Вивье, Клод

Родители остались неизвестными, в 2 года был усыновлён небогатой франкоканадской семьёй. Долгое время считался глухонемым, заговорил только шестилетним. Пережил мистический опыт, с 13 лет готовил себя к священническому сану, жил в пансионах католического братства маристов, где увлёкся музыкой, начал играть на органе и немного сочинять. В 16 лет был исключён из семинарии за гомосексуальность. Поступил в Монреальскую консерваторию, где среди других преподавателей учился композиции у Жиля Трамбле (1965—1970).

По стипендии уехал изучать электроакустическую музыку в Кёльн, где занимался у Штокхаузена (1970—1974; у него Вивье перенял «технику формулы», но при этом отошёл от строгого сериализма в сторону мелодизма)^[1][2]) и познакомился с Кевином Волансом, также учился в Нидерландах (в Институте сонологии в Утрехте у Готфрида Михаэля Кёнига)^[3] и во Франции у Поля Мефано (Париж). В 1976 предпринял путешествие на Дальний Восток (Япония, Таиланд, Ява, Бали, Иран), оказавшее воздействие на его творчество. Испытал влияние спектральной музыки (Мюрай, Гризе). В 1982 по стипендии вновь приехал в Париж, где собирался работать над оперой о смерти Чайковского.

Был зверски убит у себя дома 45 ударами ножа, нанесёнными Паскалем Дользаном (фр. Pascal Dolzan) — серийным преступником, нападавшим на гомосексуальных мужчин, с которым композитор познакомился несколькими часами раньше в гей-баре. Тело обнаружили только 12 марта; в ноябре 1986 года Дользан был приговорён к пожизненному заключению. На столе осталась незаконченная рукопись сочинения Вивье «Glaubst du an die Unsterblichсть der Seele?» («Веришь ли ты в бессмертие души?»), в тексте которого описывалась гибель автора в парижском метро от руки незнакомого юноши в чёрном, ударившего его кинжалом в сердце. Из-за этого сюжета возник распространённый миф о том, что композитор был убит в метро, однако в действительности преступление произошло в его собственной квартире^[4][5].

За 15 лет с 1968 по 1983 написал 49 сочинений, среди которых преобладают вокальные и инструментальные пьесы. Оставил также оперу Коперник: Ритуал смерти (1979, премьера — 1980 в Монреале). Музыку Вивье сближают с движением «новой простоты»^[2][6]. Его мелодический дар и звуковое воображение, несмотря на все эстетические и идеологические расхождения, высоко оценил Дьёрдь Лигети, отметив влияние на Вивье церковной псалмодии и григорианского пения, индийской музыки, Скрябина, Мессиана и Стравинского. Высокие оценки музыке Вивье дали также Маурисио Кагель, Кент Нагано и др.

Опираясь на опыт Жерара Гризе и Тристана Мюрая, Вивье стал одним из новаторов спектральной музыки^[7]. Он разработал собственный метод работы с гармоническим рядом, получивший название «игра красок» (фр. jeu de couleurs)^[8]. В рамках этой техники гармония и оркестровый тембр сливались воедино: мелодия выстраивалась из верхних частичных тонов (обертонов) фундаментального басового звука. Манипуляция обертоновым спектром, включавшая использование микротонов и кольцевой модуляции, позволяла композитору создавать сложные тембральные краски и эффекты мерцания. Важной частью эстетики композитора стало систематическое использование в вокальных сочинениях вымышленного языка (фр. langue inventée)^[9]. Отказ от смысловой нагрузки текста позволял сосредоточить внимание на чистом звучании и трактовать человеческий голос как инструмент с богатыми акустическими возможностями. Этот приём органично объединял принципы спектрализма, исследующего «цвет» звука, и «новой простоты», где на первый план выходила ясная мелодия и прямое эмоциональное воздействие^[6][10].

В 1981 году Канадский совет по музыке присвоил Клоду Вивье звание «Композитор года»^[2].

В 1983 в Монреале создано Общество друзей Клода Вивье (позднее — Фонд Вивье), которое функционирует преимущественно как архив композитора. При этом в городе активно действует организация «Le Vivier», названная в его честь и занимающаяся продвижением новой музыки^[11]. Вивье принадлежат британскому издательству Boosey & Hawkes. В 2020 году на Новозеландском фестивале искусств в Веллингтоне была представлена опера «Коперник» в постановке Питера Селларса^[12]. В 2022 году в лондонском Саут-Банк Центре прошла ретроспектива творчества Вивье, а в 2023 и 2024 годах в Монреале состоялся фестиваль «La Semaine du Neuf», посвящённый его наследию^[13][14]. Произведения композитора также включены в программу парижского Осеннего фестиваля 2025 года.

Ключевые записи произведений композитора:

• 1995, Philips: Lonely Child, Prologue pour un Marco Polo, Zipangu, Bouchara^[15][16].
• 2001, ATMA Classique: Wo Bist Du Licht!, Greeting Music, Bouchara, Trois Airs Pour Un Opéra Imaginaire^[15][17].
• Kairos: Orion, Siddhartha, Cinq Chansons pour Percussion^[15][18].
• 2016, Bastille Musique: опера Kopernikus^[19][20].
• 2020, Bastille Musique: сборник произведений (Lonely Child, Shiraz, Pulau Dewata, Zipangu, Love Songs)^[21].