Мильштейн, Олег Сергеевич

Родился 27 октября 1945 года в молдавском городке Сороки в семье парикмахера Срула Овсеевича Мильштейна и Ханы Иделевны Подлубной^[1].

Окончил среднюю и музыкальную школы, культпросветучилище в Сороках, а затем, в период примерно с 1968 по 1976 год, обучался в Кишинёвской консерватории по классу композиции и дирижирования^[2].

С 1964 года активно посещал Союз композиторов Молдавии, где получал консультации по композиции у известного композитора Павла Ривилиса, и в этом же году впервые напечатал свои песни «Мой Днестр родной» на стихи В. Шкруднева и «Песня молодых солдат» на стихи К. Семёновского. Три года службы в армии (1964—1967) прошли в военном оркестре Кишинёвского гарнизона под руководством майора Игоря Маслова. Готовясь к конкурсу военных оркестров Одесского военного округа, Мильштейн делает переложение для духового оркестра 2-й части (9 января) симфонии № 11 «1905 год» Дмитрия Шостаковича. Пишет ряд песен и симфоническую поэму для чтеца и оркестра «Памяти павших», которая была впоследствии переложена для духового оркестра и включена в программу III съезда композиторов Молдавии.

Среди сочинений Олега Мильштейна — симфоническая поэма «Памяти павших» (1967), струнный квартет (1972), соната для скрипки и фортепиано (1974), «Молдавская сюита» (1971), пьеса для трубы и эстрадного оркестра (1975), вокальный цикл «О любви» (слова И. Шаферана) (1976), скерцо для кларнета и фортепиано (1973), музыка к драматическому спектаклю «Будьте счастливы, люди!» (1970), к кукольным спектаклям «Лесные часы» (1975), «Поросёнок Чок» (1974), многочисленные песни на стихи советских поэтов, сборник аранжировок для ВИА «Пе струнэ де китарэ» (совместно с композитором Евгением Дога) (1972) и многие другие^[3].

Среди наиболее известных песен композитора^[4][5][6]:

• «Амор, амор» (слова С. Гимпу);
• «Апрель» (слова А. Дементьева);
• «Без тебя» (слова С. Гимпу);
• «Боль моя» (слова С. Гимпу);
• «Во имя любви» (слова М. Танича);
• «Вопрос любви» (слова Л. Деляну);
• «Возвращение» (слова А. Вартика);
• «Душа цыгана» (слова Е. Чунту);
• «Казанова» (слова И. Лазаревского);
• «Как мне быть» (слова Л. Деляну);
• «Колдовство» (слова А. Монастырёва, О. Писаржевской);
• «Кто виноват?» (слова И. Лазаревского);
• «Листопад» (слова И. Шаферана);
• «Любви волшебный свет» (слова В. Дюкова);
• «Минувший май» (слова А. Монастырёва, О. Писаржевской);
• «Мой Днестр родной» (слова В. Шкруднева, 1964);
• «Мой светлый мир» (слова А. Монастырёва, О. Писаржевской);
• «Монолог» (слова Ш. Петраке);
• «Мотылёк» (слова А. Монастырёва, О. Писаржевской);
• «Не забывай» (слова А. Вартика);
• «Ничего не оспорю» (слова А. Дементьева);
• «Ожидание любви» (слова А. Монастырёва);
• «Песня молодых солдат» (слова К. Семёновского, 1964);
• «Пятая парта» (слова И. Лазаревского);
• «Ралли» (музыка и слова О. Мильштейна);
• «Снова о любви» (слова Г. Мескентина);
• «Старый друг» (слова И. Лазаревского);
• «Святая любовь» (музыка и слова О. Мильштейна);
• «Трепетный огонь» (слова А. Жигарева).

Ещё во время учёбы в консерватории создаёт эстрадный ансамбль «Фортина» при Городском Доме молодёжи, с которым успешно концертирует в Москве, Ленинграде, Таллине, Сухуми и других городах СССР. Программа ансамбля делилась как бы на три части: песни советских авторов, фольклорные обработки и песни молдавских композиторов, и лучшие образцы зарубежной музыки. Звучали композиции Рэй Чарльза (What’d i say), Фрэнка Синатры (Fly Me To The Moon), инструментальная музыка Франсиса Лея к фильму Клода Лелуша «Мужчина и женщина» и много другой зарубежной музыки. Именно в этом ансамбле сделали первые шаги теперь известные: композитор Петря Теодорович, гитарист Юрий Григорович, композитор Ян Райбург, юморист и композитор, создатель программы «Городок» Российского телевидения Илья Олейников (Клявер)^[7].

Из воспоминаний композитора Яна Райбурга:

В 1969 году ансамбль «Фортина» был расформирован. Формулировка — «преклонение перед западной музыкой».

С 1969 года работает руководителем эстрадного сектора Республиканского Дома народного творчества и одновременно создаёт ансамбль «Сонор» при Доме офицеров, перешедший потом в Республиканский Дворец культуры профсоюзов Молдавии. Этот коллектив становится лауреатом Всесоюзного телевизионного конкурса «Молодые голоса» (Москва, 1973 год), дипломантом и лауреатом Всесоюзных фестивалей эстрадных исполнителей «Янтарь Лиепая» (Латвия, 1971 и 1972 годы). Заметным событием в жизни ансамбля «Сонор» явилось участие в работе и концертах II Пленума Правления Союза композиторов СССР, посвящённой советской песне, которые состоялся 4—8 февраля 1975 года.

Огромным и значительным событием в жизни ансамбля «Сонор» стало приглашение, полученное за подписью заведующего сектором культуры ЦК ВЛКСМ Панченко Владимира Всеволодовича, принять участие в правительственном концерте для делегатов XVII съезда ВЛКСМ в Кремлёвском Дворце съездов (Москва, 1974 год). Эстрадных коллективов, включённых в программу такого ответственного концерта, было всего два. «Сонор» и ансамбль «Песняры». А вскоре ансамблю «Сонор» присваивают титул лауреата Первого международного фестиваля советской песни «Алёша» в городе Пловдив, где большим успехом пользуется песня «Товарищ Алёша», написанная Олегом Мильштейном на слова Вячеслава Полтавца специально для этого фестиваля (Болгария, 1975 год). Композитор О. Мильштейн награждается почётным знаком «Отличник культуры Болгарии». В репертуар коллектива также входили песни «Дорога», «Зеркало мгновений» (музыка Е. Доги) и молдавская народная песня «Кто сказал?».

«Сонор» стал стартовой творческой площадкой для многих очень талантливых музыкантов: гитариста Руслана Цэрану (Франция), гитариста Юрия Ботнарь (Россия), певицы Анастасии Лазарюк (Румыния), композитора Самсона Кемельмахера (Израиль), певца и композитора Юрия Садовника (Молдавия). Вот что пишет в своих воспоминаниях ныне хорошо известный музыкант и джазово-гитарный виртуоз Руслан Цэрану:

Анастасия Лазарюк совместно с певицей Галиной Ненашевой представляет СССР на международном фестивале советской песни в городе Зелена Гура (Польша, 1971 год). В 1974 году творческое объединение «Экран» Центрального телевидения снимает фильм-концерт ансамбля «Сонор», куда входят лучшие его песни.

Ансамбль «Оризонт» начал свой творческий путь в 1976 году в Молдавской государственной филармонии. Олег Мильштейн стал основателем и бессменным руководителем коллектива. «Оризонту» удалось органично преподнести современными эстрадными красками синтез авторских произведений и элементы народных мотивов молдавского фольклора. Ансамбль «Оризонт» представлял собой удивительную смесь блюза, джаза, рока, фанка и элементов музыки «соул». ВИА «Оризонт» стал первым в СССР, кто играл «фанк» музыку. Первый состав ансамбля «Оризонт» со временем видоизменялся, однако основная группа, образовавшая его костяк, работала на протяжении долгих лет, вплоть до окончания существования коллектива. В состав ансамбля «Оризонт» всегда подбирались только музыканты-профессионалы — с высшим и средним музыкальным образованием.

Первые концерты ансамбля «Оризонт» состоялись 1—10 марта 1977 года. Большинству слушателей ансамбль «Оризонт» стал известен с 1978 года, после победы на Всесоюзном телевизионном конкурсе «С песней по жизни». Ансамбль участвовал в самых престижных Всесоюзных песенных фестивалях: «Золотой колос» в Алма-Ате, «Майские звезды» в Москве, «Паланга-78», «Весна Ала-Тоо» во Фрунзе, «Музыкальная осень» в Белоруссии, «Музыкальная осень» в Ставрополье, «Зори Кавказа» в Грозном и других.

Со временем ансамбль стал частым гостем у моряков Краснознамённого Тихоокеанского флота, у строителей БАМа и Нурекской ГЭС, рабочих Атоммаша и КАМАЗа, хлопкоробов Узбекистана, слушателей и выпускников Академии им. Дзержинского, у космонавтов в Звёздном городке.

Решение руководителя ансамбля «Оризонт» при поддержке всего коллектива покинуть Молдавию и уйти под крыло Росконцерта в Ставропольскую краевую филармонию было вызвано не только отсутствием должной поддержки, но и конфликтом с Министерством культуры республики, идеологическими придирками (в том числе к национальному составу коллектива) и гастрольными ограничениями^[8].

В 1982 году коллектив начинает работу в Ставропольской краевой филармонии. В этот период творческое Объединение «Экран» снимает третий фильм — концерт ансамбля «Оризонт» на пароходе по Москве-реке (режиссёр Гарри Бабушкин). «Оризонт» дважды участвовал в программе «Мелодии друзей» от Советского Союза и сольно, и как аккомпаниаторы.

Интересной работой «Оризонта» стало участие в телевизионном цикловом проекте Центрального телевидения «Времена года» . В цикле «Осень» была снята молдавская песня Олега Мильштейна на стихи Ливиу Деляну «Как мне быть», в которой присутствовали: народный коллектив, изображающий свадьбу, лошади, кучера, телеги, танцевальные коллективы и т. д.

В 1988 году по направлению Союзконцерта ансамбль «Оризонт» отправился с большой концертной программой на космодром Байконур. Кроме того коллектив ездил на гастроли в Польшу (трижды), Германскую Демократическую республику (четырежды), Венгрию, Югославию (дважды), Монголию, Болгарию (дважды), Афганистан, Африку (в 12 странах, дважды), Швецию, Вьетнам, Сирию, Италию.

В 1989 году скрипичная группа ансамбля «Оризонт» полностью распалась. Однако за счёт аранжировок, которые продолжал делать руководитель ансамбля — Олег Мильштейн, фирменный характерный стиль «Оризонта» всё же остался и чётко прослушивался.

Вокально-инструментальный ансамбль «Оризонт» прекратил своё существование в 1994 году.

В начале 1994 года Олег Мильштейн возглавляет творческие центры: «МОИЗ», «МАЛС», «ОРИЗОНТ», занимающиеся продюсированием и гастролями артистов в Молдове и СНГ.

В 2020 году ансамбль был возрождён сыном композитора Артуром Мильштейном и Владимиром Севрюком под названием «Группа „Оризонт“ имени Олега Мильштейна»^[9][10].

В 1996 году Олег Мильштейн переехал в Германию, жил в Нюрнберге. Умер 14 октября 2015 года, не дожив 13 дней до 70-летия.

Под руководством Олега Мильштейна вокально-инструментальный ансамбль «Оризонт» выпустил на всесоюзной фирме грампластинок «Мелодия» серию миньонов, а также несколько дисков-гигантов^[5][11]:

• 1978 — «Оризонт»;
• 1982 — «Мой светлый мир»^[12];
• 1983 — «Настроение»^[5];
• 1991 — «Кто виноват?»^[5].

• Заслуженный артист РСФСР (1990);
• Награждён почётным знаком «Отличник культуры Болгарии».