Гранжье, Жиль

Жиль Гранжье родился в Париже в мае 1911 года. Сразу после окончания школы Гранжье, с раннего детства увлечённый кинематографом, устроился на ближайшую киностудию, где работал посыльным, статистом, каскадёром, менеджером, ассистентом режиссёра, то есть прошёл всю лестницу производства фильмов. Некоторое время являлся помощником Жоржа Лакомба, но в 1939 году, после начала Второй мировой войны, был призван в армию и почти сразу попал в немецкий плен. В 1942 году был освобождён. Вместе с другими бывшими военнопленными^[5] создаёт компанию Les Prisonniers Associés film company и в 1943 году с участием комика Ноэль-Ноэля снимает свой первый фильм «Адемай — разбойник во имя чести» (фр. Adémaï bandit d'honneur ). Среди нескольких десятков фильмов послевоенного периода особую известность получили «Опасность» (фр. Danger de mort, 1947 год), «Бензоколонка» (фр. Gas-oil, 1955 год) и «Включён красный цвет» (фр. Le rouge est mis, 1957 год).

В 1970-е годы шестидесятилетний режиссёр сначала отошёл от дел, но вскоре обрёл второе дыхание в работе на телевидении. Среди прочих им созданы сериалы «Квентин Дорвард» (1971 год), «Пираты Тихого океана» (1974 год), «Вильгельм Завоеватель» (1980 год). В последние годы жизни он писал книги и служил архивариусом Ассоциации кинорежиссёров Франции.

Сотрудничество режиссёра с Жаном Габеном началось в период, когда актёр переживал своё второе восхождение на «кинематографический олимп»^[6]. Всего в период с 1953 по 1969 год они сняли 12 совместных фильмов. Их первой совместной работой стала картина «Дева Рейна» (1953). Ключевым этапом сотрудничества стал фильм «Бензоколонка» (1955), где впервые прозвучали диалоги Мишеля Одиара^[7][8]. В дальнейшем последовал выпуск целого ряда картин, которые, вероятно, не всегда позитивно оценивались критиками, но бесспорно были успешны в коммерческом плане^[9]: среди них «Месть простофиль» (1961 год, совместно с Бернаром Блие) и «Джентльмен из Эпсома» (1962 год, совместно с Луи де Фюнесом).

Гранжье был очень далёк от авторского, элитарного кино, однако был увлечён сильными сюжетными линиями и твёрдыми характерами. Но в то же время, он был способен открыть зрителю знаменитую атмосферу французского кино, созданную Марселем Карне в лучшие годы поэтического реализма^[4]. Не было французского кинематографиста, способного сравниться с ним в отражении обстановки незамысловатого бара ранним утром; трудяг, подёнщиков, маляров, спешащих на работу и завернувших сюда сделать первый сегодня глоток спиртного; их характеры, детали одежды, сленг. Персонажи Гранжье иногда заурядны, но узнаваемы, как реальные окружающие люди, которых он так хорошо знал, из соседнего магазина или ближайшей пивной^[4]. Режиссёрский стиль Гранжье отличался реализмом, вниманием к быту, сдержанной постановкой и особым фокусом на диалогах^[7].

Современная критика пересматривает его наследие, высоко оценивая его работы: сегодня Гранжье называют мастером криминального кино (поларов) и «внимательным художником популярного Парижа»^[10]. В последние годы наблюдается рост интереса к творчеству режиссёра. Были проведены ретроспективы его картин на фестивале имени братьев Люмьер в 2021 году^[10] и в Париже в январе — феврале 2025 года^[11]. Кроме того, выпущены 4K-реставрации таких фильмов Гранжье, как «Джентльмен из Эпсома»^[12], «Кровь на голову»^[13] и «Au p’tit zouave»^[14].

• 1959 — номинация на премию «Золотой медведь» Берлинского кинофестиваля за фильм «Бродяга Архимед»^[4].
• 1984 — командор ордена Искусств и литературы.
• 1994 — офицер ордена «Заслуги»^[4].