Натюрморт с синим чайником
«Натюрморт с синим чайником» — натюрморт Раисы Фоминичны Терюкаловой, написанный в 1982 году. Картина отличается выразительной цветовой гаммой и тщательно выстроенной композицией предметов. Хранится в Чувашском государственном художественном музее[1].
Общие сведения
| Терюкалова, Раиса Фоминична | |
| Натюрморт с синим чайником. 1982 | |
| масло, холст | |
| Мемориальный музей-квартира М.С. Спиридонова | |
| 60 х 80,5 | |
| (инв. СЖ 932) |
Описание
Картина представляет собой натюрморт, в композиции которого на коричнево-красном столе размещены светло-серая драпировка слева, пять лимонов и два зелёных листочка справа. В центре стоят стеклянная рюмка на длинной ножке и золотистая ваза. На втором плане справа изображён тёмно-синий фарфоровый чайник. Фоном служит фиолетовая драпировка со складками. В работе преобладают насыщенные тёплые и холодные оттенки, что формирует выразительную цветовую гамму.
Об авторе
Раиса Фоминична Терюкалова родилась 8 января 1939 года в селе Кувакино Алатырского района Чувашской АССР. Её творческая деятельность разворачивалась в советский и постсоветский периоды, в условиях активного развития декоративно-прикладного искусства и поддержки национальных художественных традиций в Чувашии.
Известные работы
Терюкалова работала в жанрах графики и декоративно-прикладного искусства, создавая батики, гобелены, панно и театральные декорации. Основными темами её творчества стали национальные мотивы, чувашский фольклор, орнамент и традиция, что проявляется в сериях тканей и работах по мотивам «Нарспи».
Жанр
Натюрморт — жанр живописи и графики, в котором главными объектами изображения становятся неодушевлённые предметы, объединённые в выразительную композицию. Его отличают внимание к фактуре, свету, символике вещей, а также широкий диапазон сюжетов: от скромных завтраков и цветочных букетов до роскошных сервировок и философских аллегорий (vanitas).
Оформился как самостоятельный жанр в Голландии XVII века, получил развитие в европейском и русском искусстве, а в XX–XXI веках стал полигоном для художественных экспериментов: от кубизма и поп-арта до фотореализма. Среди ключевых мастеров — Виллем Кальф, Ян Давидс де Хем, Поль Сезанн, Пабло Пикассо, Энди Уорхол, Джефф Кунс.
Хранится в коллекции
Чувашский государственный художественный музей — крупнейший художественный музей Чувашской Республики, расположенный в Чебоксарах. Экспозиции музея охватывают произведения иконописи, русского и зарубежного искусства XVIII—XX веков, а также работы чувашских художников XX—XXI веков. Особое внимание уделено традиционному чувашскому искусству: вышивке, ткачеству, народным костюмам и украшениям XIX—XX вв. В фондах представлены произведения И.И. Левитана, Н.И. Фешина, В.А. Тропинина, К.П. Брюллова, а также коллекции западноевропейского и восточного искусства. Музей располагает несколькими зданиями, включая мемориальный музей-квартиру М.С. Спиридонова и Центр современного искусства. Проводятся выставки, посвящённые чувашскому национальному костюму и декоративно-прикладному искусству.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |