Листопад (картина Васильева)
«Листопад» — картина в жанре пейзажа Александра Павловича Васильева, написанная в 1988 году. На полотне изображён осенний пейзаж, в котором среди жёлтой листвы и стволов деревьев выделяется символистский мотив лиц. Произведение хранится в Самарском областном художественном музее[1].
Общие сведения
| Васильев, Александр Павлович | |
| Листопад. 1988 | |
| Самарский областной художественный музей | |
| 100х80 | |
| (инв. Ж-1855) |
Описание
На картине представлен пейзаж с преобладанием жёлтой осенней листвы и голых стволов деревьев. В центре композиции выделяется толстый светлый ствол, поверхность которого покрыта трещинами. Среди этих трещин можно различить изображения двух лиц, что придаёт работе элементы символизма. В нижней части картины изображён деревянный настил. Сверху и справа композицию обрамляет жёлто-охристая занавеска с двумя кистями.
Об авторе
Александр Павлович Васильев (1911, Самара — 1990, Москва) был советским театральным художником, работавшим в эпоху советского искусства, с 1930-х по 1980-е годы. Его творческая деятельность разворачивалась на фоне культурных преобразований СССР, в период расцвета сценографии и театрального искусства, а также формирования новых художественных школ в Москве.
Известные работы
Васильев прославился как мастер театральной декорации и костюма, работая в жанрах сценографии и живописи. Его отличали выразительная театральность образа, склонность к эксперименту, элементы конструктивизма и диалог с классическим искусством. В живописи создавал портреты, натюрморты, пейзажи и тематические композиции с оригинальными персонажами («балбетками»), сочетая юмор, иронию и социальную наблюдательность.
Жанр
Пейзаж — жанр изобразительного искусства, в котором центральным объектом изображения является природа в её различных проявлениях: от реалистических до фантастических и абстрактных форм. Пейзажные работы выделяются тщательной передачей света, воздуха, изменчивости атмосферы, а также разнообразием мотивов: сельские, городские, морские, индустриальные виды.
В европейском искусстве пейзаж оформился как самостоятельный жанр в эпоху Возрождения и прошёл путь от идеализированных форм к пленэру и импрессионизму. В Китае пейзажная живопись (Шань-шуй) развивалась с VI века и тесно связана с философией. В России жанр расцветает с XVIII века, особенно в XIX–XX веках. Классиками считаются Джорджоне, Клод Лоррен, Тёрнер, Уильям, Моне, Клод, Левитан, Исаак Ильич, Шишкин, Иван Иванович.
Хранится в коллекции
Самарский областной художественный музей — художественный музей в Самаре, основанный в 1897 году. Музей располагается на улице Куйбышева, в историческом центре города. Основу коллекции составляют произведения самарских художников конца XIX — начала XX века и мастеров русского искусства XVIII—XIX веков. Особое значение имеет собрание русского авангарда начала XX века, а также экспозиции советского искусства 1920—1970-х годов. Среди экспонатов представлены работы М.И. Пескова, А.К. Саврасова, А.С. Степанова. Музей регулярно организует выставки из коллекций российских и зарубежных музеев, отражая региональные художественные традиции Самарской области. Здание музея является объектом культурного наследия.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |