Групповой портрет (картина Журухина)

На полотне представлен групповой портрет: на ярко-синем фоне у прямоугольного стола, изображённого в обратной перспективе, расположены три фигуры. Слева и справа — две девушки, одна из которых изображена в анфас с головой в профиль, другая — в анфас с книжкой в руках. В верхней части композиции дано поясное изображение художника с кистью и блокнотом. Работа отличается контрастным колоритом с сочетанием синих, красных, бордовых, жёлтых, оливковых и коричневых оттенков.

Евгений Петрович Журухин (1929–2001) был советским и российским художником, творившим в период после Великой Отечественной войны до начала XXI века, преимущественно в эпоху позднего советского и постсоветского искусства. Работал в Загорске, учился в Палехском художественном училище и Московском художественном институте имени В. И. Сурикова. Был членом Союза художников России.

Известные работы

Журухин работал в жанрах пейзаж, портрет, натюрморт, сочетая элементы экспрессионизма и импрессионизма. Отличительной чертой его творчества являлось внимание к свету и цвету, а также эмоциональная выразительность. В сюжетах преобладают сельские и городские виды, бытовые сцены, образы современников.

Жанр Портрет в изобразительном искусстве посвящён созданию индивидуализированных изображений людей, раскрывая как внешний облик, так и внутренние черты, характер и статус модели. Портрет использует разнообразные средства — от живописи до скульптуры и фотографии, отличаясь многообразием поджанров: парадный, камерный, автопортрет, групповой и др. Внимание уделяется не только сходству, но и передаче психологии, среды, статуса героя.

Исторический путь портрета прошёл от идеализированных образов к поиску индивидуальности — от памятных масок древности до тонких психологических характеристик Нового времени. Портрет пережил расцвет в Возрождение, XVII–XVIII веках (работы Питер Пауль Рубенс, Рембрандт, Диего Веласкес и др.). В XX–XXI веках портрет трансформируется под влиянием фотографических и цифровых технологий, оставаясь ключевым способом художественного исследования личности.

Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник расположен в центре города Сергиев Посад, объединяет четыре экспозиционных корпуса, включая архитектурный памятник XVIII века Конный двор. Основу коллекции составляют предметы древнерусского искусства XIV—XVII вв. из собрания Троице-Сергиевой лавры: иконы, рукописи, старопечатные книги, орнаментальное шитьё, золотые и серебряные изделия. В залах представлены также произведения русского народного и современного декоративно-прикладного искусства, археологические находки, предметы быта и фотографии, отражающие особенности Радонежского края. Экспозиции знакомят с историей Лавры, традициями крестьянской культуры и развитием художественного ремесла. В музее представлены работы советских и российских художников, а отдельные выставки посвящены археологии и краеведению. Комплекс входит в число особо ценных объектов культурного наследия России.