Ланцелот (опера)

Действие разворачивается в условном современном городе, много лет находящемся под властью Дракона — диктатора, который подчинил себе жителей не только силой, но и привычкой к покорности. Формально он выглядит как чудовище, однако постепенно становится ясно, что настоящий ужас заключается не столько в самом Драконе, сколько в людях, привыкших жить при тирании.

В начале оперы показана древняя легенда: Дракон когда-то спас людей от эпидемии, нагрев воду в озере, и с тех пор жители почитают его как благодетеля. В современности он ежегодно требует себе девушку в жёны — новой жертвой становится Эльза. Её жених Генрих бессилен что-либо изменить, а её отец Шарлемань оправдывает существующий порядок.

В город прибывает странствующий рыцарь Ланцелот. Узнав о происходящем, он решает убить Дракона и освободить жителей. Однако сталкивается с неожиданным сопротивлением самих горожан: большинство из них привыкло к несвободе и даже защищает тирана. Дракон тоже не выглядит простым чудовищем — он циничен, умен и прекрасно понимает психологию подданных.

После многочисленных споров и провокаций Дракон соглашается на поединок. Власти пытаются помешать Ланцелоту, лишают его оружия и фактически саботируют борьбу. Тем не менее герой получает помощь от простых людей — рабочих, Кота Шарлеманя, Осла и других персонажей.

Кульминацией становится грандиозная битва Ланцелота и Дракона. Герой побеждает чудовище, но после его смерти выясняется, что система угнетения никуда не исчезла. Бургомистр и Генрих быстро пытаются присвоить победу себе, переписать историю и установить новую власть.

В финале возвращается Ланцелот. Он разоблачает новых властителей и заставляет их уничтожить символы прежнего режима. Однако заключительная сцена остаётся тревожной: становится ясно, что победить внешнего дракона недостаточно — люди должны победить «дракона» внутри себя, привычку к страху и подчинению.

Состав оркестра оперы включает следующие инструменты:

• четыре флейты (также четыре флейта-пикколо, 3-я флейта также альтовая флейта)
• три гобоя (3-й также английский рожок)
• три кларнета (3-й также бас-кларнет)
• два сопрано-саксофона, альт-саксофон, тенор-саксофон, баритон-саксофон
• три фагота (3-й также контрафагот)
• четыре валторны
• четыре трубы
• три тромбона
• две тубы
• мандолина
• гитара
• аккордеон
• фисгармония
• два клавесина (подготовленное фортепиано, в записи)
• челеста
• фортепиано (обычное или подготовленное)
• электроорган (в записи)
• две арфы
• литавры (два исполнителя)
• малый барабан
• щелевой барабан
• четыре треугольника
• четыре тамбурина
• четыре том-тома
• четыре темпл-блока
• два деревянных блока
• различные тарелки
• большой барабан с прикреплённой тарелкой
• хай-хэт
• два больших тамтама
• гонг
• кимвалы
• клаве
• два листа грома
• ветровая машина
• кастаньеты
• стиральная доска
• трещотка
• бич-хлопушка
• лесной дьявол
• колокольчик для мессы
• металлическая погремушка
• шейкер
• румба-груша
• волчок
• бугай (львиный рёв)
• погремушка-коробка
• железные цепи на стальных пластинах
• десять трубчатых колоколов
• колокольчики
• ксилофон
• маримба (два исполнителя)
• вибрафон (всего семь исполнителей на ударных)
• струнные

Полная партитура произведения не сохранилась^[1].

Произведение было впервые поставлено на сцене 19 декабря 1969 года в Немецкой государственной опере. Музыкальное руководство осуществлял Герберт Кегель, режиссёром выступила Рут Бергхаус, Андреас Райнхардт отвечал за сценографию и костюмы. Зигфрид Фогель и Райнер Зюсс исполнили главные мужские роли Ланцелота и Дракона соответственно, Ренате Крамер исполнила партию Эльзы. Среди других известных участников были Хайнц Рее в роли Шарлеманя, Эберхард Бюхнер в роли Генриха, Харальд Нойкирх в роли интерпретатора и Педро Хебенштрайт, воплотивший Геракла. Эрих Зибеншу исполнил три роли: третьего рабочего, шамана и третьего советника.

Дессау посвятил оперу по случаю 20-летия основания ГДР «всем, кто в нашей республике борется и работает за социализм». Ссылаясь на литературный первоисточник Шварца, он видел в Драконе «символ фашизма» и представителя «бесчеловечного, больного мира». Ланцелота же композитор рассматривал как «символ освобождения от любой эксплуатации»^[2].

В апреле 1971 года в Баварской государственной опере в Мюнхене, а также в 1971/72 годах в Дрездене состоялись новые постановки, для которых Дессау переписал конец произведения и удалил эпилог^[1][3]. После этого опера исчезла из репертуаров^[4], но 23 ноября 2019 года в Немецком национальном театре Веймара под руководством режиссёра Петера Конвичного и дирижёра Доминика Бейкирха состоялось её возобновление. В опросе критиков журнала Opernwelt эта постановка была признана «Возрождением года». Запись спектакля была выпущена на CD в 2023 году^[5].

• Lanzelot. Bote & Bock, Berlin und Wiesbaden 1971
• Fritz Hennenberg (Hrsg.): Paul Dessau. Opern. Henschelverlag, Berlin 1976