Егоров, Михаил Егорович

Михаил Егорович Егоров родился 12 ноября 1932 года в селе Чемурша Чебоксарского района Чувашской АССР (ныне Чувашская Республика)^[3][4][5]. Интерес к рисованию проявился в ранние годы, художественное образование получил уже в зрелом возрасте.

В 1952 году окончил Чебоксарское художественное училище. Годы учёбы сформировали его как профессионала, заложив основы реалистической школы, которые впоследствии определили его творческий метод^[1][3][4].

После окончания училища судьба художника сделала крутой поворот, он уехал на Север. В 1955—1958 годах Егоров работал учителем рисования и черчения в Педагогическом училище народов Севера в городе Игарка (Красноярский край). Это был уникальный педагогический опыт — учебное заведение готовило кадры для коренных народов Севера^[1][3][4] .

Именно в Игарке им была создана серия карандашных рисунков и набросков, запечатлевших педагогов, учащихся и работников этого необычного учебного заведения. Эти работы, с одной стороны, фиксировали быт и людей Заполярья, с другой — обнаруживали в авторе пристального наблюдателя, умеющего передать характер модели минимальными графическими средствами^[1].

К этому же периоду относится ранняя работа «Игарка. Вид из окна» (1953), написанная ещё во время учёбы, но ставшая своеобразным прологом к северной теме в творчестве художника^[4][6].

В 1958 году, после возвращения из Игарки и службы в армии, М. Е. Егоров навсегда связал свою жизнь с Чувашией. Он поступил на работу в Чувашские творческо-производственные мастерские Художественного фонда РСФСР (ЧТПМ ХФ РСФСР), располагавшиеся в Чебоксарах на улице К. Иванова, 71^[1][3][5].

Здесь он проработал 33 года — до конца жизни. Круг его обязанностей в мастерских был широк: он работал как живописец и график, но также выполнял заказы по оформлению, шрифтовым работам, создавал плакаты. Эта многопрофильная деятельность давала не только материальную стабильность, но и оттачивала профессиональное мастерство, дисциплину руки и глаза^[5].

В 1960-е годы Михаил Егоров женился на художнице Альберте Афанасьевне Анцыгиной (род. 1934), выпускнице Московского художественно-промышленного училища, специалисте по художественной вышивке и узорному ткачеству. Анцыгина была членом Союза художников СССР, автором книги «Учимся вышивать» (1992). Их союз стал творческим: супруги неоднократно участвовали в совместных выставках, в том числе в юбилейной экспозиции «Двое», открывшейся в музее «Бичурин и современность» в 2019 году, приуроченной к 85-летию Альберты Афанасьевны^[2].

После смерти Михаила Егоровича его вдова совершила акт высокого гражданского мужества: она передала в дар Чувашскому государственному художественному музею всё творческое наследие мужа. Благодаря этому дару музей обладает ныне наиболее полной коллекцией произведений художника, насчитывающей десятки живописных и графических работ^[5].

Михаил Егорович Егоров скончался 2 июля 1991 года в Чебоксарах. Похоронен на кладбище в Чебоксарах^[2][3][4].

В 1994 году на доме или в ином общественном месте, связанном с жизнью художника, была открыта мемориальная доска^[3].

Ведущим жанром в искусстве Михаила Егорова был пейзаж. Искусствоведы единодушно называют его «певцом родной природы», а его творческую манеру определяют как «оригинальную» и глубоко личностную^[5].

Егоров писал преимущественно с натуры, стремясь уловить изменчивые состояния природы. Художника привлекали непарадные, «обыкновенные» мотивы: окраины сёл, речные затоны, просёлки, опушки леса. В этой приверженности «малому» он наследовал традиции русских лирических пейзажистов конца XIX века — Саврасова, Левитана.

Любимые мотивы Егорова — Волга (её широта, разливы, старицы, лодки на берегу) и леса Заволжья. Но особое, исключительное место в его наследии занимают чувашские дубравы^[1][3][4].

С 1968 года и до последних дней жизни М. Е. Егоров целенаправленно работал над серией картин, посвящённых дубам и дубовым рощам Чувашии. Этот цикл, получивший общее название «Песнь Дубу», — вершина его творчества и, безусловно, одно из самых значительных явлений в чувашском изобразительном искусстве XX века^[5].

В цикл вошли десятки полотен. Дуб предстаёт у Егорова не просто как дерево, а как символ стойкости, долголетия, исторической памяти чувашского народа. Художник писал дубы в разные времена года и в разных состояниях: цветущими и обнажёнными, в золоте осени и в инее зимы, одиноко стоящими на холмах и образующими могучие рощи.

Наиболее значительные произведения цикла:

• «Улып-юман. Старейшина леса» (1990) — образ дуба как богатыря, древнего стража, соотносимого с эпическим героем чувашского фольклора Улыпом^[3][4][6];
• «Весна. Дуб зацвёл» (1990) — редкий мотив цветения дуба, почти импрессионистическая по свежести работа^[3][4][5];
• «Трёхсотая весна старого дуба» — размышление о неумолимости времени и вечном обновлении жизни^[5];
• «Дуб — богатырь»^[5];
• «Пожар осени в дубовом лесу» — полотно, построенное на контрасте тлеющей, «горящей» листвы и строгих, почти чёрных стволов^[5];
• «Осень в парке Гузовского» — пейзаж мемориального парка, созданного известным лесоводом Б. И. Гузовским^[5].

К этой же теме примыкают многочисленные этюды, посвящённые чувашским дубравам. Художник десятилетиями писал одни и те же места, фиксируя едва уловимые изменения в жизни леса^[1][3].

Помимо «дубового» цикла, Михаил Егоров оставил обширную галерею пейзажей, воспевающих природу Чувашии и конкретные места, связанные с его биографией. Среди них:

• «Первый снег. Село Чемурша» (1960) — ностальгический образ родины^[3][4][6];
• «Первый снег на Волге» (1966)^[4][6];
• «В дубовой роще. Серый день» (1969)^[4][6];
• «Зимний лес в Ядринском лесу» (1972)^[4][6];
• «Осень в Заволжье. У лесного озера» (1975)^[3][4];
• «Деревенька моя родная»^[5];
• «Волга у реки Типсирма»^[5];
• «Село Чемурша», «У Чемуршинского перевоза»^[5];
• «Село Синьялы», «Озеро Астраханка», «Село Пихтулино»^[5];
• «Родная окраина (Зимнее утро в лесу)» (1986—1987) — масштабное полотно, хранящееся в Чувашском государственном художественном музее^[7].

В последние годы жизни Егоров обратился к портретному жанру. Им был создан ряд портретов современников, однако в доступных источниках не приводится развёрнутый список этих работ. Наиболее известен «Автопортрет» (1978), также именуемый в собрании Чувашского художественного музея как «Автопортрет. За мольбертом» (1978, холст, масло). Эта работа даёт представление о художнике в период творческой зрелости — сосредоточенном, строгом, погружённом в работу^[4][6][8].

В середине 1950-х годов художник совершил творческую поездку в Гагры (Абхазия). Там им были написаны небольшие этюды «На этюдах. Гагры» (1954) и «Гагры» (1955), которые в 2020 году экспонировались на аукционе. Эти работы демонстрируют интерес Егорова к южной, непривычной для него природе, однако найденный там мотив не стал для него определяющим^[6].

Егоров был не только живописцем, но и тонким графиком. Ранние игарские рисунки — ценный документ эпохи. Известно также, что он работал как книжный график и плакатист^[1][5].

Михаил Егоров — постоянный участник художественных выставок с 1958 года. Его работы экспонировались на выставках разного уровня:

• Республиканские выставки (Чувашская АССР);
• Зональные выставки («Большая Волга» и др.);
• Всероссийские выставки (Москва)^[3][4][6].

Персональные выставки состоялись в 1982, 1985, 1991 и 1992 годах^[3][4][6].

• Выставка 1991 года («Манăн Чăвашъен» — «Моя Чувашия») прошла в кинотеатре «Сеспель» в Чебоксарах уже после смерти художника и стала его прощанием с республикой^[3].
• Посмертная выставка 1992 года имела особое значение: к ней был издан красочный каталог «Михаил Егоров, 1932—1991: Живопись, графика» (автор и составитель — искусствовед М. А. Карачарскова)^[5].
• 26 октября 2002 года в Чебоксарском районном Доме культуры (п. Кугеси) в рамках выставки «Мелодия родного края» были представлены произведения М. Е. Егорова наряду с работами других ведущих художников Чувашии^[5].
• Август 2019 года — юбилейная выставка «Двое» в музее «Бичурин и современность», где экспонировались произведения М. Е. Егорова из фондов Чувашского государственного художественныого музея, фондов музея «Бичурин и современность» и частных коллекций^[2].

Наиболее полное и систематизированное собрание произведений Михаила Егорова находится в Чувашском государственном художественном музее (Чебоксары). Фонд включает живописные полотна, графические листы, этюды, авторские повторения. Музей гордится этой коллекцией и активно её экспонирует^[1][5][8].

Работы художника также хранятся:

• в музее «Бичурин и современность» (Чебоксарский район)^[2];
• в частных собраниях России^[2][6].

В 1994 году на средства общественности и при поддержке Союза художников Чувашии была установлена мемориальная доска. Газета «Чăваш ен» писала об этом событии, как о важном шаге в увековечении памяти мастера^[3].

Его вдова, Альберта Анцыгина, передав наследие мужа в государственный музей, обеспечила его сохранность и доступность для зрителей и исследователей. Благодаря этому дару творчество Егорова не распылилось по частным коллекциям, а стало национальным достоянием^[5].

Искусствоведы (Г. Исаев, И. П. Меньшикова, М. А. Карачарскова) неоднократно обращались к анализу его произведений. В Чувашской энциклопедии (т. 1, 2006) ему посвящена отдельная статья^[3][4].

Произведения Егорова продолжают экспонироваться на республиканских выставках^[6].

Перечень наиболее известных работ Михаила Егоровича Егорова, упоминаемых в авторитетных источниках^[3][4][5]:

Игарский период

• «Игарка. Вид из окна» (1953)

Пейзажи Чувашии

• «Первый снег. Село Чемурша» (1960)
• «Первый снег на Волге» (1966)
• «В дубовой роще. Серый день» (1969)
• «Зимний лес в Ядринском лесу» (1972)
• «Осень в Заволжье. У лесного озера» (1975)
• «На талой воде» (1986—1987)
• «Старая Волга. Лодки на берегу» (конец 1980-х)
• «Дождливый день. Пасмурно» (1989)
• «Родная окраина (Зимнее утро в лесу)» (1986—1987)

Цикл «Песнь Дубу»

• «Улып-юман. Старейшина леса» (1990)
• «Весна. Дуб зацвёл» (1990)
• «Весенний дуб» (1991)
• «Трёхсотая весна старого дуба» (дата не уточнена)
• «Дуб — богатырь» (дата не уточнена)
• «Пожар осени в дубовом лесу» (дата не уточнена)
• «Осень в парке Гузовского» (дата не уточнена)

Автопортреты

• «Автопортрет» (1958, бумага, карандаш)
• «Автопортрет. За мольбертом» (1978, холст, масло)

Южные этюды

• «На этюдах. Гагры» (1954)
• «Гагры» (1955)