Когоутек, Цтирад
Цтирад Когоутек (чеш. Ctirad Kohoutek; 18 марта 1929[1][2][…], Забржег[1] — 19 сентября 2011[1][3][…], Брно) — чешский композитор, музыкальный теоретик и педагог. Профессор Музыкального факультета Академии исполнительских искусств в Праге (HAMU), директор Чешской филармонии (1980—1990). Автор метода «проектной музыкальной композиции».
Общие сведения
| Цтирад Когоутек | |
|---|---|
| чеш. Ctirad Kohoutek | |
| Дата рождения | 18 марта 1929 |
| Место рождения | Забржег, Моравия, Чехословакия |
| Дата смерти | 19 сентября 2011 (82 года) |
| Место смерти | Брно, Чехия |
| Страна | |
| Образование | |
| Род деятельности | композитор, музыкальный педагог, теоретик музыки |
Биография
Цтирад Когоутек родился 18 марта 1929 года в доме своих бабушки и дедушки на улице Тунклова в Забржеге. Его дедом был деятель национального возрождения и педагог Франтишек Мерта, который также был сенатором. Родители Когоутека занимались педагогической деятельностью, в основном в Подоли-у-Боузова, где прошло детство композитора. Хотя семья переехала в Остраву ещё до оккупации, Цтирад Когоутек сохранил привязанность к родному краю. Он часто приезжал туда на лето, и многие его сочинения были созданы на даче в Грабове. Часть его творчества вдохновлена местным фольклором и текстами региональных авторов.
После переезда семьи в Остраву родители заметили музыкальный талант сына. Он начал учиться в местном Институте музыки имени Масарика, где освоил основы интерпретации и теории музыки. Там же в возрасте 14 лет он написал своё первое сочинение — «Дедушкину польку». Параллельно он посещал гимназию, которую окончил после очередного переезда семьи в Кромержиж.
После получения аттестата зрелости Когоутек переехал в Брно, где учился в Консерватории Брно на абитуриентском курсе по теории музыки, основам композиции и дирижированию. Затем он поступил на Музыкальный факультет Академии исполнительских искусств имени Яначека (JAMU) в класс Ярослава Квапила. Одновременно выступал в «Моравском ансамбле песни и танца» и в ансамбле «Радость» в Брно.
В 1953 году он завершил обучение композиции на Музыкальном факультете JAMU[4]. Остался в вузе сначала как ассистент, затем как старший преподаватель. В 1965 году стал доцентом кафедры композиции и теории композиции, в том же году возглавил кафедру композиции, теории музыки и дирижирования. В 1976 году занял пост проректора по художественной и научно-исследовательской деятельности и внешним связям. Получил степень доктора философии в Университете Палацкого в Оломоуце (1973) и звание кандидата наук в Университете имени Масарика в Брно (1980).
Проходил стажировку в Летней музыкальной школе в Дартингтоне у Витольда Лютославского (1963) и участвовал в летних курсах современной музыки в Дармштадте у Пьера Булеза и Дьёрдя Лигети.
В 1980—1990 годах преподавал композицию в качестве профессора на Музыкальном факультете Академии исполнительских искусств в Праге (HAMU). Одновременно был директором Чешской филармонии. Являлся членом Ассоциации музыкальных художников и ученых, а также заместителем председателя Клуба моравских композиторов (1992—2002).
За исключением ранних сочинений, Цтирад Когоутек начал активно проявлять себя как композитор во время учёбы в JAMU. Одной из первых опубликованных работ стала «Колыбельная негритянской мамы». Он также написал фестивальную увертюру для фестиваля демократической молодёжи. После окончания учёбы изучал современные композиционные техники и постепенно разработал собственный метод — «проектную музыкальную композицию». Этот метод он использовал в своём творчестве и успешно применял в педагогической практике.
Когоутек воспитал десятки композиторов, некоторые из которых стали видными деятелями европейской музыки или педагогами. Сам он продолжал сочинять музыку до преклонного возраста, оставив обширное наследие.
Значительным является и его теоретическое творчество, в частности книги Novodobé skladebné směry v hudbě («Современные композиционные направления в музыке», 1965) и Projektová hudební kompozice («Проектная музыкальная композиция», 1969).
Его брат — чешский астроном Любош Когоутек[5].
Творчество
Оркестровые сочинения
- Festivalová předehra pro velký orchestr (Фестивальная увертюра для большого оркестра, 1955—1956)
- Koncert pro housle a orchestr (Концерт для скрипки с оркестром, 1958)
- Velký přelom, симфония для оркестра (Великий перелом, 1960/62)
- Symfonické tance pro velký orchestr (Симфонические танцы для большого оркестра, 1961)
- Symfonieta pro velký orchestr (Симфониетта для большого оркестра, 1962/63)
- Concertino pro violoncello a komorní orchestr (Концертино для виолончели и камерного оркестра, 1964—1966)
- Preludia pro komorní orchestr (Прелюдии для камерного оркестра, 1965)
- Miniatury pro smyčcový orchestr (Миниатюры для струнного оркестра, 1966)
- Divadlo světa (Teatro del mondo), симфоническая ротация в четырёх сценах (Театр мира, 1968—1969)
- Panteon, звуковая картина для оркестра (Пантеон, 1970)
- Slavnostní prolog pro velký symfonický orchestr (Торжественный пролог для большого симфонического оркестра, 1971)
- Slavnosti světla, цикл симфонических картин для большого оркестра (Праздники света, 1974—1975)
- Symfonické aktuality, концертные фрески для оркестра (Симфонические актуальности, 1976/78)
- Pocta životu (Omaggio a vita), monolit pro orchestr (Дань жизни, монолит для оркестра, 1988—1989)
- Jediná naděje, symfonický akvarel pro orchestr (Единственная надежда, симфонический акварель для оркестра, 1997)
- Pohledy na člověka, dvě reflexe pro orchestr (Взгляды на человека, две рефлексии для оркестра, 1989—1997)
- Symfonický tanec pro velký dechový orchestr (Симфонический танец для большого духового оркестра, 2001/2004)
Сценические сочинения
- Balady z povstání (Jano — Jablíčka malinová). Две кантаты на слова Ярмилы Урбанковой (Баллады восстания, 1960)
- Za všechny děti (Ukolébavka černošské mámy). Кантата для альта, смешанного хора и оркестра на слова Иржи Навратила (За всех детей / Колыбельная негритянской мамы, 1951—1952)
- O Kohoutkovi a Slepičce. Детская опера (О Петушке и Курочке, 1988—1989)
- Pátý živel. Мелодрама для чтеца и малого оркестра на слова Олдржиха Микулашека (Пятая стихия, 1962)
Вокальные сочинения
- Lyrické texty. Три песни для 2 средних женских голосов, фортепиано с ударными инструментами на слова Владимиры Бинаровой, Евы Гржибовой и Йозефа Павлика (Лирические тексты, 1976)
- Zrození člověka. Вокальные монологи для высокого мужского и женского голоса и оркестра (фортепиано) на тексты чешских поэтов (Рождение человека, 1981)
Камерные сочинения
- Suita romantica для альта и фортепиано (1957)
- Suita pro dechové kvinteto (Сюита для духового квинтета, 1958/59)
- Smyčcový kvartet (Струнный квартет, 1959)
- Rapsodia eroica для органа (1963—1965)
- Concertino pro violoncello a klavír (Концертино для виолончели и фортепиано, 1964—1966)
- Miniatury pro čtyři lesní rohy (Миниатюры для четырёх валторн, 1965)
- Invence pro klavír (Инвенции для фортепиано, 1965)
- Memento. Концерт для ударных и духовых инструментов (1966)
- Panychida. Музыка в двух звуковых слоях для 2 альтов, 2 фортепиано, ударных инструментов и магнитофонной ленты (Панихида, 1968)
- Tkaniny doby. Звуковые фантазии для бас-кларнета (виолончели) и фортепиано с ударными инструментами (Ткани времени, 1977)
- Metavariace na dvě moravské lidové písně, для концертного аккордеона (Метавариации на две моравские народные песни, 1978), ČHF, также версия для органа (1982)
- Minuty jara. Импрессии для духового квинтета (Минуты весны, 1980)
- Mateníky. Три пьесы для 2 аккордеонов (1991)
- Motivy léta, hudební prožitky pro housle, violoncello a klavír (Мотивы лета, музыкальные переживания для скрипки, виолончели и фортепиано, 1990)
- Žerty a úsměvy, novelety pro hoboj, klarinet a fagot (Шутки и улыбки, новелетты для гобоя, кларнета и фагота, 1991)
- V zahradách chrámů Kyota, meditace pro sólový anglický roh (basklarinet) a bicí nástroj (В садах храмов Киото, медитация для сольного английского рожка (бас-кларнета) и ударного инструмента, 1992)
- Šťastné chvilky, malé album vzpomínek pro dvoje housle (Счастливые мгновения, маленький альбом воспоминаний для двух скрипок, 1992)
- Zimní ticha, dojmy a myšlenky pro žesťové a bicí nástroje (Зимняя тишина, впечатления и мысли для медных духовых и ударных инструментов, 1992—1993)
- Oživené zátiší, fragment pro sólový lesní roh (Оживленный натюрморт, фрагмент для сольной валторны, 1994)
- Podzimní zpěvy, rapsodické souvětí pro smyčcové kvarteto (Осенние песнопения, рапсодический цикл для струнного квартета, 1994—1995)
- Proměny vody, poetické črty pro čtyři flétny (Превращения воды, поэтические очерки для четырёх флейт, 1996)
- Protipóly, duo pro dvě trubky (Противоположности, дуэт для двух труб, 1998—1999)
- Kouzlo dřeva, plastiky Antonína Suchana pro housle a klavír (Магия дерева, пластика Антонина Сухана для скрипки и фортепиано, 1999—2000)
- Prvosenky, klavírní črty z mládí (Первоцветы, фортепианные очерки юности, 2002)
- Drobné radosti, flétnové věty se smyčcovým kvartetem (Маленькие радости, флейтовые части со струнным квартетом, 2006)
- Doušky z pramenů, duo pro housle a hoboj (klarinet) (Глотки из источников, дуэт для скрипки и гобоя (кларнета), 2007)
Также написал ряд сочинений для смешанного, мужского и женского хора и инструктивных пьес для различных инструментов.
Примечания
Литература
- Československý hudební slovník osob a institucí I. (A–L), 1963, SHV, Praha, s. 692
- Miroslav Kobza: Osudy – Ctirad Kohoutek, ČRo Vltava 10.11. 2010
- Miroslav Kobza: Toulky připomenou nedožité pětaosmdesátiny Ctirada Kohoutka 2014 [1]