Натюрморт с бумагой

Работа выполнена в жанре обманки с использованием выразительных приёмов иллюзионизма, создающих впечатление трёхмерности предметов. Композиция строится вокруг светлой дощатой стены с поперечной планкой, на которой размещена пачка альбомов или блокнотов. На ней стоит прислонённая к стене книга с иллюстрацией И. Я. Билибина «Вольга и дружина». В левом верхнем углу изображён лист мятой папиросной бумаги, надетый на гвоздь, торчащий из стены. Справа размещена сине-зелёная папка с завязками, а над ней у верхнего края находится мятый белый листок бумаги, визуально прикреплённый под край рамы. В нижней части к планке гвоздём прибиты два листка белой бумаги, один из которых мят и пожелтел.

Алексей Александрович Жабский (1933–2008) жил и творил в период расцвета и поздней трансформации социалистического реализма в СССР и России. Его жизненный и творческий путь прошёл на фоне культурных и политических изменений второй половины XX века, с акцентом на идеалы советской эпохи и реализацию масштабных государственных художественных программ. Окончил Свердловское художественное училище и Московский художественный институт имени В. И. Сурикова, был членом Союз художников СССР.

Известные работы

Художник работал в жанрах жанровой живописи, портрета, пейзажа и натюрморта, преимущественно в стиле соцреализма. Его творчество отличают монументальные полотна на производственную и историко-революционную тематику, автобиографические сцены детства военного времени, а также лирические пейзажи Углича и натюрморты с элементами тромплёя.

Натюрморт — жанр изобразительного искусства, сфокусированный на изображении групп неодушевлённых предметов, компонуемых с целью передачи эстетики повседневного мира, аллегорий и символических значений. Жанр сформировался как самостоятельное явление в нидерландской живописи XVII века, обогатившись разнообразными вариантами: от цветочных и 'завтраков' до интеллектуальных и иллюзионистических композиций типа Ванитас.

В дальнейшем натюрморт развивался во Франции, Испании, России, подвергался переосмыслению модернистами, кубистами, представителями поп-арта и фотореализма. К числу выдающихся мастеров относят Виллема Кальфа, Анри Фантен-Латура, Франсиско де Сурбарана, Энди Уорхола, Джорджо Моранди, а разнообразие жанра сегодня охватывает также фотографию, инсталляцию и актуальные художественные практики.

Государственный музейно-выставочный центр «РОСИЗО» — федеральный музей в Москве, основанный в 1959 году и обладающий обширными фондами живописи, скульптуры, графики, советского плаката, декоративно-прикладного и народного искусства. Коллекция включает свыше 45 000 экспонатов, среди которых работы В.Л. Боровиковского, В.Е. Попкова, К.С. Малевича и других ведущих российских художников XX–XXI веков. В музее представлены предметы, отражающие искусство народов России и бывших союзных республик. Основные площадки — Усадьба Тургеневых — Боткиных, фондохранилище и реставрационные мастерские. РОСИЗО организует межмузейные проекты, участвует в биеннале современного искусства, фестивалях (Интермузей, FeelRussia) и просветительских инициативах по всей стране, содействуя развитию регионального искусства.