Куликовская битва (картина)

«Куликовская битва» — картина русского художника Сергея Алексеевича Коровина, написанная в 1900 году в жанре батальной сцены. На ней изображён Дмитрий Донской верхом на коне, а вокруг него — воины в полном вооружении с поднятыми копьями, освещённые слева падающими красными лучами солнца. Хранится в Вятском художественном музее имени В. М. и А. М. Васнецовых[1].

Описание

На картине изображён Дмитрий Донской верхом на коне. Он повёрнут к войску и поднятой правой рукой произносит обращённую к нему речь. По обе стороны от него стоят двое витязей, держащие знамя. Вокруг них воины в полном вооружении образуют плотную стену с поднятыми копьями. Сцена освещена слева падающими красными лучами солнца, что подчёркивает драматизм композиции и придаёт изображению монументальность.

Об авторе

С. А. Коровин работал в жанровой живописи и графике, продолжая традиции передвижников. Ранние полотна «Перед наказанием» (1884, Музее современной истории России) и «На миру» (1893, Третьяковской галерее) отображают крестьянские сцены после реформы 1861-го, с выверенной композицией и детальной проработкой. Был членом Союза русских художников.

Известные работы

Во второй половине 1890-х С. А. Коровин передавал лирическое настроение в этюдной манере письма («К Троице», 1902, Третьяковской галерее). В это время расширился интерес к пейзажу, в котором сочетались жанровые и природные мотивы. Иллюстрации к повести «Шинель» Н. В. Гоголя (1900—1908, Русском музее, Третьяковской галерее) выполнены в характерной графической манере.

Жанр

Батальный жанр — жанр исторической живописи, специализирующийся на изображении вооружённых столкновений, осад и полевых сражений. Корни жанра восходят к античным рельефам и средневековым фрескам, однако самостоятельное развитие он получил в эпоху Возрождения. Расцвет батальной живописи пришёлся на XVII векXIX век в Франции и России в связи с национальными войнами и интересом к героическим сюжетам. Характерные особенности — масштабная панорамная композиция, динамика движения войск, тщательное воспроизведение мундиров и оружия, игра света и тени для усиления драматизма.

Для создания крупных полотен применялись панорамные приёмы. Среди известных мастеров: французский баталист Ж.-Л.-Э. Мейсонье (серия по событиям Наполеоновских войн) и российский художник В. В. Верещагина (серия «Плевна»). С появлением фотографии к концу XIX века интерес к батальным полотнам снизился, однако в XX веке жанр пережил возрождение в работах советских и европейских мастеров. Крупнейшие собрания батальных сцен хранятся в Третьяковской галерее и Эрмитаже.

Хранится в коллекции

Вятский художественный музей (Киров) основан в 1910 году и хранит свыше 22 000 экспонатов. В отделе древнерусского искусства представлены иконы XVI—XX вв., резная скульптура и богослужебные облачения. Коллекция русского искусства XVIII—начала XX веков включает портреты К. П. Брюллова, В. Л. Боровиковского и работы передвижников: В. Г. Перова, И. И. Шишкина, И. Е. Репина. Зарубежное искусство XV—XX веков представлено гравюрами А. Дюрера и полотнами Ф. Валлотона. Декоративно-прикладное искусство включает лаковую миниатюру, дымковскую игрушку и образцы вятских промыслов. Монографические собрания посвящены А. В. Исупову и Н. Н. Хохрякову. Филиалы: музей-усадьба Рябово; дом-усадьба Н. Н. Хохрякова.

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».