Лебрехт, Норман

Норман Лебрехт родился в семье торговца металлом Соломона Лебрехта и Маргариты Лебрехт (в девичестве Кляйн).

Среднее образование получил в грамматической школе Hasmonean в Лондоне. В 1964—1965 годах учился в иешиве «Коль Тора» в Иерусалиме, затем продолжил обучение в Университете Бар-Илан (1966—1968) и в Еврейском университете^[2][3].

Свою профессиональную карьеру начал в Израиле, где с 1970 по 1972 год работал репортёром и продюсером на радиостанции «Коль Исраэль». В 1972 году вернулся в Лондон^[2][3].

С 1977 года женат на скульпторе, редакторе и писательнице Элби Спивак (англ. Elbie Spivack). В браке родились три дочери: Наама Шуламит, Эбигейл Шира и Габриэлла Клара^[3].

С 1994 по 2002 год Лебрехт работал музыкальным обозревателем в газете The Daily Telegraph. С 2002 по 2009 год занимал должность помощника редактора лондонской газеты Evening Standard, где также вёл еженедельную колонку^[1]. Кроме того, он является автором еженедельной колонки в Интернете The Lebrecht Weekly.

Карьера Лебрехта на радио BBC Radio 3 началась в 2000 году с ведения программы lebrecht.live. С 2006 по 2016 год он вёл программу The Lebrecht Interview, которая была возобновлена в июле 2024 года. В конце февраля 2026 года BBC прекратила сотрудничество с Лебрехтом после того, как пианистка Ван Юйцзя обвинила его в мизогинии и буллинге из-за отправленного им электронного письма^[1].

В марте 2007 года Норман Лебрехт запустил блог об академической музыке Slipped Disc. С 2014 года блог стал самостоятельным коммерческим сайтом^[1]. В 2014 году сайт принимал около одного миллиона посетителей ежемесячно, и Лебрехт, в комментариях к блогу, назвал его «самым посещаемым [специализированным] сайтом о культуре в мире».

Пианист Григорий Соколов отказался принять Cremona Music Award 2015, объяснив: «Сообразуясь с моими представлениями об элементарной порядочности, считаю неприличным находиться в одном списке премированных с Лебрехтом». Причиной стала заметка о семье Григория Соколова, опубликованная на сайте Лебрехта годом ранее^[4].

Лебрехт — автор нескольких книг, получивших международный резонанс. Книга «Миф о маэстро: Великие дирижёры в схватке за власть» (англ. The Maestro Myth: Great Conductors in Pursuit of Power; 1991, русский перевод 2007) рассказывает об истории дирижирования начиная с оформления самостоятельной профессии дирижёра в 1870-е гг. В книге «Когда музыка прекращается» (англ. When the Music Stops, в США под названием «Кто убил классическую музыку», англ. Who Killed Classical Music; 1997, русский перевод 2004) прослеживается история музыкального бизнеса в области академической музыки и предсказывается коллапс звукозаписывающей индустрии. Сборник «Маэстро, шедевры и сумасшествие» (англ. Maestros, Masterpieces and Madness^[5], в США под названием «Жизнь и смерть классической музыки», англ. The Life and Death of Classical Music; 2007) представляет собой историю записей академической музыки, включая обзор 100 наиболее значительных, с точки зрения Лебрехта, записей и 20 знаменательных провалов. Кроме того, Лебрехт написал книгу о Густаве Малере (англ. Mahler Remembered; 1987), путеводитель по академической музыке XX века (англ. The Complete Companion to 20th Century Music; 2000), историю оперного театра Ковент-Гарден (англ. Covent Garden: The Untold Story; 2000) и другие книги о музыке. Среди других значимых книг из библиографии автора — «Discord» (1982), «Why Mahler?» (2010), «Genius and Anxiety» (2019) и «Why Beethoven» (2023). После публикации последней новых крупных литературных произведений у Лебрехта не выходило^[6].

В 2001 г. он дебютировал как прозаик романом «Песнь имён» (англ. The Song of Names), получившим Уитбредовскую премию за лучший дебютный роман; второй роман Лебрехта вышел в 2009 году. Автор сценария фильма «Песня имён» (2019).

Норман Лебрехт последовательно развивает тезис о глубоком кризисе классической музыки. Основными причинами упадка он считает коммерциализацию индустрии, корпоративную жадность и политику менеджмента, направленную на извлечение прибыли в ущерб искусству. По мнению критика, погоня за сверхприбылями привела к созданию культа дирижёров-«маэстро» и солистов-звёзд с непомерно высокими гонорарами, что исказило художественные ценности. С корпоративными интересами он связывает и коллапс индустрии звукозаписи. Лебрехт отмечает потерю аудитории, однако считает возможным возрождение классической музыки при условии отказа от «системы звёзд», оздоровления экономики и активного заказа произведений у молодых композиторов^[7].^[8]

Лебрехт скептически относится к инициативам по принудительному увеличению демографического разнообразия в оркестрах, называя подобные меры «социальной инженерией». Он полагает, что основная причина низкого представительства небелых музыкантов заключается не в дискриминации при найме, а в недостаточном уровне музыкального образования в государственных школах^[9].

Позиция критика по вопросам авторского права носит двойственный характер. С одной стороны, он выступал против запретов на фотосъёмку на концертах, защищающих интеллектуальную собственность исполнителей^[10]. С другой стороны, Лебрехт активно поддерживает музыкантов, чьи записи произведений, находящихся в общественном достоянии, подвергаются ложным блокировкам со стороны крупных звукозаписывающих лейблов, и предоставляет им площадку для защиты своих прав^[11].

• Премия Yorkshire Post Book Award в музыкальной категории (1997).
• Уитбредовская премия за лучший дебютный роман («Песнь имён», 2002)^[12].
• Шорт-лист Литературной премии Уингейта за роман «Песнь имён» (2003).
• Премия Cremona Music Award в категории «Коммуникация» (2014).