Двор (картина)

Полотно представляет собой пейзаж, изображающий двор зимой. Композиция выстроена по горизонтали: слева от центра расположен обнажённый ствол дерева, за которым почти по всей ширине полотна тянется серое здание с красной крышей. За кровлей проглядывают шпиль собора и фрагмент высотного здания. На заснеженной поверхности отчётливо выделяются глубокие тени.

Николай Иванович Кормашов — эстонский живописец и исследователь изобразительного искусства, сформировавший ведущий вариант сурового стиля в эстонском искусстве. В 1960-х создавал напряжённо-эмоциональные индустриальные пейзажи, экспрессивные и монументальные композиции («Рыбаки», 1963; «Железобетон», 1965; «Молодые строители», 1967). Будучи заметным колористом, использовал контрастные тона и гармоничные цветовые аккорды.

Известные работы

В 1970-х Кормашов обратился к философски-аналитической живописи («Люди новой деревни», 1970; «Зелёная весна», 1972; «Хлеб», 1975), развив поэтический язык через сцены деревенской жизни, пейзажи и натюрморты, вдохновлённые Сетумой. Одновременно изучал технику иконописи, создал собственное направление реставрации живописи и в 1971 году организовал первую в СССР выставку частного собрания икон.

Городской пейзаж (итал. veduta) — жанр пейзажной живописи, специализирующийся на детальном воспроизведении архитектурных ансамблей и городских панорам. Происходит от видов итальянских художников XVII века. Расцвет жанра пришёлся на XVIII век в Италии, прежде всего в Венеции и Риме, в контексте развития классицизма и предромантических течений. Спрос на виды городов рос среди путешественников эпохи Великого турне. Тематика включала как панорамные виды с высоты, так и уличные сцены с элементами городской жизни (рынки, процессии). Особо ценятся работы с видами Гранд-канала и Пьяццетты Сан-Марко. Работы, как правило, выполнялись маслом на холсте с применением тоновых лессировок. Характерные особенности — строгая линейная перспектива, тщательная прорисовка фасадов, улиц и площадей, акцент на светотеневой модели и локальном колорите. Ключевые мастера: Лука Карлевариж, Антонио Каналетто, Бернардо Белотто, Джованни Паоло Паннини, Каспар ван Виттель. Значительные собрания ведут в Пинакотеке Брера (Милан), Лондонской национальной галерее, Государственном Эрмитаже и Галерее Уффици.

Картина находится в Пермской государственной художественной галерее (Перми). Галерея занимает здание бывшего Спасо-Преображенского кафедрального собора, построенного по проекту И. И. Свиязева (1793–1832), и открыта в 1922 году на базе художественного отдела Научно-промышленного музея. Экспозиция (1680 м²) включает свыше 50 000 произведений: живописи и графики русских мастеров (в т. ч. В. В. Верещагина), западноевропейского искусства, античной керамики и египетских артефактов. Региональные особенности представлены уникальной Пермской деревянной скульптурой, образцами Пермского звериного стиля и иконами Строгановской школы иконописи, собранными в экспедициях 1920-х годов под руководством Н. Н. Серебренникова.