Коровы (этюд)

Этюд «Коровы» Владимира Егоровича Маковского (1872) — образец анималистической живописи. В работе мастер передаёт образы животных с присущей ему наблюдательностью. Произведение демонстрирует интерес художника к повседневной сельской жизни и тонкостям композиции. Сегодня этюд хранится в Челябинском государственном музее изобразительных искусств[1].

Описание

Этюд выполнен в жанре анималистики. На холсте изображены три коровы на зелёной траве. В нижней части полотна, занимающей почти половину картины, лежат две коровы: справа — коричневая с белыми пятнами, слева — чёрная. В верхней части, в виде эллипса, изображена коричневая корова, лежащая боком к зрителю. Грунт холста имеет кремовую подкрас­ку. Внизу, почти в центре, расположена подпись: «В. Маковский 1872».

Об авторе

Владимир Егорович Маковский (1846–1920) — русский художник-передвижник, живописец и график. Его творчество пришлось на вторую половину XIX — начало XX века, эпоху развития передвижничества и усиления реалистических тенденций в русском искусстве. Время отмечено общественным интересом к социальным проблемам и повседневной жизни разных слоёв общества.

Известные работы

Художник работал преимущественно в жанрах бытового жанра, создавая живописные и графические работы. Ключевые темы — жизнь простых людей, детские образы, социальные и исторические события (например, «Крах банка», «9 января 1905 года на Васильевском острове»). Отличительные черты: внимание к психологическим деталям, реалистичная манера, выразительность композиций.

Жанр

Анималистика (анималистический жанр) — жанр изобразительного искусства, где основным объектом изображения выступают животные. Он объединяет зоологические и художественные принципы: требует как достоверного изображения зверей, так и художественно‑образной выразительности, порой с элементами антропоморфизма. Жанр представлен в живописи, фотографии, скульптуре, графике, реже — в декоративном искусстве.

История анималистики восходит к Древнему Египту, Древней Ассирии, искусству скифов и сарматов. В Китае с VIII века животных стали изображать с натуры. В эпоху Возрождения к жанру обратились европейские мастера, такие как Пизанелло и Альбрехт Дюрер. Со временем анималисты появились во многих странах; известны также стилизованные анималистические мотивы в зверином стиле и народном творчестве разных культур.

Хранится в коллекции

Челябинский государственный музей изобразительных искусств — крупнейший художественный музей Челябинской области, представляющий развитие регионального, русского, западноевропейского и восточного искусства. Коллекция насчитывает более 16 000 экспонатов: живопись, графику, скульптуру, декоративно-прикладное искусство. В собрании — работы западноевропейских мастеров XVI–XIX вв., произведения русских художников, включая Передвижников, и советских мастеров, таких как А.А. Дейнека и К.Ф. Юон. Особое место занимает уральское искусство: произведения челябинских авторов, изделий каслинских и кусинских мастеров чугунного литья, златоустовской гравюры. Представлены уникальные иконы, старопечатные книги, предметы восточного искусства. Экспозиции размещены на двух площадках в центре Челябинска — в здании Яушевых и на площади Революции.