Дима Ребус
Дима Ребус (настоящее имя Дмитрий Викторович Ларин; род. 2 июня 1988 г., Набережные Челны, Татарская АССР, СССР) — современный российский художник. Создаёт живописные работы, инсталляции и скульптуру, исследуя процесс химической трансформации материала. Автор Underground Aquarellka Universe («Вселенная Андеграунд Акварелка»), в которой основное внимание уделяется биологии поведения человека и эволюции бытовых норм его существования[1].
Участник многочисленных биеннале молодого искусства. Персональные и групповые выставки проходили в международных музеях и галереях. Работает в Москве (Россия), Балтиморе (США) и Берлине (Германия).
Что важно знать
| Дима Ребус | |
|---|---|
| Дмитрий Викторович Ларин | |
| Псевдонимы | Дима Ребус |
| Дата рождения | 2 июня 1988 (37 лет) |
| Место рождения | Набережные Челны, Татарская АССР, СССР |
| Гражданство |
|
| Сайт | dimarebus.com |
Биография
Родился 2 июня 1988 года в городе Набережные Челны (Россия).
Ранние творческие годы художника были связаны с бурным развитием волны уличного искусства в начале 2010-х годов. Учебу в Московском Художественно-Промышленном Институте Ребус совмещал с работой иллюстратора в редакциях издательств Esquire, Psychologies, GQ, «Сноб»[2][3]. Сотрудничал с телеканалами National Geographic Channel, Canal+. На протяжении нескольких лет иллюстрировал авторскую колонку журнала Total Football. В 2012 году проиллюстрировал авторскую серию книг «Сказочный Ребус Андерсена»[4].
Первая персональная выставка "The Schtick" прошла в Центре творческих индустрий Фабрика в Москве в 2012 году.
Весной 2014 года в рамках параллельной программы Европейской биеннале современного искусства "Manifesta 10" Ребус принимал участие в выставке "Casus Pacis" (Повод к миру Motive for Peace)[5]. На групповой выставке российские и украинские художники совместно выступали против Российско-украинского военного конфликта, создавая работы, посвященные скорейшему налаживанию мирных отношений между Россией и Украиной[6]. Летом того же года Ребус стал участником 4-й Московской биеннале современного искусства с выставкой "Insomnia". В конце 2014 года в Брюсселе (Бельгия) состоялась персональная выставка в пространстве YawnArt / Artwin Gallery.
В 2016 году участвовал в 5-й Интернациональной биеннале молодого искусства с проектом «Выгодное предложение» (Good Deal): на территории Трехгорной мануфактуры Ребусу предоставили здание, ставшее объектом для паблик-арта, фасад которого он «упаковал» в нарисованную полиэтиленовую пленку[7][8][9][10][11].
В 2017 году был приглашен в Берлин Институтом им. Гёте для участия в выставке, осмысляющей 100-летие Октябрьской Революции. В рамках выставки Ребус представил проект "Life Goes On" — стена, состоящая из нескольких сотен баррелей нефти, с изображенными на них лицами, воплощала революционную толпу.
Участник международных ярмарок современного искусства, в том числе "Art Central" (Гонконг), "Art Dubai" (Дубай), "Cosmoscow" (Москва)[12][13]. Работы находятся во многих коллекциях[14].
Акварельные работы становились обложками музыкальных альбомов композитора Михаила Мищенко. В 2021 году работа Ребуса стала обложкой 10-го альбома «Выход в город» музыканта Noize MC[15][16][17].
Творчество
Ребус известен своими крупноформатными акварельными работами, созданными на основе собственноручно разработанных химических растворов. Сложная живопись соединяет эстетику абстрактной, мультипликационной и реалистичной техники[18][19][20][21][22][23]. В основной стилистике работ общеизвестные научные явления и факты соседствуют с непроизвольным мистицизмом, удерживая общее состояние саспенса[24][25][26]. Созданная Ребусом вселенная Underground Aquarellka в зависимости от поворота сюжета наполняется внутренними метафизическими образами[27][28]. Тщательно сконструированные композиции отсылают к увлечениям художника культурой компьютерного гейминга и раннему опыту цифрового интерактива[29][30][31]. Один из основных фокусов художественной практики направлен на развитие тем адаптивных норм и характерной эволюции их параметров для современного общества.
Избранные персональные выставки
- 2021 — «Нормы Инсоляции», Смена, Казань, Россия[32][33][34][35]
- 2019 — "Now Open", Artwin Gallery, Лондон, Англия[36][37]
- 2016 — «Выгодное предложение», в рамках параллельной программы 5-й Интернациональной биеннале молодого искусства, Москва, Россия
- 2014 — "Insomnia", в рамках параллельной программы 4-й Московского биеннале современного искусства, Государственный мемориальный музей А. Н. Скрябина, Москва, Россия
- 2014 — "Dima Rebus", Artwin Gallery / YawnArt, Брюссель, Бельгия
- 2013 — "The End", Artwin Gallery, Москва, Россия
- 2012 — "The Schtick", Центр творческих индустрий Фабрика, Москва, Россия
Биеннале и избранные коллективные выставки
- 2021 — "Sovrisk na potoke", Подземный музей «Зарядье», Москва, Россия[38][39][40][41]
- 2020 — Центр современного искусства «Сияние», Апатиты, Россия
- 2019 — "Urban Nation" Biennale, Берлин, Германия[42]
- 2019 — "Dima Rebus", Artwin Gallery / Art Central, Гонконг, Китай
- 2019 — "Recycle or die", ГУМ-Red-Line, Москва, Россия[43]
- 2018 — "Mad House", Мультимедиа Арт Музей, Москва, Россия[44]
- 2018 — "Art Dubai", Дубай, Объединённые Арабские Эмираты[45][46]
- 2017 — "Brighter days are coming", Институт им. Гёте и Музей Urban Nation, Берлин, Германия[47][48]
- 2017 — «Российский форум коллекционеров», Центральный Дом Художника, Москва, Россия
- 2017 — "Fresh Layer", Выставочный зал «Арсенал», Нижний Новгород, Россия
- 2017 — "Cosmoscow", Гостиный Двор, Москва, Россия[49][50][51][52][53]
- 2016 — "Panelki", Галерея «Беляево», Москва, Россия
- 2014 — "Casus Pacis", в рамках параллельной программы "Manifesta 10", Музей уличного искусства, Санкт-Петербург, Россия[54]
- 2014 — «Бессонница», в рамках параллельной программы 4-й Московского биеннале современного искусства, Государственный мемориальный музей А. Н. Скрябина, Москва, Россия
- 2011 — Oh Yeah Festival, Патагония, Аргентина


