Крымский пейзаж (картина)

«Крымский пейзаж» — картина Нины Яковлевны Ефимовой, написанная в 1917 году в жанре пейзажа. Композиция разделена на три плановых уровня: в первом плане справа изображён ослик, слева — голубые камни, очерченные синими тенями; на втором плане — зелёные деревья с крупными листьями; на заднем плане возвышается большая серая каменная гора с редкими кустами и оранжевой крепостью, за которой простирается голубое небо. Хранится в Пензенской областной картинной галерее имени К. А. Савицкого[1].

Описание

Композиция картины выполнена в жанре пейзажа и разделена на три плановых уровня. В первом плане справа изображён ослик, слева — голубые камни, очерченные синими тенями. На втором плане расположены зелёные деревья с крупными листьями. На заднем плане возвышается большая серая каменная гора, окутанная синей тенью; на её склоне виднеются редкие кусты и оранжевая крепость. За горой простирается голубое небо.

Об авторе

Нина Яковлевна Ефимова специализировалась в графике: работала в жанрах офорта, силуэта и автолитографии. Использовала «тростевой» принцип управления в кукольных представлениях, внедряя приёмы театра теней. Создавала движущиеся силуэтные композиции для Центрального музея народоведения и Музея материнства и младенчества, а также оформляла интерьеры общественных зданий Москвы.

Известные работы

В 1930-е годы создавала интерьерные росписи и панно для общественных зданий Москвы; композиция «От Москвы дворянской и купеческой к Москве социалистической» украсила Парк Горького. Произведения представлены в Третьяковской галерее, Русском музее в Санкт-Петербурге и других музеях России; работы экспонировались в Подольске (2002).

Жанр

Пейзаж — жанр живописи, посвящённый изображению природных ландшафтов, архитектуры и сельских сцен. Возник в Нидерландах в XVI веке и получил широкое распространение в XVII–XVIII веках; расцвет жанра пришёлся на XIX век в связи с развитием романтизма и реализма. Характерные особенности — внимание к атмосферной перспективе, игре светотени, детализациям растительного покрова и сезонным изменениям. Классическими мастерами считаются Ян ван Гёйен и Клод Лоррен в Европе, в России — Ивану Шишкину. Крупные собрания пейзажей хранятся в Эрмитаже, Русском музее и Третьяковской галерее. В XIX веке получили развитие техники пленэра, развиваемые Барбизонской школой (например, Камилем Коро). Пленэрные работы способствовали более точной передаче света и цвета. Поджанры включают морской пейзаж, городской пейзаж и пасторальный пейзаж. В XX веке жанр трансформировался в рамках импрессионизма, постимпрессионизма и абстракции.

Хранится в коллекции

Картина находится в Пензенской областной картинной галерее имени К. А. Савицкого (Пенза). Основанная в 1892 году, галерея занимает здание XIX–XX вв.: бывший Крестьянский поземельный банк (1910–1912, арх. А. И. фон Гоген) и Губернаторский дом (1790-е). Коллекция насчитывает более 12 тыс. единиц: западноевропейское искусство (голландские XVII в. — Схалкена, Остаде; французские XVII–XIX вв. — Куртуа; немецкие — Винтерхальтера), русское XVIII–XX вв. — Репина, Саврасова, Шишкина и пензенские живописцы, а также графика, скульптура и предметы прикладного искусства, включая изделия мордовской культуры. Филиалы: Музей одной картины имени Г. В. Мясникова и Музей стекла и хрусталя (Никольск).

Примечания

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».