На Пресне в годы войны
«На Пресне в годы войны» — картина русского художника Павла Кузнецова, созданная в 1940 году. Хранится в Саратовском художественном музее имени А. Н. Радищева[1].
Общие сведения
| Павел Кузнецов | |
| На Пресне в годы войны. 1940 | |
| масляная живопись, холст | |
| Художественно-мемориальный музей К.С. Петрова-Водкина | |
| 71х80,5 | |
| (инв. Ж 111) |
Описание
На переднем плане справа в центре композиции расположено зенитное орудие, вокруг которого выстроены несколько фигур солдат в зелёных касках и серых гимнастёрках. Справа от орудия одна фигура изображена в полный рост и обращена влево, рядом с ней — солдат в коленопреклонённой позе. В центральной части переднего плана проблескивают две фигуры: одна стоит в полный рост, чуть наклонившись и обратившись вправо, вторая находится на коленях, обращена вправо и держит в руках оптический прибор, через который смотрит вверх. Левая часть переднего плана занята ещё одним солдатом в коленопреклонённой позе, также вооружённым оптическим прибором и наблюдающим за небом.
На среднем плане рядом с орудием едва наметившиеся силуэты солдат задают глубину пространства, далее за ними виднеются городские строения. Верхнюю половину полотна занимает небо, исполненное в голубовато-зеленоватых тонах.
Об авторе
Павел Кузнецов работал в рамках модерна и символизма, участник объединений «Голубая роза» и «Мир искусства». Применял технику темперы с декоративным цветовым решением, плоскостной композицией и условно-символическими образами. Влияние древнерусской живописи проявляется в ритмическом узоре и орнаментации. Ранние монументальные росписи в Казанской церкви демонстрировали отход от канонов.
Известные работы
Путешествия в Заволжские степи и Среднюю Азию (1911—1913) принесли восточные мотивы и поэтику региона. Созданы серии автолитографий «Туркестан» и «Горная Бухара». В конце 1920-х — панно «Сбор винограда», пейзажи Крыма и Кавказа со световым пространством и темами труда и спорта. В 1923 году представлены «Парижские комедианты» после выставки в Париже.
Жанр
Батальный жанр — жанр исторической живописи, посвящённый изображению вооружённых столкновений, штурму крепостей и полевых сражений. Расцвет жанра пришёлся на XVII—XIX века во Франции и России, когда при дворах монархов заказывались масштабные полотна. Характерные черты — крупномасштабный формат, панорамный ракурс, контраст света и тени, внимание к деталям кавалерии, артиллерии и пехоты, реалистичная передача амуниции и ландшафта. Ранние образцы создали итальянцы эпохи Возрождения (Паоло Учелло), в XVII веке жанр развивался в Нидерландах у П. П. Рубенса. В XIX веке жанр развивали В. В. Верещагин и Гюстава Курбе. Жанр использовался в пропагандистских целях во время революций и мировых войн. В XX веке традиции продолжились в военно-исторических диорамах и панорамах (Панорама «Бородинская битва», Панораме «Оборона Севастополя»). Крупнейшие собрания батальных полотен хранятся в Государственном Эрмитаже, Русском музее и Лувре.
Хранится в коллекции
Саратовский художественный музей имени А. Н. Радищева (г. Саратове) открыт в 1885 году как первый общедоступный художественный музей Российской империи. Основу собрания составили дары А. П. Боголюбова, внука А. Н. Радищева. В постоянной экспозиции представлены образцы русской живописи XIX—XX веков: К. П. Брюллова, И. Е. Репина, И. И. Шишкина и др. Музейная коллекция западноевропейского искусства XIX в. включает работы Камиля Коро, Шарля Добиньи, Монтичелли. При музее действует библиотека с редкими изданиями и рукописями. В Большом зале проходят концерты и лекции по истории искусства. Главный корпус расположен на ул. Радищева, 39; филиалы — в Энгельсе, Хвалынске и других городах региона.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |