Ломбарди, Лука (композитор)

Получил музыкальное образование (фортепиано и композиция) в Италии, Австрии, Германии и Нидерландах. Изучал композицию у Армандо Ренци и Бориса Порены в Риме, Роберто Лупи во Флоренции, Карла Шиске в Вене, Бернда Алоиса Циммермана, Винко Глобокара и Карлхайнца Штокхаузена в Кёльне. В Утрехте изучал электронную музыку под руководством Готфрида Михаэля Кёнига. В 1973 году в Берлине стал учеником Пауля Дессау в Академии искусств ГДР. В 1970 году получил диплом по композиции в Консерватории Джоаккино Россини в Пезаро, где позже преподавал гармонию и контрапункт (1973—1978). В 1978—1993 годах преподавал композицию в Миланской консерватории имени Джузеппе Верди^[3].

Начав с увлечения Стравинским и Бартоком, в 1968—1972 годах обратился к авангарду под влиянием Карлхайнца Штокхаузена, Бернда Алоиса Циммермана, Анри Пуссёра, Маурисио Кагеля, Фредерика Ржевски, Дитера Шнебеля и Винко Глобокара, с которыми занимался в Кёльне. Интерес к политически ангажированной музыке сблизил его с Хансом Эйслером и Паулем Дессау. О первом он написал дипломную работу (Римский университет Ла Сапиенца, 1975, научные руководители Паоло Кьярини и Феделе д’Амико)^[4], а у второго учился в Академии искусств в Восточном Берлине. Эйслер и Дессау, сотрудничавшие с Бертольтом Брехтом, стали для композитора альтернативными моделями по отношению к авангарду. В 1982 году Ломбарди определил сочетание различных стилистических направлений через концепции «эксклюзивного» (создание сложных форм из ограниченного материала) и «инклюзивного» (использование множества музыкальных «поведений»).

Несмотря на обширный каталог сольных, камерных и оркестровых сочинений, важное место в творчестве композитора занимает опера. Во второй половине 1980-х годов он написал оперу «Faust. Un travestimento» (1986—1990) на либретто Эдоардо Сангвинети. В произведении сочетаются серьёзное и комическое, цитирование и драма. За «Фаустом» последовали оперы: «Dmitri oder der Künstler und die Macht» (1994—1999), «Prospero» (2005—2006) и «Il re nudo» (2007—2008), первая комическая опера Ломбарди. Работает над пятой оперой «Ofer» (либретто по роману Давида Гроссмана)^[5].

Со временем Ломбарди пришёл к синтезу различных музыкальных опытов с опорой на традицию: от Бетховена до Стравинского, Бартока и Шостаковича, а в оперном жанре — Россини, Верди и Пуччини.

Благодаря обучению в Немецкой школе в Риме (1955—1964) и учёбе в Австрии и Германии, стал культурным посредником между Италией и немецкоязычными странами. Длительное время жил в Германии как гость различных институций (Институт перспективных исследований в Берлине, Кюнстлерхоф Шреян, Берлинская программа художников DAAD, Ганзейский институт перспективных исследований в Дельменхорсте).

В 2002 году по приглашению Японского фонда провёл шесть месяцев в Японии.

Лауреат премии SIAE за музыкальный театр (за оперу «Faust. Un travestimento») и премии Гоффредо Петрасси.

В 1970-х годах опубликовал книгу бесед с Гоффредо Петрасси^[6]. Автор музыковедческих статей и эссе, избранные из которых вошли в том «Construction of Freedom and Other Writings»^[7].

Соавтор (вместе с Вальтером Гизелером и Рольфом-Дитером Вейером) трактата об оркестровке «Instrumentation in der Musik des 20. Jahrhunderts. Akustik. Instrumente. Zusammenwirken» (Celle, Moeck Verlag, 1985). Член Академии искусств в Берлине^[8] и Баварской академии изящных искусств^[9].

Его творчеству посвящён двойной номер серии «Musik-Konzepte»^[10].

Живёт на озере Альбано близ Рима и в Тель-Авиве.

Творческое наследие Ломбарди насчитывает более 180 сочинений, опубликованных издательствами Moeck, Schirmer, Suvini Zerboni, Ricordi и Rai Com. Большинство произведений написано по заказу организаций IRCAM (Париж), Западно-Германское радио (Кёльн), Радио Саарланда (Саарбрюккен), RAI (Рим, Турин), Радио и телевидение итальянской Швейцарии (Лугано), Симфонический оркестр Берлинского радио (Берлин), Музыкальная биеннале (Берлин), Kölnmusik (Кёльн), Frankfurter Feste (Франкфурт-на-Майне), Венский фестиваль (Вена), Rikskonserter (Стокгольм), Оперный театр Базеля, Лейпцигская опера, Оперный театр Нюрнберга, Ла Скала (Милан), Тонхалле (Дюссельдорф).

Среди наиболее значимых сочинений:

• Wiederkehr (1971) для фортепиано
• Non requiescat (памяти Ханса Эйслера) для камерного оркестра (1973)
• Gespräch über Bäume для 9 исполнителей (1976)
• Variazioni для оркестра (1977)
• E subito riprende il viaggio для 5 голосов, на стихи Джузеппе Унгаретти (1979)
• Majakovskij для баса, хора и 7 инструментов (1979—1980)
• Ophelia-Fragmente для голоса и фортепиано (1982)
• Sysiphos I-II-III для ансамбля (1984—1989)
• Nel tuo porto quiete (un requiem italiano) (1985)
• Faust. Un travestimento, опера в 3 актах на текст Эдоардо Сангвинети (1986—1990)
• III Sinfonia для солистов, хора и оркестра (1993)
• Concerto для альта (1995)
• Yedid Nefesh для голоса и 7 инструментов, на анонимные еврейские тексты и тексты Мириам Мегнаги (1996)
• Lucrezio. Un oratorio materialistico. Parte prima: Natura для чтеца, сопрано, флейты и оркестра (Текст: Эдоардо Сангвинети по «De rerum natura» Лукреция)
• Lucrezio. Un oratorio materialistico. Parte seconda: Amore для чтеца, сопрано, баритона и 12 инструментов (Текст: Эдоардо Сангвинети по «De rerum natura» Лукреция)
• Dmitri oder der Künstler und die Macht, опера в 12 сценах с эпилогом на либретто Х. К. Юнгхайнриха (2000)
• Vanitas? для сопрано, контральто, тенора, баса и оркестра (Тексты: Гораций, аноним, Лука Ломбарди)
• Prospero, опера в 2 актах на либретто композитора и Ф. К. Делиуса по «Буре» Шекспира (2005)
• Warum?, второй струнный квартет (2006)
• Terra для большого оркестра (2007)
• Il re nudo, дивертисмент в двух актах (2008)
• Storia di Giona для бас-баритона, флейты, гитары и перкуссии, Текст: Лука Ломбарди (из Библии)
• E, Concerto per flauto e orchestra (2009)
• Gilgul памяти жертв нацистской резни 12.08.1944 в Сант-Анна-ди-Стаццема (Лукка) для трубы и органа
• Italia mia для чтеца, меццо-сопрано, бас-баритона и оркестра (2011)
• Mare для большого оркестра (2012)
• Welcome and Farewell для ансамбля (2012)
• Mendelssohn im Jüdischen Museum Berlin для фортепиано (2014)
• Sarah & Hagar для 2 сопрано и оркестра. Текст: Михаэль Крюгер (2019)
• Josquin Desprez & Leonardo Da Vinci in Berlin для ансамбля (2021)