Капитанская дочка (мюзикл)

Молодой дворянин Пётр Гринёв вместе с капитанской дочкой Машей Мироновой волею судьбы втянут в исторические события Пугачёвского бунта, и проходят стойко испытания, сохранив достоинство, честь и отстояв веру свою в любовь.

В 1995 году американский актёр и продюсер Джордж Уайт, президент Театрального центра Юджина О’Нила, пригласил Андрея Петрова принять участие в российско-американской творческой лаборатории проекта «Играем мюзикл вместе» в Нью-Йорке, посвящённой мюзиклу^[1]. Композитор привёз «Капитанскую дочку» по мотивам повести А. С. Пушкина с идеей поставить полноценную постановку. Показанные 2-3 фрагменты понравились участникам лаборатории и несколько лет писался полноценный мюзикл в двух странах^[2], английское либретто делала Адель Аронхайм, на русском языке Альбина Шульгина, в 1996—1998 годы американка Элис Торон^[3] выявила проблемы пьесы, выступая как режиссёр, была вскоре вынуждена выступить как драматург и сделала стержнем сюжета суд над Гринёвым, но что-то осталось недоделанным^[4]. Петров подключил в качестве соавтора дочь Ольгу^[5]. Предварительный просмотр прошёл 18 октября^[6]. Мировая премьера мюзикла в концертной редакции состоялась в Музыкальном театре Бостонской консерватории с 24 октября до 26 октября 2002 года^[7]. Бродвейская певица Кристиан Исдейл сыграла роль Екатерины II. После американской премьеры была создана команда по продвижению на Бродвей, по словам Ольги Петровой, мюзикл показывали пару раз на Бродвее в Нью-Йорке^[8].

Российская премьера полуконцертной версии мюзикла прошла в Эрмитажном театре 22 марта 2003 года в дни празднования 300-летия Петербурга и в Учебном театре на Моховой^[9]. Главные роли Гринёва, Пугачёва, Швабрина и Екатерины Второй исполняли бродвейские солисты, а небольшие и в массовке — студенты Российского государственного института сценических искусств, где на 5 курсе училась внучка композитора — Манана, и Петербургской театральной академии. Прочтение мюзикла, как в Бостоне, осуществлялось почти без костюмов — в чёрных купальниках^[10], без реквизита и декораций. Постановка была окончательно закрыта 5 мая 2018 года. Отрывки из оригинальной версии мюзикла Андрея и Ольги Петровых «Капитанская дочка» входят в программы концертов, организованных Фондом Андрея Петрова в целях сохранения творческого наследия композитора в исполнении Веры Свешниковой, Антона Авдеева и другие.

За последующие двадцать лет мюзикл дважды ставился на российских площадках, и версии значительно отличались от оригинала. Специально для своей постановки, Санкт-Петербургский театр «Рок-опера» с разрешения авторов сделал свою, оригинальную версию «Капитанской дочки», аранжировки под рок-оперу, Андрей и Ольга Петровы дополнили новыми музыкальными номерами, и поменял название на «Куда путь держишь, Ваше благородие?», автор либретто по повести в прозе создала «пушкинский» поэтический текст. Мюзикл шёл под минусовую электронную фонограмму, без оркестра и сильно сокращённый в постановке Владимира Подгородинского. Премьера состоялась 10 января 2004 года на сцене ДК Горького в Санкт-Петербурге^[11]. В 2004 году постановка открывала первый всероссийский театральный фестиваль новых музыкальных проектов «Другие берега» в Новосибирском театре музыкальной комедии^[12]. 24 сентября 2006 мюзикл «Капитанская дочка» показали на сцене Одесского театра музкомедии^[13][14][15]. В 2008 году постановку сняли с репертуара, спектакль был не очень востребован^[16]. В 2016 году на концерте дуэт Гринёва и Мироновой «Прощай» исполнили Ярослав Баярунас и Анна Позднякова. В марте 2016 года была выпущена аудиозапись спектакля в продажу^[17] на 2 часа с участием Авдеева и Поздняковой в главных ролях.

22 декабря 2012 года состоялась премьера в жанре рок-оперы в Московском музыкальном театре на Басманной^[18] в постановке Жанны Тертеян. Критики отметили «этот спектакль должен называться „Гринёв“, в оформлении использованы современные технологии, среди которых лазерные проекции, „Капитанская дочка“ театра „На Басманной“ — это по-настоящему отличный спектакль, удивительным образом совпавший с рекомендациями школьной программы»^[19] (по материалам газеты «Театральный курьер» апрель, 2013 год). Композитор Юрий Алябов вместе с музыкальным руководителем профессором Петровым сделали современную аранжировку музыки, балетмейстер из Екатеринбурга добавил в спектакль современной пластики, используется для эффекта бурана снежная пушка и проекции двуглавого орла^[20]. «Московский театр проделал большую работу, благодаря которой каждый персонаж необыкновенно правдив, а сюжет захватывает с первой минуты»^[21]. «Скорее, все же мюзикл, чем рок-опера, поскольку трудно состязаться с „Юноной и Авось“ по накалу страстей, а уж тем более с постановкой „Иисус Христос — суперзвезда“»^[22], «балансируя где-то между опереттой и мюзиклом. Спектакль (в немалой степени благодаря первоначальному американскому либретто) получился внятным по сюжету, ярко и выразительно костюмированным и в целом достаточно зрелищным»^[23].

Спектакль проходит в ММДМ, в Театральном зале, успешно гастролирует за 2013 год во Владимирской филармонии 22 марта^[24], 15 апреля в Новосибирском театре музыкальной комедии, в московском Мюзик-Холле 7 декабря^[25], 26 мая 2015 в Оренбургском театре музыкальной комедии, 16 апреля 2016 на сцене Драматического театра им. Б. А. Лавренёва, 28 октября 2018 в театре «Русская песня». 30 сентября 2013 года спектакль на втором всероссийском театральном фестивале новых музыкальных проектов «Другие берега» в Новосибирском театре музыкальной комедии стал «из пяти просмотренных спектаклей показался самым интересным в плане режиссуры»^[26][27]. В Вильнюсе (Литве) 18 и 19 октября в здании Русского драматического театра.

Спустя годы просьб авторам и наследникам Петрова удалось поставить «увлекательный и красивый спектакль»^[28][29][30], мюзикл к 225-летию со дня рождения А. С. Пушкина в петербургском театре музыкальной комедии, затронув «понятие чести и достоинства, верности долгу и Отечеству» в постановке Игоря Коняева. Премьера состоялась 26 сентября 2024 года. Либретто мюзикла было практически полностью переработано Олегом Солодом (проза) и Сусанной Цирюк (стихотворные номера), сценографию, оригинальные декорации и костюмы, создала Ольга Шаишмелашвили. Музыку написал композитор Андрей Петров, работая в США, автор либретто — американец, потому трудности с авторскими правами разрешились только сейчас^[31], когда написали новое либретто, новые стихи, новую музыкальную партитуру и современную оркестровку дочь композитора Ольга Петрова и музыкальный руководитель, дирижёр постановки Алексей Нефёдов^[32][33]. «Волшебная музыка великого композитора, отличный сценарий, игра актёров — Петербург может гордиться шикарной премьерой.»^[34][35]. Мюзикл 29 августа приял участие в городском проекте «Театральный Петербург на книжных аллеях»^[36] и 2 сентября арии и дуэты из мюзикла «Капитанская дочка» прозвучали в рамках ежегодного концерта ко дню рождения композитора Андрея Петрова «Все в сад!»^[37][38]. В первом концерте в исполнении Полины Беляевой, Максима Казакова, Вячеслава Рязанова, во втором — Кирилла Гордеева, Романа Дряблова, Алины Латыповой, Максима Казакова.

«Режиссёр Игорь Коняев преподнёс сюжет практически в морализаторском стиле, размышляя о таких понятиях, как честь, совесть и нравственность, с позиции русского национального характера. ПСпектакль захватывает крепкой драматургией и ещё более — качеством музыки. Музыкальные номера представляют собой летопись, флешбэки, всплывающие из прошлого и становящиеся портретами персонажей»^[39]. «Сложная музыкальная драматургия „Капитанской дочки“, с многочисленными ариями и ансамблями, мощными лирическими темами и лейтмотивами, развивается к финалу, во втором действии вырастая чуть не в рок-оперу»^[40]. «В какой-то степени „Капитанская дочка“ продолжает репертуарную линию театра, начатую „Петром I“ — линию мюзиклов на темы русской истории»^[41]. «Действие построено таким образом, что зритель оказывается в двухмерном пространстве, где герои существуют одновременно в разных реальностях. Смешение и быстрая смена картин прошлого и настоящего требует от актёров особой концентрации и мгновенной психологической перестройки»^[42]. «Музыка, дополненная и поддержанная Ольгой Петровой, „Капитанской дочке“ не только не навредила, но придала ей вполне современное звучание»^[43].

24 марта 2016 года была выпущена аудиозапись актёрского состава с участием оригинального петербургского каста, которая содержала 35 песен, включая бонус-трек «Эпилог 1 и 2».

• Пётр Андреевич Гринёв, дворянин, прапорщик.
• Андрей Петрович Гринёв, его отец (отсутствует в двух ранних версиях 2004 и 2012 гг.).
• Авдотья Васильевна Гринёва, его мать (отсутствует в двух ранних версиях 2004 и 2012 гг.).
• Архип Савельич, слуга Гринёва.
• Иван Кузьмич Миронов, комендант Белогорской крепости.
• Василиса Егоровна Миронова, его жена.
• Маша Миронова, их дочь.
• Алексей Иванович Швабрин, офицер белогорского гарнизона.
• Емельян Пугачёв, казак, самозванец под именем Петра III.
• Екатерина II, императрица.
• Генерал, начальник секретной комиссии (используется в версии музкомедии).
• Григорий Орлов (используется в версии 2004 г.).
• Граф Панин (используется в версии 2004 г.).
• Хлопуша, адъютант Пугачёва (используется в двух ранних версиях 2004 и 2012 гг.).
• Гулящая девка Катька (используется в версии 2004 г.).
• Палашка (используется в версии 2004 г.).
• Кромешник (используется в версии 2004 г.).
• Бесы, пугачёвцы, солдаты, судьи.

• Бостонская консерватория. Постановочная команда. Премьера: 24—26 октября 2002 года.

(Театральный центр Юджина О’Нила представляет чтение продолжающегося российско-американского сотрудничества)

• • Режиссёр: Нил Донохью;
  • Музыкальное руководство: Уильяма Кейси;
  • Хореограф: Мишель Шасс;
  • Дирижёр: Рубен Рейнольдс III;
  • Оркестровка: Альберта Аронхейма;
  • Сценограф: Джилл Макфарлейн;
  • Художник по свету: Джон Р. Малиновский;
  • Костюмер: Дэвид Коста-Кабрал;
  • Звукорежиссёр: Билл Роворт;
  • Режиссёр боя: Эдвард Итон;
  • По мотивам повести Александра Пушкина.
  • Книга и тексты песен на английском языке: Адель Аронхейм;
  • Музыка: Андрея Петрова и Ольги Петровой;
  • Избранные песни на русские стихи Альбины Шульгиной и Виталия Гордиенко.

(Некоторые материалы основаны на работах российских либреттистов Альбины Шульгиной и Виталия Гордиенко на русском языке).

• Постановочная команда (Санкт-Петербургский театр «Рок-Оперы», 2004)^[46]:
  • Режиссёр-постановщик — Владимир Подгородинский;
  • Музыкальный руководитель — Владимир Калле;
  • Художник-постановщик — Галина Корбут;
  • Аранжировка — Владимир Калле;
  • Звукорежиссёры — Дмитрий Бирюков, Алексей Родичев;
  • Художник по свету — Пётр Пчелинцев, Глеб Затеев;
  • Балетмейстер — Николай Реутов;
  • Либретто — Альбина Шульгина;
  • Композиторы — Андрей Петров, Ольга Петрова;

• Постановочная команда (Московский музыкальный театр «На Басманной», 2012)^[47]:
  • Режиссёр-постановщик — Жанна Тертерян;
  • Аранжировщик — Юрий Алябов;
  • Дирижёр-постановщик — Валерий Петров;
  • Художник по свету — Денис Солнцев;
  • Балетмейстер — Ирина Левакова;
  • Художник-постановщик — Игорь Капитанов;
  • Хореограф-постановщик — Александр Петражицкий;
  • Художник по костюмам — Наталья Спасская;
  • Художник по свету — Андрей Черкасов;
  • Концертмейстер — Евгения Грецкая;
  • Либретто — Альбина Шульгина;
  • Композиторы — Андрей Петров, Ольга Петрова;
  • Автор сценического проекта — Жанна Тертерян;
  • Стихи — Альбина Шульгина.

• Постановочная команда (Санкт-Петербургский театр музыкальной комедии, 2024)^[48]:
  • Режиссёр-постановщик — Игорь Коняев;
  • Музыкальный руководитель и дирижёр — Алексей Нефёдов;
  • Сценограф — Ольга Шаишмелашвили;
  • Художник по свету — Денис Солнцев;
  • Балетмейстер — Мария Кораблёва;
  • Постановщик сценического боя — Максим Пахомов;
  • Саунд-дизайнер — Артём Косачёв;
  • Ассистенты режиссёра — Оксана Антоненко, Манана Гогитидзе^[49];
  • Ассистенты балетмейстера — Иван Дрёмин, Искандер Фахрутдинов;
  • Ассистент музыкального руководителя по вокалу — Елена Буланова;
  • Ассистент сценографа по костюмам — Варвара Плетнёва;
  • Ответственный концертмейстер — Ольга Бронских;
  • Либретто — Олег Солод;
  • Композиторы — Андрей Петров, Ольга Петрова;
  • Стихи — Сусанна Цирюк.