АссистентНовый вопросИсторияОбласти знаний
Партнёрские проектыСпецпроектыСтать автором
Сменить язык
О РУВИКИ

Опера спасения

Опера спасения (англ. rescue opera) — популярный жанр оперы, возникший во Франции и Германии с конца XVIII и начала XIX века. Как правило, оперы спасения изображают спасение главного героя, оказавшегося в опасности, и завершаются счастливым финалом, в котором торжествуют благородные гуманистические идеалы.

Этимология

В английском языке выражение не было современным термином[1]. Дэвид Чарлтон считает, что опера спасения не является подлинным жанром, а сам концепт был придуман для установления, по его мнению, несуществующей связи между произведением Бетховена и французской оперой[2]. Патрик Дж. Смит, в свою очередь, отмечает:

Во французском языке этот жанр называется или[3], в немецком — Rettungsoper, Befreiungsoper (опера освобождения) или Schreckensoper (опера ужаса)[4].

Примеры

Среди первых опер комик на тему спасения можно назвать Le Roi et le Fermier (1762) и Дезертир (1769) Пьера-Александра Монсиньи, а также Ричард Львиное Сердце (1784) Андре Гретри. Их иногда называют первыми операми спасения или, напротив, предшественниками жанра.

Les rigueurs du cloître (1790) Анри Монтана Бёртона была описана как первая опера спасения[5]; Луиджи Керубини с Лодоиской (1791) также считается одним из основателей жанра[3][6]. Другие примеры конца XVIII — начала XIX века, когда опера спасения процветала: Camille ou le Souterrain (1791) Николя Далейрака, La caverne (1793) Жана-Франсуа Лесюра, и Два дня (1800) Керубини.

Хотя опера спасения прежде всего французский жанр, два самых известных его примера не являются французскими. Фиделио Людвига ван Бетховена — самый знаменитый пример, также испытал влияние немецкого зингшпиля. Похожим произведением считается Torvaldo e Dorliska Джоаккино Россини (1815).

Опера Далибор Бедржиха Сметаны (1868), не содержащая разговорных диалогов и отмеченная влиянием Рихарда Вагнера, также была отнесена к операм спасения, отчасти из-за политической тематики.

Михаил Глинка и его первая опера Жизнь за царя (1836) были вдохновлены формой французской оперы в своей структуре[7].

Стиль и темы

Опера спасения — прежде всего продукт Французской революции. Социальные изменения того времени означали, что опера должна была теперь нравиться широким массам, а темы постаристократические, патриотические и идеалистические — такие как сопротивление угнетению, светскость, политическая сила личности и совместные действия, а также фундаментальные перемены в статус-кво — пользовались популярностью[3][8][9]. Эпоха террора повлияла на появление сюжетов о страхе и заключении; ряд сюжетов, включая Фиделио и другие оперы на тот же либретто, а также Два дня, были основаны на реальных событиях[9][10].

Стилистически опера спасения выросла из оперы комик — буржуазного жанра[8]. Как и в операх комик, здесь присутствуют разговорные диалоги, популярные музыкальные идиомы и буржуазные персонажи[11]. Особое влияние оказали либретто Мишеля-Жана Седэна[12]. Введение трагических или напряжённых сюжетов в оперу комик привело к смешению жанров, где трагедия ассоциировалась с полностью сочинённой музыкой, а комедия — с диалогами, что ускорило жанровые изменения в музыкальном театре, параллельные политическим переменам, давшим власть среднему классу. Карл Дальхаус писал:

Буржуазия больше не выступала в комических ролях лишь объектом насмешек; она требовала и получала своё место в трагедии[13].

Некоторые исследователи отмечают наличие в сюжетах deus ex machina, как в опера-сериа, хотя разрешение ближе к финалам домашних комедий[12]. Однако другие отвергают этот термин, поскольку спасение осуществляется благодаря действиям героических людей, а не богов[9]. Джон Бокина описывает такие финалы не как «deus ex machina», а как «populus ex machina», где добродетельные люди спасают положение[8].

Опера спасения также испытала влияние готической литературы и мелодрамы. Ряд опер спасения были адаптациями британской готической литературы[12].

В операх спасения использовалась локальная колоритность в оркестровке для опер, действие которых происходит в экзотических европейских местах[11]. Народные песни и «живописные» арии использовались для обозначения места действия[10]; Лодоиска, например, действие которой происходит в Польше, содержит, возможно, первую полонез в опере[14][15]. Однако собственно мелодии часто избегались[10].

Драматическая и эмоциональная интенсивность, передаваемая музыкой, становится всё более значимой. В партитурах часто встречаются обозначения фортиссимо ff и даже fff, а хроматические гаммы, тремоло и интервалы, такие как уменьшённая септима, усиливают напряжение на сцене[10]. аются длинные инструментальные эпизоды, изображающие бури или сражения[11].

Влияние

Драматическая и эмоциональная интенсивность усиливается, а также возрастает роль инструментальной и описательной музыки[11]. Опера спасения предшествовала творчеству немецких романтиков, таких как Карл Мария фон Вебер, и через него — Рихарду Вагнеру[11][16]. Масштабность музыки и постановки, вдохновлённая политическими спектаклями Французской революции и Французской империи, повлияла на гранд-оперу и творчество таких композиторов, как Джакомо Мейербер[11].

Примечания

  1. ↑ Дэвид Чарлтон. Rescue opera // The New Grove Dictionary of Opera : [англ.]. — 1992. — «Rescue opera ... n'a été inventé qu'à la fin du 19ème ou au début du 20ème siècle.».
  2. ↑ Дэвид Чарлтон. Rescue opera // The New Grove Dictionary of Opera : [англ.]. — 1992. — «...л'идée de l'opéra à sauvetage a fourni un moyen superficiel de relier Fidelio à la tradition française. La tentative était fondée sur une connaissance insuffisante, et la conséquence dangereuse de l'utilisation de ce terme est de déformer les valeurs historiques.».
  3. ↑ 1 2 3 Boyden, Matthew. The rough guide to opera : [англ.] / Matthew Boyden, Nick Kimberley, Joe Staines. — Rough Guides, 2002. — P. 117-119. — ISBN 9781858287492..
  4. ↑ Wörner, Karl H. Geschichte der Musik : ein Studien- und Nachschlagebuch : [нем.]. — Vandenhoeck & Ruprecht, 1993. — P. 396-397. — ISBN 9783525278116..
  5. ↑ The Music Review, 1981
  6. ↑ Scott, Bruce (2011-01-14). “Fanning Revolutionary Fires : Cherubini's 'Lodoiska'”. The Parco Della Musica [англ.]. Рим: NPR..
  7. ↑ Taruskin, Richard. Defining Russia musically : historical and hermeneutical essays : [англ.]. — 2000. — P. 27. — ISBN 978-0-691-21937-0..
  8. ↑ 1 2 3 Bokina, John. Opera and Politics : From Monteverdi to Henze : [англ.]. — Yale University Press, 2004. — P. 66-. — ISBN 0300101236..
  9. ↑ 1 2 3 The Grove Book of Operas : [англ.]. — Oxford University Press, 2009. — P. 674. — ISBN 978-0-19-530907-2.
  10. ↑ 1 2 3 4 Pestelli, Giorgio. L'âge de Mozart et de Beethoven : [англ.]. — Cambridge University Press, 1984. — P. 187—188. — ISBN 9780521284790..
  11. ↑ 1 2 3 4 5 6 Grout, Donald Jay. A short history of opera : [англ.]. — Columbia University Press, 2003. — P. 345-348. — ISBN 978-0231119580..
  12. ↑ 1 2 3 Hoeveler, Diane Long. Gothic Opera as Romantic Discourse in Britain and France : A Cross-Cultural Dialogue // Romanticism : comparative discourses : [англ.] / Diane Long Hoeveler, Sarah Davies Cordova. — Ashgate Publishing, Ltd., 2006. — P. 11—34. — ISBN 9780754653745..
  13. ↑ Dahlhaus, Carl. Nineteenth-Century Music : [англ.]. — University of California Press, 1991. — P. 64-65. — ISBN 9780520076440..
  14. ↑ Abraham, Gerald. The Age of Beethoven, 1790-1830 : [англ.]. — Oxford University Press, 1988. — P. 69..
  15. ↑ Dent, Edward J. The Rise of Romantic Opera : [англ.]. — Cambridge University Press, 1979. — P. 105. — ISBN 9780521213370.
  16. ↑ Warrack, John Hamilton. French opera in Germany after the Revolution // German opera : from the beginnings to Wagner : [англ.]. — Cambridge University Press, 2001..

Литература

  • Charlton, David. Rescue opera // The New Grove Dictionary of Opera : [англ.]. — Stanley Sadie, 1992. — P. 1342. — ISBN 0-333-73432-7.

Категории