Озеро Зюраткуль (картина)
«Озеро Зюраткуль» — картина советского художника Н. Я. Третьяков, написанная в 1959 году в жанре пейзажа. На полотне представлен вид сверху на горное озеро: в переднем плане лесистый берег, справа — пологий мыс, на противоположном берегу — деревня, далее на горизонте — горы, небо покрыто облаками. Хранится в Челябинском государственном музее изобразительных искусств[1].
Что важно знать
| Третьяков, Николай Яковлевич | |
| Озеро Зюраткуль. 1959 | |
| масляная живопись, холст | |
| Челябинский государственный музей изобразительных искусств | |
| 80х132 | |
| (инв. Ж-2871) |
Описание
Работа Н. Я. Третьяков выполнена в жанре пейзажа. На полотне представлен вид сверху на горное озеро. В переднем плане изображён лесистый берег, справа выступает пологий мыс. На противоположном берегу расположена деревня, далее на горизонте возвышаются горы, небо покрыто облаками. В нижнем левом углу дана подпись «Н. Третьяков 59 г.». На обороте в левом верхнем углу указаны имя автора и размеры полотна — «Н. Я. Третьяков 81 × 133 “Озеро Зюраткуль”», а на верхней планке рамы — «Третьяков Н. Я. Челябинск».
Об авторе
Н. Я. Третьяков работал в жанрах портрета, пейзажа и композиции, сочетая живопись, графику и монументально-декоративные техники. Опираясь на опыт этнографических экспедиций АН СССР и оформление фильмов Казахфильма, освоил лингравюру, гравюру на металле, смешанную технику. Вдохновение национальными традициями Алтая привело к серии «Алтайские мотивы» с мифологизированными образами и декоративным письмом.
Известные работы
Будучи одним из первых советских монументалистов, отказался от аскетизма монументальных форм. К середине 1960-х проявился монтажный композиционный приём в серии «Городские пейзажи», выразительность «примитивного» языка в цикле «Воспоминание о детстве» и суровом стиле «Северной серии» с лаконичной цветовой гаммой. В монументально-декоративных работах Омске применял сграффито, сухую фреску, мозаику и бетонные рельефы, расширяя язык монументализма.
Жанр
Пейзаж — жанр живописи, изображающий природные виды земной поверхности. Корни жанра восходят к фону религиозных композиций эпохи Возрождения. Самостоятельное развитие получил на рубеже XVII века в Голландии (Ян ван Гойен, Якоб ван Рейсдал). В XIX веке жанр пережил новый расцвет в рамках романтизма (К.Д. Фридрих) и реализма (школы барбизонцев: Жан-Франсуа Милле). В Англии видовой пейзаж утвердил Дж. М. У. Тёрнер, во Франции продолжил развитие в рамках импрессионизма Клод Моне. Типичные сюжеты — леса, горы, реки и сельские ландшафты. Для жанра характерно использование масляных красок, реже акварели и пастели, а также внимание к атмосфере, световым и цветовым нюансам, сезонным мотивам и панорамным композициям. В восточноазиатской традиции жанр представлен шаншуй — традиционная китайская и японская манера пейзажа. В России заметный вклад внесли И.И. Шишкин и А.И. Куинджи. Крупнейшие собрания пейзажей хранятся в Третьяковской галерее и Русском музее.
Хранится в коллекции
Челябинский государственный музей изобразительных искусств — единственный художественный музей Челябинской области, открытый 6 июня 1940 года в здании Александро-Невской церкви на Алом поле. Коллекция насчитывает свыше 16 000 экспонатов: живопись, графику, скульптуру, Декоративно-прикладное искусство. Представлены этапы развития регионального, русского, западноевропейского и восточного искусства: древнерусская Иконопись, произведения передвижников и мастеров соцреализма (А. А. Дейнека, К. Ф. Юон), западноевропейская живопись XVI–XIX вв. Особое место занимает уральское искусство — работы челябинских художников, каслинские чугуны, златоустовская гравюра. Экспозиции размещены на двух площадках: картинная галерея (ул. Труда, 92-а) и выставочный зал (пл. Революции, 1). Музей проводит более 25 выставок в год, научно-исследовательские программы, лекции, театральные и музыкальные вечера.


