Крыши Ленинграда. Васильевский остров

На полотне представлен городской пейзаж в жанре ведуты, изображённый с высокого ракурса. На переднем плане выделяется скат крыши, одна сторона которого выполнена в серо-охристых, а другая — в красных тонах, что подчёркивает разнообразие цветовой гаммы. За ним располагаются крыши других домов, справа видны торцовые стены зданий, а слева — часть улицы с трёхэтажным домом. На заднем плане, среди городской застройки, возвышается купол собора. Верхнюю треть композиции занимает серо-голубое небо, завершая построение композиции.

Павел Михайлович Кондратьев (1902–1985) — советский живописец и график, представитель второй волны ленинградского авангарда. Учился и работал преимущественно в Ленинграде, был связан с такими направлениями, как Аналитическое искусство, Кубизм и поиски цветовой гармонии, характерные для искусства XX века. Его творчество прошло путь от авангарда 1920-х до экспериментов 1960–1980-х, формировалось под влиянием культурных сдвигов и художественных поисков послереволюционного и советского времени.

Известные работы

Кондратьев работал в жанрах станковой живописи, Пейзаж, портрет, а также в книжной иллюстрации. Важную роль в его творчестве сыграли аналитический метод П.Н. Филонова и теория прибавочного элемента Малевича, что отразилось в многомерных композициях с насыщенной цветовой гаммой. Его работы отмечены темами войны, природы Севера, духовного синкретизма и поисками "современной русской гаммы" цвета.

Ведута — жанр западноевропейской живописи и графики, отличающийся точным, детальным изображением городских пейзажей, архитектуры и памятников. Основное внимание уделяется перспективе, глубине пространства и реалистичности, часто с применением оптических приборов, таких как камера-обскура. Жанр зародился в Северной Европе, но расцвёл в Венеции XVIII века благодаря таким мастерам, как Каналетто и Франческо Гварди. Ведуты стали популярными сувенирами для участников гран-тура и распространились по всей Европе, в том числе в России, где работали Фёдор Яковлевич Алексеев и Михаил Иванович Махаев.

Ярославский художественный музей — крупнейший художественный музей Ярославской области, расположенный на Волжской набережной в историческом центре Ярославля. Главный комплекс занимает здания Губернаторского дома, Митрополичьих палат и купеческого особняка XIX века. В музее представлены коллекции древнерусской живописи XIII—XX вв., в том числе уникальные иконы ярославской школы, произведения мастеров XIX—XX вв. (И.Е. Репин, А.К. Саврасов, К.А. Коровин), работы русских авангардистов, предметы декоративно-прикладного искусства, скульптура, графика и японская гравюра укиё-э. Филиалы — Дом-музей скульптора-академика А.М. Опекушина в селе Рыбницы и музей быта «Дом на Новинской». Региональная особенность — сильная коллекция ярославской иконописи и купеческого портрета XIX века.