Крюгер, Майрон

Ма́йрон Крю́гер (англ. Myron W. Krueger; род. 1942, Гэри, Лейк, Индиана, США) — американский компьютерный художник, разработчик ранних интерактивных художественных произведений. Пионер в области исследования виртуальной реальности и дополненной реальности. Один из пионеров гибридного искусства. В 2025 году принял участие в качестве специального гостя в подкасте «Immersive Tech Talk»[2].

Общие сведения
Майрон Крюгер
Дата рождения 1942[1]
Место рождения
Страна
Образование
Род деятельности специалист в области информатики

Биография

Майрон работал над большим числом различных интерактивных произведений искусства во время изучения информатики в Висконсинском университете.

Получая степень доктора философии в области компьютерных наук в Университете Висконсин-Мэдисон, Крюгер работал над рядом первых интерактивных компьютерных произведений искусства, а в 1974 году защитил диссертацию на тему «Computer-Controlled Responsive Environments»[3].

С 1974 по 1978 год М. Крюгер проводил исследования в области компьютерной графики в Центре космической науки и инженерии Университета Висконсин-Мэдисон в обмен на институциональную поддержку его работы «Videoplace». В 1978 году поступил на факультет информатики в Университете Коннектикута, где до 1985 года читал курсы аппаратного и программного обеспечения, компьютерной графики и искусственного интеллекта.

Проекты и инсталляции

Понятие искусственной (виртуальной) реальности впервые ввёл Майрон Крюгер в конце 1960-х годов. В 1969 году он сотрудничал с Дэном Сандином, Джерри Эрдманом и Ричардом Венески над управляемой компьютером световой и звуковой средой «Световой поток» (Glowflow), которая реагировала на людей внутри неё. Затем Крюгер разработал проект «Метаплэй» (Metaplay), интегрировав визуальные эффекты, звуки и техники реагирования в единую структуру для создания связи в реальном времени между участниками в галерее и художником в другом здании. В 1971 году в его инсталляции «Психическое пространство» (Psychic Space) использовался сенсорный пол для отслеживания перемещений участников. Наиболее известным проектом Крюгера стала система «Видеоплейс» (Videoplace), работа над которой велась с середины 1970-х годов. Это была система из нескольких комнат с проекционными экранами, которая анализировала движения человека в реальном времени без использования датчиков на теле (таких как шлемы или перчатки)[4]. Камеры фиксировали силуэты участников, позволяя им взаимодействовать друг с другом и с виртуальными объектами в общем пространстве. Проект широко выставлялся в США, Канаде и Японии, демонстрировался на выставках SIGGRAPH, SIGCHI и фестивале Ars Electronica. Как часть этой искусственной реальности была разработана система «Видеодеск» (Videodesk). Она представляла собой интерактивный стол с установленной над ним камерой, которая снимала руки пользователя. Изображение рук проецировалось на экран, позволяя человеку взаимодействовать с виртуальными объектами и силуэтами других участников[5]. Позже оборудование от «Видеоплейс» было использовано для инсталляции «Маленькая планета» (Small Planet), где участники могли «летать» над трёхмерной компьютерной планетой, управляя полётом с помощью наклонов тела и движений рук. Эта работа выставлялась на Siggraph’93, Interaction '97 и Mediartech’98. В своих проектах Крюгер акцентировал внимание на самом процессе взаимодействия человека и компьютера. Его подходы к созданию интерактивной среды без ограничивающих устройств предвосхитили развитие таких технологий, как проекционные системы CAVE и Powerwall.

Концепция искусственной реальности

Термин «искусственная реальность» был введён Майроном Крюгером в 1973 году[6]. Он разработал концепцию «нестеснённого взаимодействия» (англ. unencumbered interaction), которая принципиально отличалась от мейнстримного подхода к виртуальной реальности. Крюгер выступал за полный отказ от обременяющих устройств, таких как VR-шлемы и перчатки, в пользу систем, где тело человека выступает естественным интерфейсом, а движения отслеживаются камерами.

Крюгер определял свой подход как «искусство интерактивности» в отличие от искусства, которое лишь бывает интерактивным. Идея заключалась в том, что само исследование пространства взаимодействия между людьми и компьютерами представляет ценность. Основное внимание уделялось возможностям взаимодействия, а не художественному проекту, который обычно находит отклик у пользователя. Несмотря на то, что работа Крюгера в течение многих лет оставалась в стороне от мейнстрима VR-мышления, развивавшегося по пути архетипа «очков и перчаток», его наследие вызвало новый интерес в связи с более поздними технологическими подходами (такими как CAVE и Powerwall), переходящими к неограниченному взаимодействию.

Награды и признание

В 1990 году Майрон Крюгер стал первым лауреатом премии «Золотая Ника» (Golden Nica) фестиваля Prix Ars Electronica в категории «Интерактивное искусство» за проект «Видеоплейс» (Videoplace)[3].

Библиография

Примечания

  1. Myron W. Krueger // compArt database Digital Art — 2010.
  2. The VRD Report 13. VRD HealthTech. Дата обращения: 3 мая 2026.
  3. 1 2 Myron W. Krueger. DADA. Дата обращения: 3 мая 2026.
  4. Throwback: Videoplace. Ars Electronica Blog (13 января 2022). Дата обращения: 3 мая 2026.
  5. Myron Krueger. Virtual Galen. Дата обращения: 3 мая 2026.
  6. Myron Krueger. IAMAS. Дата обращения: 3 мая 2026.

Литература

  • М. Г. Воловик, В. В. Борзиков, А. Н. Кузнецов, Д. И. Базаров, А. Г. Полякова Технологии виртуальной реальности в комплексной медицинской реабилитации пациентов с ограниченными возможностями (обзор),2018 ISBN не указан

Дополнительно по теме