К весне (картина Косьмина)

На картине представлен зимний пейзаж: поле, покрытое снегом, местами обнажает коричневые участки земли. В правой части переднего плана на снегу изображены две тёмные птицы. Слева в профиль показана светло-серая лошадь, запряжённая в сани, которыми управляет мужчина в тёмно-синей куртке. За этой группой и вдали видны аналогичные повозки и человеческие фигуры. В самом конце поля различимы трактора. За полем располагаются холмы, часть которых покрыта лесом, а слева в лесу возвышается большой белый дом. Композиция построена с использованием нескольких планов и сдержанной цветовой гаммы, характерной для зимнего сельского пейзажа.

Дмитрий Александрович Косьмин (1925—2003) жил и творил в период развития советского искусства и становления художественной жизни в России XX века. Его формирование прошло в годы Великой Отечественной войны и послевоенного восстановления, на фоне притока новых тем и задач в отечественной живописи. Косьмин получил образование в художественных училищах Ташкент, Ленинград и Москвы, работал преимущественно в столице.

Известные работы

Основным направлением творчества Косьмина был жанровый пейзаж и отражение природы разных регионов страны — от Подмосковье до Средней Азии и Мурманска. В его работах встречаются жанровые сцены, посвящённые труду и быту, а также зарисовки архитектуры зарубежных стран, увиденных "глазами советского художника". Отличительной чертой служит лиризм и внимательное отношение к национальному пейзажу.

Пейзаж — жанр изобразительного искусства и фотографии, сосредоточенный на изображении природной среды (леса, горы, поля, города, воды) как главного объекта. Эволюция жанра прошла путь от декоративного фона в средневековых иконописях до самостоятельного предмета художественного творчества, вобрав классические, романтические, реалистические, импрессионистские, авангардные и абстрактные тенденции.

Основные этапы развития — расцвет в эпоху Возрождения, становление в XVII–XIX вв. в Западной Европе (Клод Лоррен, Уильям Тёрнер), в России (Алексей Саврасов, Иван Шишкин, Исаак Левитан), а также особая линия в Китае (школа шаншуй: Фань Куань, Хуан Гунван). С XIX века жанр активно представлен и в фотографии (Ансель Адамс). Пейзаж неизменно сочетает мастерство наблюдения, выразительность настроения и поиски новых художественных решений.

Пермская государственная художественная галерея — региональный художественный музей в городе Пермь, насчитывающий свыше 50 000 произведений изобразительного искусства от древнейших времён до современности. В собрании представлены коллекции отечественного и западноевропейского искусства, включая живопись, графику, скульптуру, декоративно-прикладное и народное искусство XV—XXI веков. Особое значение имеют коллекции Пермской деревянной скульптуры, памятников пермского звериного стиля, икон Строгановской школы, а также предметы античной керамики, искусства Древнего Египта, Тибета, Японии, Индии и Китая. В музее экспонируются произведения художников, связанных с Пермским краем: В. Верещагина, А. Денисова-Уральского, П. Оборина. Галерея размещается в новом здании на территории Завод Шпагина, что подчёркивает региональные особенности и промышленное наследие Прикамья.