Лав, Джефф

В детстве Джефф Лав брал уроки игры на скрипке, но вскоре переключился на тромбон, на котором играл на местных танцевальных вечерах. В 1936 году он отправился в Лондон с оркестром Яна Ральфини, где учился у таких тромбонистов, как Джордж Чисхолм и Эллис Джексон. В 1937 году впервые выступил на радио, на станции Radio Normandy^[5]. Во время Второй мировой войны служил в Королевском стрелковом корпусе (King’s Royal Rifle Corps); после начальной подготовки помогал восстанавливать полковой оркестр. После войны работал сессионным музыкантом, в том числе в оркестре BBC и для записи музыки к фильмам, прежде чем присоединился к диксиленд-группе Гарри Голда Pieces of Eight, где на фортепиано играл Норри Парамор. Для записи Blue Ribbon Gal Лав также записал вокальную партию. Он оставался в группе до 1949 года; затем с 1950 по 1955 год работал штатным композитором в музыкальном издательстве Kassner. Хотя он продолжал играть на сессиях, его работа в качестве аранжировщика стала более востребованной, чем игра на тромбоне.

Для телешоу On the Town в 1955 году он сформировал собственный оркестр, с которым работал на радио и телевидении. Однако он продолжал сочинять и аранжировать для других коллективов, включая Cliff Adams Singers. Лав стал штатным аранжировщиком различных лейблов: от Philips через Polydor и PolyGram он в итоге перешёл в EMI. Лав делал аранжировки для успешных британских артистов того времени, таких как Альма Коган, Фрэнки Вон и Энн Шелтон. Как аранжировщик и дирижёр он внёс значительный вклад в успех хита номер один Лори Лондона He’s Got the Whole World in His Hands. Лав и его оркестр также записывались с Ширли Бэсси, Рэнди Кроуфорд, Марлен Дитрих, Грейси Филдс, Конни Фрэнсис, Джуди Гарленд, Мелом Торме и многими другими артистами.

Известность пришла к Джеффу Лаву не благодаря работе в студии. Британская публика заметила руководителя оркестра только после его появлений в телешоу и сериалах. Он дирижировал своим оркестром в шоу пианиста Расса Конвея и во время выступлений комика и певца Макса Байгрейвса. В шоу Байгрейвса он также выступал в роли партнёра по скетчам. После больших успехов в 1981 году он стал соучредителем Фонда концертов для молодёжи, призванного приобщать молодых людей к оркестровой музыке, и сам давал концерты со студенческим оркестром в школах Великобритании.

Под своим собственным именем Лав выпустил в 1958 году кавер-версию хита Переса Прадо Patricia. К тому времени он сотрудничал с Норманом Ньюэллом, который, по словам Лава, «слышал то, что хотела бы услышать миссис Смит из Уигана»^[3]. Одной из песен, предложенных Ньюэллом Лаву, была тема Микиса Теодоракиса из фильма «Медовый месяц» (Honeymoon). Под названием The Honeymoon Song, выпущенная под его альтер-эго Manuel and the Music of the Mountains, она стала первым хитом Лава в 1959 году. В следующем году оркестр снова попал в топ-40 с греческой песней Never on Sunday Маноса Хадзидакиса из фильма «Никогда в воскресенье». После этих успехов личность Мануэля как Джеффа Лава больше нельзя было держать в секрете, как планировалось изначально. В 1966 году ещё одна тема из фильма — Somewhere My Love Мориса Жарра (на самом деле «Тема Лары» из «Доктора Живаго») — принесла Мануэлю (он же Джефф Лав) очередной хит. Среди композиций Лава — заглавная мелодия британского телесериала Bless This House, который транслировался с 1971 по 1976 год.

В 1971 году в британские чарты альбомов попали одна долгоиграющая пластинка Manuel & the Music of the Mountains (This Is Manuel, сборник его лучших хитов) и три LP под настоящим именем Джеффа Лава. На этих трёх альбомах он представил новые интерпретации известных тем: мелодий из военных фильмов, вестернов и фильмов о любви. Также в 1971 году он записал LP Carnival^[6], с которой пять лет спустя отпраздновал свой самый большой успех в чартах. На ней, помимо хита The Honeymoon Song, были такие стандарты, как La Mer, Guantanamera, The White Rose of Athens («Белые розы из Афин») и Zambezi. После переиздания в 1976 году пластинка поднялась до третьего места в британских чартах альбомов, которое удерживала две недели^[4]. Этот успех совпал по времени с успехом сингла Rodrigo’s Guitar Concerto de Aranjuez (Theme from 2nd Movement), выпущенного с этого альбома.

Rodrigo’s Guitar Concerto de Aranjuez вошёл в топ-50 в январе 1976 года и в течение следующих двух недель поднялся в десятку лучших. В чартовую неделю, закончившуюся 21 февраля 1976 года, сингл на короткое время даже казался хитом номер один. Джонни Уокер, диджей BBC, объявил в полдень 17 февраля 1976 года на BBC Radio 1 новые еженедельные чарты с треком Лава на первом месте.