Маэстро

Маэстро в современном понимании появился в эпоху романтизма, когда оркестровый состав или хор значительно увеличились по численности.

До этого, в барочную и классическую эпохи, фигура маэстро не была чётко выражена. Коллективы были небольшими (камерные оркестры), и все музыканты могли видеть друг друга для согласования динамики и вступлений. Однако уже в период классицизма, с ростом оркестрового или хорового состава, координацию осуществлял наиболее заметный музыкант: первый скрипач или какой-либо духовой инструменталист. В произведениях с клавишным сопровождением — тогда клавесин, позднее фортепиано — дирижировал исполнитель на этом инструменте. Известно, что Бах и Моцарт дирижировали, сидя за инструментом.

Развитием этого состояния стало отбивание темпа (музыкальная метрика) ударами палки о пол. Однако шум от ударов мешал самой музыке, так как его должны были слышать все музыканты, а значит, и публика. Поэтому некоторые музыканты стали отбивать темп руками и жестами, а другие — скрученными партитурами, делая это визуально.

Карл Мария фон Вебер первым ввёл в обиход палочку или небольшую трость вместо свёрнутой партитуры. Эта палочка получила название дирижёрская палочка (батутa)^[2].

Дирижирование — деятельность, позволяющая координировать, направлять и вести музыкальные коллективные занятия для достижения единства и согласованности исполнения.

Существуют коллективы, в которых есть дирижёр, стоящий перед всеми и подающий сигналы для достижения единой интерпретации. В других коллективах выделенного дирижёра нет. Однако в любом случае любой музыкальный коллектив нуждается в определённом руководстве и лидерстве.

Дирижирование включает в себя различные аспекты: музыкальные, жестовые, вокальные, психолого-педагогические и психологические. Дирижёр должен олицетворять и обеспечивать единство художественно-музыкального выражения группы, даже если её участники обладают разными художественными навыками. Для этого необходима подготовка по всем перечисленным направлениям, особенно в области музыкального образования: хорошее владение партитурой, развитый слух для различения нюансов, знание и понимание стилей, жанров, авторов, эпох, вопросов контрапункта, гармонии, музыкального анализа и др.

Для дирижирования существуют общепринятые жесты, которые необходимо освоить. Они сложились исторически и обеспечивают специфическую коммуникацию, понятную всем участникам коллектива. Существуют и индивидуальные жесты, характеризующие стиль каждого дирижёра, однако некоторые международные конвенции важны для обеспечения однородности коммуникации между разными коллективами.

Маэстро управляет оркестром с помощью дирижёрской палочки, что облегчает визуальное восприятие для музыкантов и певцов. Маэстро, такие как Стоковский, Леопольд (1882–1977), Мазур, Курт (1927–2015) и Булез, Пьер (1925–2016), прославились дирижированием без палочки^[3].