Ответ на вопрос
Литтл, Джонатан (композитор)
Джонатан Дэвид Литтл (англ. Jonathan David Little; род. 1965[1], Мельбурн, Австралия) — австралийский композитор современной классической музыки, преподаватель искусств и автор работ по истории культуры. В 2008 году его первый компакт-диск был признан одной из лучших записей года по версии американского журнала Fanfare («The Want List 2008»)[2].
Биография и творчество
В начале 2009 года о нём была опубликована статья в Musical Opinion[3]. Как композитор он впервые привлёк внимание в США в 2006 году, когда Американское общество композиторов, авторов и издателей (ASCAP) опубликовало статью о том, что пять его произведений были приняты к записи (2004—2007) французским лейблом современной музыки ERM (Editions de la Rue Margot), базирующимся в США и нацеленным на продвижение международных современных композиторов. В 2011 году он получил стипендию Коллара от Достопочтенной компании музыкантов[4], а в 2012 году был избран членом Королевского общества искусств. В 2017 году он был назначен первым профессором композиции и истории музыки в Чичестерском университете, а с 2019 года стал почётным профессором[5].
Он изучал композицию, исполнительское искусство и музыковедение у Питера Деннисона в Мельбурнском университете, где получил стипендию леди Тёрнер за выдающиеся успехи и академическую премию колледжа Святой Марии (где он был студентом-резидентом с 1984 по 1987 год). Он имеет степень доктора философии в области музыки за исследования в Университете Монаша, посвящённые развитию «экзотической» оркестровки XIX и XX веков, и много писал и выступал на эту и смежные темы, такие как написание песен и композиция[6][7][8][9][10][11][12].
В 2008 году вышел первый сборник его музыки под названием Terpsichore and Other Works. Американский критик Линн Рене Бэйли поставила альбом на второе место среди пяти лучших мировых релизов года (в списке «Want List 2008» журнала Fanfare)[13]. Terpsichore — одна из серии эпических оркестровых тональных картин на тему легендарных «Девяти муз», и вся серия остаётся в процессе создания.
Джонатан Литтл работает в различных жанрах, включая масштабные хоровые, струнные и симфонические произведения. Записи были поддержаны Фондом новой музыки (США), Фондом Кеннета Лейтона (Великобритания) и ASCAP (США).
В 2009 году Литтл получил грант от Благотворительного фонда музыкантов на работу над вторым компакт-диском своих композиций под названием Polyhymnia (Муза священной поэзии)[14][15][16][17][18]. Этот второй диск (выпущенный в начале 2012 года) появился на лейбле Navona компании PARMA Recordings (США) при поддержке ASCAP и Благотворительного фонда музыкантов[19]. Вскоре после выхода Polyhymnia была номинирована в Испании как «Лучший альбом года»[20].
В декабре 2011 года Литтл был избран стипендиатом Джона Клементи Коллара[21] в области музыки Достопочтенной компании музыкантов[22] (ливрейная компания лондонского Сити, основанная в 1500 году). Литтл присоединился к относительно небольшому числу композиторов, получивших эту награду, наряду с такими бывшими стипендиатами Коллара, как Герберт Хауэллс, Констант Ламберт, Уильям Олуин, Эдмунд Раббра, Гордон Джейкоб и Алан Роусторн. В 2012 году Литтл также получил стипендию для композиторов от PRS For Music Foundation / Bliss Trust для поддержки создания следующего произведения в его серии «Девять муз» — Erato.
В 2015 году Литтл получил грант правительства Австралии / Австралийского совета «Individual International Arts Project Award» для финансирования создания альбома многоголосной хоровой музыки a cappella (или современных cori spezzati)[23]. Он также стал одним из семи ныне живущих композиторов, чьи произведения были отобраны для программы «Encore Choral» Королевского филармонического общества и BBC Radio 3 для исполнения и трансляции в 2016—2017 годах[24].
В октябре 2016 года он был выбран для участия в семинаре хоровой музыки BBC Singers под руководством Джудит Уир, Мастера королевской музыки, а в январе 2017 года получил специальное отличие на конкурсе премии Рудольфа Ниссима ASCAP (США)[25].
В 2017 году при финансовой поддержке Австралийского совета по искусству на американском лейбле Navona был выпущен компакт-диск духовных и светских хоровых произведений под названием Woefully Arrayed, в котором использовались «полихоральные» методы: многоголосие, мульти-дивизи, соло, эхо и пространственные эффекты.
За свою работу в области полихоральной музыки он был номинирован на премию Австралии за выдающиеся произведения 2018 года.
Карьера и публикации
Джонатан Литтл также занимался академической и писательской карьерой. В 1999 году он был назначен старшим преподавателем в Новом университете Бакингемшира на курсе менеджмента музыкальной индустрии (первом подобном курсе в Европе), где специализировался на работе британской и международной индустрии звукозаписи и преподавал анализ написания песен. В 2001 году он стал директором Академии современной музыки в Гилфорде, Англия — крупнейшей в Европе специализированной академии для студентов, изучающих современную музыку, и первого музыкального учебного заведения, получившего Королевскую премию за предпринимательство (в категории инноваций)[26].
Литтл включён в Реестр экспертов-музыковедов Ассоциации музыкальных издателей (Великобритания).
В 2005 году он был назначен редактором-консультантом флагманского музыкального справочника A&C Black Musicians' and Songwriters' Yearbook[27], и он писал статьи о будущем музыки для журнала American Outlook Гудзоновского института[28][29][30] и для книги Британской академии Heart & Soul: Revealing the Craft of Songwriting (опубликованной издательством Sanctuary в честь 50-летия премии Айвора Новелло)[31]. Его работы о будущем музыкальной индустрии изначально были основаны на отчёте о первой европейской конференции по цифровой дистрибуции в 2000 году[32], а впоследствии вместе с шотландским аналитиком музыкальной индустрии ДжоДжо Гулдом он стал соучредителем и редактором Music Business Journal.
Выступая в качестве консультанта по учебным программам в Британском и ирландском институте современной музыки и приглашённого лектора по композиции медиа-музыки в Университете Суррея, Литтл стал лектором (2012), а затем профессором (2017) по композиции и истории музыки в Чичестерском университете.
Литтл написал два академических исследования о музыкальном ориентализме и экзотической оркестровке для Edwin Mellen Press в Нью-Йорке: The Influence of European Literary and Artistic Representations of the 'Orient' on Western Orchestral Compositions, ca. 1840—1920: From Oriental Inspiration to 'Exotic' Orchestration[33], вместе с сопутствующим томом Literary Sources of Nineteenth-Century Musical Orientalism: The Hypnotic Spell of the Exotic on Music of the Romantic Period[34]. (Это 950-страничное двухтомное исследование получило премию Фонда авторов/Королевского литературного фонда за 2011 год).
Многие композиции Литтла издаются компанией Wirripang[35]. Национальная библиотека Австралии хранит копии избранных стихов Литтла и все его опубликованные музыкальные произведения[36]. Избранные записи его музыки находятся на хранении в Австралийском национальном архиве кино и звука, а многие партитуры и записи также хранятся в Австралийском музыкальном центре[37].
Опубликованные работы
Печатная музыка
Симфоническая и оркестровая
- Terpsichore: «The Whirler» or Muse of Dance, Op. 7 (from The Nine Muses, No. 7) (Dance Poem for Large Orchestra), c. 15' (Wollongong, Australia: Wirripang, 2006) ISMN M720072234.
- Polyhymnia: «She of Many Hymns» or Muse of Sacred Poetry, Op. 10 (from The Nine Muses, No. 6) (Lamentation for String Orchestra), c. 21' (Wollongong, Australia: Wirripang, 2010) ISMN 9790720101989.
Камерная и инструментальная
- Sacred Prelude, Op. 1 (string quintet), c. 11' (Wollongong, Australia: Wirripang, 2006) ISMN M720060255.
- Themes on a Variation, Op. 3 (brass & percussion), c. 14' (Wollongong, Australia: Wirripang, 2007) ISMN M720060101.
- Fanfare, Op. 3a (brass & percussion), c. 1’30 (Wollongong, Australia: Wirripang, 2006) ISMN M720041711.
- Duo Sonata on Elizabethan Themes, in 4 movements, Op. 4 (2 percussion soloists), ca. 21' (Wollongong, Australia: Wirripang, 2006) ISMN M720072166.
- The Feast of Kings and Martyrs, Op. 8 (dual for 2 percussionists), ca. 5' (Wollongong, Australia: Wirripang, 2007) ISMN M720060705.
Хоровая и вокальная
- Basque Lullaby, Op. 1a (voice and piano), c. 2' (Wollongong, Australia: Wirripang, 2005) ISMN M720060187.
- That Time of Year, Op. 2 (a cappella SATBarB soloists), c. 5' (Wollongong, Australia: Wirripang, 2006) ISMN M720041728.
- Kyrie, Op. 5 from Missa Temporis Perditi (a cappella SATB double choir and soloists), c. 5' (Wollongong, Australia: Wirripang, 2005) ISMN M720007908.
- Wasted and Worn, Op. 6 (part song for a cappella SSAATTBB soloists or choir), c. 6' (publication pending)
- Recordare Domine (On Ixion’s Wheel), Op. 9 (a cappella SSSSAAAATTTTBBBB choir), c. 21' (Wollongong, Australia: Wirripang, 2010) ISMN 9790720101972.
- Gloria, Op. 18 from Missa Temporis Perditi (a cappella SATB double choir and soloists), c. 10'; (Wollongong, Australia: Wirripang, 2019)
- Missa Brevis, Op. 23 (a cappella SATB double choir and soloists), c. 15' (Wollongong, Australia: Wirripang, 2019)
Записи
- Terpsichore and Other Works: Tallis Chamber Choir / Philip Simms; String soloists of the Czech Philharmonic Orchestra; Vocal soloists of the Sofia National Opera; Cardiff Percussion Duo; Kiev Philharmonic Orchestra (and principal soloists) / Robert Ian Winstin. Dilute Recordings, UK (Jan. 2008). Cat. No. DIL 07-002.
- Polyhymnia: Strings of the Moravian Philharmonic Orchestra (and principal soloists) / Petr Vronsky; Kiev Philharmonic Orchestra (and principal soloists); String soloists of the Czech Philharmonic Orchestra / Robert Ian Winstin; Tallis Chamber Choir / Philip Simms; Navona (28 February 2012). Cat. No. NV5867.
- Woefully Arrayed: Sacred and Secular Choral and Polychoral Works of Jonathan David Little. Vox Futura / Andrew Shenton; Stanbery Singers / Paul John Stanbery; Thomas Tallis Society Choir / Philip Simms. Navona (14 July 2017). Cat. No. NV6113.
Публикации
- Sources of Nineteenth-Century Musical Orientalism (doctoral dissertation). Monash University, 1995.
- (as co-editor) The Musicians' and Songwriters' Yearbook 2007. London: Adam & Charles Black, 2006. ISBN 9780713675313.
- (as co-editor) The Musicians' and Songwriters' Yearbook 2008. London: Adam & Charles Black, 2007. ISBN 9780713684728.
- The Influence of European Literary and Artistic Representations of the 'Orient' on Western Orchestral Compositions, ca. 1840—1920: From Oriental Inspiration to 'Exotic' Orchestration. Lewiston, N.Y.: Edwin Mellen Press, 2010. ISBN 9780773414266.
- Literary Sources of Nineteenth-Century Musical Orientalism: The Hypnotic Spell of the Exotic on Music of the Romantic Period. Lewiston, N.Y.: Edwin Mellen Press, 2011. ISBN 9780773415539.
Основные награды и почести
- 2019 — Стипендия Лондонского музыкального колледжа (за музыкальную композицию)[38]
- 2018 — Номинация на премию «Australia Prize for Distinctive Work» (Совет по гуманитарным наукам, искусству и социальным наукам)
- 2018 — Номинация на «Лучшую запись классической музыки», первая премия RoundGlass Music Awards (США-Индия)[39]
- 2017 — Специальное отличие, премия Рудольфа Ниссима ASCAP (США) (за масштабную оркестровую музыку)[40]
- 2016-18 — Премия «ENCORE Choral» Королевского филармонического общества / BBC Radio 3 (Великобритания)[41]
- 2012 — «Album des Mes en RNA (Febrero 2012)» (Альбом месяца в Reviews New Age, февраль 2012); Номинация на «Mejor Álbum RNA de Año» (Лучший альбом года) (Испания)
- 2011 — Стипендия Джона Клементи Коллара в области музыки Достопочтенной компании музыкантов лондонского Сити (Великобритания)
Примечания
Литература
- Tempo (UK), Vol. 62: No. 243 (Jan. 2008), pp. 88-89
- Fanfare (US), Vol. 31: No. 5 (May-June 2008), pp. 179—180
- Fanfare (US), Vol. 32: No. 2 (Nov-Dec 2008), p. 77.
- Tempo (UK), Vol. 66: No. 259 (Jan. 2012), pp. 93-94
- Fanfare (US), Vol. 36: No. 1 (Sept-Oct 2012), pp. 58-72 — Feature article (includes extensive interview with Martin Anderson, and reviews by Anderson, Canfield and Nockin)
- Fanfare (US), Vol. 36: No. 2 (Nov-Dec 2012)