Доджсон, Стивен
Стивен Катберт Вивиан Доджсон (англ. Stephen Cuthbert Vivian Dodgson; 17 марта 1924[1], Челси, Лондон — 13 апреля 2013[2][1], Лондон[3]) — британский композитор и телеведущий. Известен обширным музыкальным наследием, охватывающим большинство жанров, от оперы и масштабной оркестровой музыки до камерных, инструментальных и хоровых произведений. Особое внимание уделял гитаре, клавесину и блокфлейте.
Общие сведения
| Стивен Доджсон | |
|---|---|
| Дата рождения | 17 марта 1924[1] |
| Место рождения | |
| Дата смерти | 13 апреля 2013[2][1] (89 лет) |
| Место смерти | |
| Страна | |
| Образование | |
| Род деятельности | композитор, музыкальный педагог |
Биография
Стивен Доджсон родился в Челси (Лондон) в 1924 году. Он был третьим ребёнком в семье художника-символиста Джона Артура Доджсона (племянника Кэмпбелла Доджсона) и его жены Маргарет Валентайн Пиз, также художницы[4]. Приходился дальним родственником Льюису Кэрроллу. Получил образование в школе Беркхэмстед в Хартфордшире и в школе Стоу в Бакингемшире. В 1942 году был призван в Королевский военно-морской флот и участвовал в противолодочных операциях, сопровождая конвои в битве за Атлантику[5].
По возвращении в Лондон в течение года брал частные уроки композиции у Бернарда Стивенса. В 1946 году поступил в Королевский колледж музыки, официально — в класс валторны (преподаватель Фрэнк Пробин), но на практике сосредоточился на композиции под руководством Р. О. Морриса, Патрика Хэдли и Энтони Хопкинса[6]. Моррис привил ему интерес к контрапункту и музыке прошлых веков (например, мадригалиста Томаса Морли), а Хэдли и Хопкинс давали более практические наставления[5].
Ранние сочинения Доджсона были отмечены несколькими наградами, включая премию конкурса Коббетта за Фантазию для струнного квартета (1948) и две премии Королевского филармонического общества: за Вариации для оркестра (1949) и Симфонию ми-бемоль (1953). В 1949 году он также получил стипендию Октавии, позволившую ему отправиться в Рим. После возвращения в Лондон весной 1950 года его музыка всё чаще исполнялась и транслировалась известными музыкантами (среди них флейтист Джеффри Гилберт, гобоистка Эвелин Барбиролли, арфистка Мария Корчинская, скрипач Невилл Марринер, альтист Уотсон Форбс, ансамбль медных духовых инструментов Филипа Джонса) и дирижёрами, такими как Лесли Вудгейт, Пол Стейниц и композитор Джеральд Финци. Первоначально зарабатывая преподаванием в школах и колледжах, в 1956 году Доджсон вернулся в Королевский колледж музыки в качестве преподавателя (где также дирижировал младшим оркестром). В 1965 году был назначен профессором композиции и теории музыки, занимая эту должность до выхода на пенсию в 1982 году[5].
Особое место в творчестве Доджсона занимали гитара и клавесин. С написанием музыки для клавесина его познакомил один из первых исполнителей на этом инструменте в XX веке, чешский музыкант и музыковед Станислав Хеллер. В 1959 году, через четыре года после написания первых пьес для клавесина, Доджсон женился на Джейн Кларк, клавесинистке и специалисте по творчеству Франсуа Куперена. Жена способствовала его растущему увлечению старинной музыкой и музыкой эпохи барокко[5].
Впервые он обратился к гитаре — инструменту, с которым имя Доджсона ассоциируется особенно тесно, — в начале 1950-х годов, когда Алексис Чеснаков, русский актёр-эмигрант, живший в Великобритании, попросил его сделать несколько обработок народных песен. Хотя Доджсон не владел инструментом практически, к моменту завершения Концерта для гитары № 1 (1956) он научился писать для него идиоматично. Этот концерт создавался для Джулиана Брима, но в его отсутствие премьеру исполнил 17-летний Джон Уильямс (с Королевским филармоническим оркестром под управлением Вальтера Гёра), для которого Доджсон позже написал Концерт для гитары № 2 (1972)[5].
С 1957 года он регулярно выступал на BBC Radio и писал музыку для многих радиоспектаклей, часто (с 1961 года) в сотрудничестве с продюсером Реймондом Райксом. В 1986 году стал председателем Национального молодёжного духового оркестра Великобритании, для которого написал несколько произведений[6].
Стивен Доджсон умер 13 апреля 2013 года в возрасте 89 лет[6].
Творчество
Музыкальное наследие Доджсона охватывает большинство жанров, от оперы, масштабной оркестровой музыки и произведений для духового оркестра до камерной и инструментальной музыки, а также хоровых сочинений и песен. Он использовал необычайно широкий спектр солирующих инструментов. Будучи одним из немногих современных композиторов, писавших идиоматично для клавесина, клавикорда и арфы[7], он, возможно, стал первым со времён XVIII века, кто создал произведения для трио баритонов. Он писал концерты для различных инструментов, от виолы да гамба до бас-тромбона[6]. Особое внимание он уделял гитаре, клавесину и блокфлейте, а одно из его произведений, «High Barbaree» (1999), написано для всех трёх инструментов одновременно[5].
Среди гитаристов, которым Доджсон посвящал свои произведения, — Джулиан Брим, Габриэль Эстареллас, Анджело Джилардино, Никола Холл, Джон Уильямс, дуэт Иден-Стелл и дуэт Фрагнито-Матараццо. Помимо большого количества сольных произведений, среди которых шесть виртуозных фортепианных сонат, его наследие включает ансамблевые пьесы и два концерта. Доджсон также сочинял двойные концерты для двух гитар и струнных, а также для скрипки, гитары и струнных. Его произведения для гитары предполагают множество различных инструментальных комбинаций, от двух, трёх и четырёх гитар до использования массовых гитарных ансамблей с аккомпанементом и без него. Его вклад в основной репертуар для соло-гитары включает четыре известные партиты и популярный цикл «Fantasy-Divisions»[5][8].
Первое произведение Доджсона для клавесина, цикл «Шесть инвенций», было написано в 1955 году. Под влиянием научного и практического интереса его жены Джейн к истории инструмента он создал ещё четыре цикла инвенций для клавесина (1961, 1970, 1985 и 1993 годы) — серию из 30 пьес, прослеживающую музыкальный путь от инструментов начала XX века с металлической рамой до копий старинных инструментов, с внедрением стилистических особенностей, заимствованных из практики исторически информированного исполнительства[5].
Среди многочисленных произведений Доджсона для блокфлейты — «Shine and Shade», джазовая виртуозная пьеса 1975 года, написанная для одного из его учеников, композитора Ричарда Харви[5]. Материал из музыки Доджсона к радиопостановке пьесы Джона Форда «Перкин Уорбек» (1970), в которой Дэвид Манроу с энтузиазмом играл на блокфлейте, вновь появился в 1972 году в произведении «Warbeck Dances» для блокфлейты и клавесина. Его более поздние работы для этого инструмента включают «Concerto Chacony» (2000) со струнным оркестром и «Capriccio Concertante No. 2» (2005) для необычного состава: блокфлейты, клавесина и струнного оркестра[5].
Доджсон любил театр и писал музыку для сцены. Его единственная полномасштабная опера, «Margaret Catchpole — Two Worlds Apart», состоит из четырёх актов; её главную героиню называли «женской версией Дика Турпина». Две его камерные оперы, фарсовые «Cadilly» и «Nancy the Waterman», впервые были исполнены с куклами (в Зале Пёрселла в 1969 году), а также ставились на сцене (в Сент-Олбансе в 2002 и 2007 годах)[6].
Его музыка для духового оркестра включает четырёхчастную «Wind Symphony» (1974)[9]. Оркестровое наследие представлено циклом из девяти «Эссе» для оркестра (пять из которых были записаны на CD лейблом Dutton Королевским шотландским национальным оркестром под управлением Дэвида Ллойд-Джонса)[6]. Каждое эссе длится около пятнадцати минут; по словам Доджсона, он стремился «обращаться с оркестром смело, как с единым организмом, концентрируя и объединяя идеи, а не противопоставляя их», в духе концепции эссе Фрэнсиса Бэкона как «разрозненных размышлений»[10]. Другие коммерческие записи циклов произведений Доджсона включают семь фортепианных сонат в исполнении Бернарда Робертса и восемь струнных квартетов в исполнении Tippett String Quartet[5]. Три цикла «Bush Ballads» — песни на стихи австралийских поэтов и австралийские народные стихи — вошли в три CD с песнями, выпущенные лейблом SOMM[11].
Стиль
В «The Oxford Companion to Music» Пол Гриффитс отмечает, что Доджсон «проявил себя как искусный создатель приятной, хорошо сделанной музыки на заказ, часто для необычных камерных ансамблей». Критик Гай Рикардс так охарактеризовал его стиль: «Музыка Доджсона написана в основном в приятном, хотя иногда и сложном современном тональном ключе, по стилю скорее космополитичном, чем откровенно британском; на неё повлияли старинная музыка и музыка барокко, а также Яначек в не меньшей степени, чем английский пасторализм… Его зрелый стиль отличался утончённостью, находясь где-то между постромантизмом и неоклассицизмом, но отдельные произведения часто имели причудливые, даже спектральные черты».
Избранные произведения
- Cadilly (1969)
- Nancy the Waterman (1969)
- Margaret Catchpole (1979)
- Te Deum, для сопрано, тенора, баса, хора, органа и оркестра (1972)
- Magnificat, для сопрано, меццо-сопрано, тенора, баса, хора и оркестра (1974)
- Irishry (четыре стихотворения Джозефа Кэмпбелла, 1949)
- Tideways (четыре стихотворения Эзры Паунда, 1950)
- Four Poems of John Clare (1961)
- Bush Ballads (первая серия, 1974)
- Bush Ballads (вторая серия, 1998)
- Bush Ballads (третья серия, 2003)
- Концерт № 1 для гитары с оркестром (1956)
- Russian Pieces для оркестра (1957)
- Villanelle (1960)
- Концерт для виолы да гамба и камерного оркестра (1961)
- The Mikado (увертюра) (1962)
- Концерт для фагота и камерного оркестра (1969)
- Концерт № 2 для гитары с оркестром (1972)
- Last of the Leaves, для баса, кларнета и струнных (1975)
- Essay No. 1 (1980)
- Essay No. 2 (1981)
- Essay No. 3 (1982)
- Essay No. 4 (1984)
- Essay No. 5 (1985)
- Симфония в одной части (1988)
- Sinfonia «Troia-Nova»
- Двойной концерт для скрипки, гитары и струнных (1990)
- Концерт для флейты и струнных (1991)
- Концертино для 2 гитар и струнных «Les Dentelles» (1998)
- Концерт для бас-тромбона с оркестром (1985)
- Essay No. 6 (1991)
- Essay No. 7, для струнного оркестра (1992)
- The Rising of Job (1998)
- Essay No. 8 (2000)
- Essay No. 9
- «Хитроумный план щеголей» Джорджа Фаркера (1961)
- «Любовь за любовь» Уильяма Конгрива (1965)
- «Наследство» Пьера де Мариво (1965)
- «Старый холостяк» Конгрива (1966)
- «Привидение» Плавта (1969)
- «Перкин Уорбек» Джона Форда (1970)
- «Генрих VI» Уильяма Шекспира, в двух частях (1970)
- «Смерть Артура» Томаса Мэлори (1970)
- «Женщины у власти» Аристофана, перевод Патрика Дикинсона (1970)
- «Макбет» Шекспира (1971)
- «Сэр Гавейн и Зелёный Рыцарь» (1971)
- «Эписин, или Молчаливая женщина» Бена Джонсона (1974)
- «Лондонские рогоносцы» Эдварда Рейвенскрофта (1974)
- Wind Symphony (1974)
- The Eagle, симфоническая поэма (1976)
- Matelot: a Diversion for Wind Band (1977)
- Capriccio Concertante для кларнета и духового оркестра (1984)
- Arlington Concertante (1986)
- Bandwagon (1991)
- Marchrider (1990)
- Flowers of London Town, симфоническая сюита по мотивам Уильяма Блейка (1990)
- Personent Hodie (1981)
- Divertissement (1983) для скрипки и ансамбля гитар
- Hymnus de Sancto Stephano (1983) для сопрано и ансамбля гитар
- The Selevan Story (1992) для флейты, скрипки, гитарного дуэта и ансамбля гитар
- Watersmeet (2002)
- Соната для альта и фортепиано (1952)
- Пасторальная соната для флейты, виолончели и гитары (1953; ред. 1959 и 1998)
- Сюита для септета медных духовых (1957)
- Дуэт для флейты и арфы (1958)
- Four Poems of John Clare для голоса и гитары (1962)
- Соната для квинтета медных духовых (1963)
- Four Fancies для альта и фортепиано (1964)
- Струнное трио № 2 (1964)
- Фортепианное трио № 1 (1967)
- Duo Concertante для гитары и клавесина (1968)
- Сюита ре мажор для гобоя и клавесина (1972)
- Фортепианное трио № 2 (1973)
- Квинтет для гитары и струнного квартета (1973)
- Дуэт для виолончели и гитары (1974)
- Shine and Shade для блокфлейты и клавесина/фортепиано (1975)
- Dialogues для гитары и клавесина (1976)
- Bagatelles для четырёх кларнетов (1977)
- London Lyrics для голоса и гитары (1977)
- Caprice after Puck для альта соло (1978)
- Circus Pony (1978)
- Follow the Star для трёх гитар (1979)
- Capriccio для флейты и гитары (1980)
- Quatre rondeaux de Charles d’Orléans для сопрано и клавесина (1982)
- Sonata for Three для флейты, альта и гитары (1982)
- In Search of Folly для флейты и гитары (1986)
- Fantasia for Six Brass (1987)
- Promenade I для двух гитар (1988)
- Pastourelle для двух гитар (1992)
- Riversong для двух гитар (1994)
- Five Penny Pieces (1995)
- Daphne to Apollo для голоса и гитары (1997)
- Echoes of Autumn для альта и гитары (1998)
- High Barbaree для блокфлейты, гитары и клавесина (1999)
- Фортепианное трио № 3 (2000)
- Venus to the Muses для сопрано, блокфлейты, фагота и клавесина (2002)
- Warbeck Trio для блокфлейты, фагота и клавесина (2002)
- Партита № 1 (1963)
- Studies (1965)
- Fantasy-Divisions (1969)
- Партита № 2 (1976)
- Legend (1977)
- Merlin (1978)
- Etude-Caprice (1980)
- Партита № 3 (1981)
- Stemma (1988)
- Three Attic Dances (1989)
- Партита № 4 (1990)
- The Midst of Life (1994)
- Соната для фортепиано в четыре руки (1949)
- Tournament for Twenty Fingers, тома 1 и 2 для фортепиано в четыре руки (1952, 1954)
- Eight Fanciful Pieces (1956)
- Фортепианная соната № 1 (1959)
- Три экспромта (1962, ред. 1985)
- Four Moods of the Wind (1968)
- Фортепианная соната № 2 (1975)
- Фортепианная соната № 3 (1983)
- Фортепианная соната № 4 (1987)
- Фортепианная соната № 5 (1992)
- Фортепианная соната № 6 (1994)
- Фортепианная соната № 7 (2003)
- Инвенции для клавесина (1955)
- The Faery Beam Upon You для альтовой флейты (1994)
- Bagatelles for Piano (1998)
- Cor Leonis для валторны соло (1990)
Примечания
Литература
- Chandler, Oliver. Born by the Thames: Stephen Dodgson: A Centenary Celebration. — de la Porte, 2024.
- Mackenzie, John Lawrence (2006-02). The Guitar Works of Stephen Dodgson (PDF) (PhD thesis). University of Leeds School of Music. Проверьте дату в
|date=(справка на английском)
Ссылки
- Посвящение Джулиана Перкинса
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |