Кальс, Адольф-Феликс

Родился в Париже в семье чернорабочих. Ещё в детстве проявил интерес к рисованию; кроме того, имел слабое здоровье и часто болел. В связи с этим родители позаботились, чтобы их сын не занимался тяжёлым физическим трудом и устроили его на учёбу к гравёру, мастерская которого находилась неподалеку от их дома. Его первым наставником был Жан-Луи Анселен, сосед и друг семьи^[4]. В 1823 году Анселен неожиданно умер и Колье вынужден был переходить от мастерской одного гравёра к другой, пока в 1828 году не устроился в мастерскую Леона Конье в парижской Школе изящных искусств, который являлся представителем неоклассицизма и романтизма, с довольно консервативными взглядами на искусство.

Конье начал ориентировать Кальса на популярную и модную в Париже стилистику исторической живописи, но встретил сопротивление своего ученика, который постепенно отходил от господствующего в то время неоклассицизма в живописи и его эпигонов в сторону более индивидуальной художественной манеры^[4]. Конье предупредил упрямого молодого человека, что он может навредить своей художественной карьере, если не будет соблюдать преобладающих в Париже предпочтений и стандартов в живописи^[4]. Так и произошло, первоначально начинающий художник не имел финансового успеха и признания.

В мастерской Конье он познакомился со своей женой, серию рисунков и портретов которой он выполнил. Однако их счастье было недолгим, так как вскоре она заболела психическим расстройством, фактически предоставив Кальсу самостоятельно заботиться об их дочери Мари, также унаследовавшей болезнь матери^[5].

Живописец часто работал на пленэре в предместьях Парижа, изображая природу, а также жанровые сцены, быт и жилища простых людей, за что его сравнивают с Шарденом^[5]. С 1835 по 1848 годы регулярно выставлялся в Парижском салоне, но его работы мало привлекали внимание.

Видимо, первый успех Кальса стоит отнести к выставке 1846 года, когда его произведения обратили на себя некоторое внимание: хотя он и не получил тогда официальных наград, но в его адрес прозвучал ряд положительных отзывов. Уже в этот период он применял более свободную художественную технику и мелкие мазки, что позже было расценено как проявление предимпрессионизма. Кальс становится сторонником зарождающейся художественной манеры, которая всё дальше отходила от жёсткого регламентированного традиционного рисунка и эмалевой, «лакированной» и сглаженной манеры академистов, с их приверженностью к стандартизированным историческим сюжетам и образам.

В 1863 году Кальс подал свои произведения в «Салон отверженных», где также выставили свои произведения приверженцы новой художественной эстетики — Камиль Писсарро, Эдгар Дега, Клод Моне, чьи полотна отверг официальный Салон. В этот период произведения Кальса заметил продавец картинами (маршан) Пьер-Фермен Мартен, который в художественных кругах был широко известен как «папаша Мартен» и сотрудничал с Камилем Коро и Жаном-Франсуа Милле^[6]. Знакомство с Мартеном ознаменовало для художника начало нового, успешного и благополучного периода жизни. Кальс обратился к созданию пейзажей, по манере исполнения близких к художественным опытам Йонгкинда, чьё влияние, как и Камиля Коро, он испытал. Также он знакомится с известным коллекционером и меценатом Арманом Дориа, который стал поклонником и пропагандистом его творчества, начав ему покровительствовать, оказывая материальную поддержку и принимая участие в его судьбе. Граф Дориа приглашает его пожить в свой замок Орруй (фр. Château d’Orrouy), расположенный в департаменте Уаза. В этот период Кальс приобретает некоторую известность, его картины начинают ценить и покупать.

В 1871 году состояние его жены значительно улучшилось, но умирает его дочь, после чего художник в 1873 году окончательно перебирается в Онфлёр на побережье Нормандии, к своим друзьям художникам, облюбовавшим эти места. Одним из первых эти живописные места выбрал для работы на пленэре Эжен Буден, сумевший заинтересовать других художников, а также ферму Сен-Симеон, преобразованную в своеобразную сельскую гостиницу для художников, которую держала известная среди них «матушка Тутен». Эту ферму, расположенную на устьем Сены, а также и окрестности Онфлёра даже прозвали «нормандским Барбизоном»^[7]. Французские искусствоведы склонны расценивать Онфлёр этого периода как важный художественный центр, называя его «колыбелью импрессионизма», «школой Сен-Симеона» или «Онфлёрской школой». В это время Кальс много общается с Эрвье Виньоном, Буденом, Йонкиндом^[5].

В 1874 году, при содействии Клода Моне, Кальс стал участником первой выставки импрессионистов, которая проходила в бывшем фотоателье Надара^[8]. Позже он принимал участие и в других их групповых выставках, а сами импрессионисты приняли его в свой круг, несмотря на то, что он был их старше^[5][6]. Его излюбленными сюжетами (особенно в более ранние годы) были довольно унылые пейзажи, выполненные в контрастных тонах, и жанровые сцены, представляющие жизнь бедняков, рабочих, моряков и рыбацких общин. Заключительные годы жизни художника ознаменованы уже более непринуждённой и энергичной живописной манерой^[6]. В целом принято рассматривать его творчество как проявление художественного метода, предшествующего импрессионизму^[9].

По мнению искусствоведов Мориса Серюлля (фр. Maurice Sérullaz) и Арлетт Серюлля (фр. Arlette Sérullaz)^[5]:

Адольф-Феликс Кальс умер в 1880 году и был похоронен в Онфлёре на 69-м году жизни.

• «Автопортрет», 1851
• «Святой Франциск Ассизский»
• «Натюрморт с керамикой и скульптурой»
• «Стол бедной семьи» («Натюрморт с посудой и хлебом»), 1860
• «Заброшенный барак на Монмартре»
• «Два приятеля вечером», 1864
• «Онфлёр. Двор фермера», 1865
• «Побережье реки зимой»
• «Онфлёр. Загородный дом»
• «Натюрморт с цветами и яблоками», 1873
• «Онфлёр. Побережье», 1874
• «Онфлёр. Обеденная пора», 1875
• «Онфлёр. Закат», 1875
• «Большая ферма в Сен-Симеоне», 1876
• «Воскресный день в Сен-Симеоне», 1876
• «Моряки в Сен-Симеоне», 1877