Группа крови (фильм)

Действие разворачивается в ноябре 1943 года в оккупированном немецко-фашистскими войсками посёлке Вырица Гатчинского района Ленинградской области^[1]. Нацисты привозят новую партию советских детей-сирот в бывший пионерский лагерь, где развёрнут так называемый «детский приют». В действительности под вывеской приюта с приветственной надписью «Добро пожаловать» скрывается детский концентрационный лагерь смерти^[6].

Там постоянный холод, голод и изнурительный принудительный труд^[7]. За малейшую провинность или неповиновение малолетних узников отправляют в карцер, а за попытку побега грозит немедленный расстрел^[1]. Самым страшным является то, что содержащихся в лагере детей используют в качестве доноров крови для раненых немецких офицеров, проходящих лечение в госпиталях под Ленинградом. Немецкий врач Дитмар (Вадим Сквирский), руководящий процессом, забирает провинившихся детей в секретную зону «К-3», откуда никто не возвращается, и требует сцеживать их кровь до последней капли^[6].

Несмотря на жестокий режим, голод и угрозу смерти, юные герои не теряют человеческого достоинства, объединяются и отказываются выдавать друг друга администрации лагеря^{[6][8][9][10][11][12]}.

Центральная сюжетная линия повествует о двух подростках — Гришке (Марк Александров) и Витьке (Андрей Рудыка), которые решают организовать групповой побег из лагеря смерти^{[7][13][14][15]}.

Фильм снят кинокомпанией «Триикс Медиа» при поддержке Фонда кино, «Газпром-Медиа Холдинга», Российского военно-исторического общества и Движения первых^[7][2]. Дистрибьютор: «Централ Партнершип»^[16][17]. Бюджет киноленты составил 231 миллион рублей^[2]

• Продюсеры: Инесса Юрченко^[18], Сергей Щеглов, Наталья Евстигнеева.
• Режиссёр: Максим Бриус^[19].
• Сценаристы: Мария Ошмянская, Александр Иванов, Александр Пайгалик, Мария Хромова.
• Оператор: Станислав Михайлов.
• Художники-постановщики: Евгений Архангельский, Сергей Верховский. Художник по костюмам: Марина Леккина. Художник по гриму: Наталия Раткевич.
• Монтаж: Виталий Виноградов.
• Кастинг-директор: Елизавета Будкевич.
• Каскадёры: Александр Загуляев (постановщик трюков), Александр Лапшов, Алексей Перов, Алексей Румянцев, Владислав Уланов, Дарья Пархоменко, Екатерина Кара, Екатерина Сафронова, Илья Семёнов, Николай Павлюк, Павел Сергеев, Светлана Новицкая, Светлана Соловьёва, Семён Шерин, Сергей Костенко, Юрий Пусев.

Фильм был запущен в производство в рамках федерального проекта «Без срока давности», целью которого является сохранение исторической памяти о трагедии мирного населения СССР и жертвах нацистского геноцида в годы Великой Отечественной войны^[3]. Идея создания картины появилась у продюсеров после изучения архивных материалов и книг, посвящённых детскому лагерю смерти, действовавшему в Вырице в период немецкой оккупации Ленинградской области. В основу сценария легли подлинные архивные документы, свидетельства выживших узников и материалы судебных процессов над нацистскими преступниками^[3].

Режиссёром фильма выступил Максим Бриус, ранее работавший над проектами «Морские дьяволы. Северные рубежи», «Литейный», «Прощай, „Макаров“!», «Чужой район»^[20].

Рабочее название фильма — «Детский лагерь смерти», его изменили на этапе постпродакшна^[18][21][22].

Музыкальное сопровождение к кинокартине написали композиторы Виталий Муканяев и Антон Бабичев.

В мае 2026 года фильм «Группа крови» был отобран в число финалистов II Азиатского фестиваля художественных фильмов в Макао (Asian Art Film Festival, AAFF)^[48][7]. Жюри фестиваля выбирало победителей из более чем 1000 заявок, присланных из 60 стран мира (включая США, Францию, Германию, Японию и Южную Корею)^[7]. Российская военная драма одержала победу в главной номинации и была удостоена высшей награды кинофестиваля — статуэтки «Золотой буревестник»^{[49][50][51][52]}.

Приз создателям кинокартины вручил генеральный консул России в Гонконге и Макао Анатолий Каргаполов, который заметил: «Подобные картины сохраняют историческую правду о событиях Великой Отечественной войны. Ведь передача этой памяти молодому поколению — наш общий долг перед теми, кто отдал жизнь за Родину»^[53].

Инесса Юрченко, продюсер:

Одной из главных целей создания картины, безусловно, является сохранение исторической памяти. Нам важно было показать, что у военных преступлений действительно нет срока давности. Чтобы не допустить их в будущем, чтобы не допустить сегодня фальсификации и переписывания истории в угоду различным политическим силам, такие фильмы нужно снимать и показывать подрастающему поколению. Показывать честно^[18].

Максим Бриус, режиссёр:

Этот фильм о мужестве, любви, предательстве. О том, что даже маленькие наши дети вынесли на своих плечах эту тяжесть войны. Картина в том числе о взрослых, которые помогали немцам, которые были против и, жертвуя своей жизнью, пытались спасти детей. Сложно, много характеров, историй. Формат 12 плюс нам, скажем так, немножко связывал руки в том, чтобы сделать кино более жёстким. Например, читая о том, как брали кровь в концлагере Саласпилс, я был в ужасе. Подвешивали ребёнка, как свинью, за крюки, надрезали ступни, выливали кровь. Мы это можем показать? Нет. Согласно закону мы не имеем права показывать насилие над детьми. И притом должны об этом снять фильм…^[19] Мы старались залезть внутрь каждого и тронуть какие-то личные — у кого-то проблемы, у кого-то истории. На этих струнках приходилось поиграть иногда для того, чтобы включались ребята. Им было трудно. Далеко не с первого дубля часто получалось…Но от дубля к дублю я видел, насколько сильнее они становятся^[54].

Марк Александров, актёр:

Стоит его [фильм] прийти и посмотреть, как я уже говорил, с салфетками. Потому что, мне кажется, плакать начинаешь с самого начала. Фильм заканчивается, а ты всё ещё плачешь. Я считаю, что это одно из самых знаковых событий. И никогда ранее, по-моему, не снималось кино про детский концлагерь. И знаете, для меня это честь — сняться в таком проекте^[54].

Андрей Рудыка, актёр:

Съёмки были очень «холодными». У нас было много «утепляшек», подкладок, согревающих стелек. Но порой даже они не помогали, потому что в некоторых сценах приходилось использовать костюм, который есть. Например, сцена, в которой мы находимся на морозе в одних рубашках. Это была самая холодная сцена на моей памяти. Нас там после дубля сразу укутывали в специальную фольгу, отводили в автомобиль. И на следующий дубль отводили обратно^[54].

Кинокритики и зрители отметили тяжёлую, но важную тематику картины^[55]. В рецензии издания «Вокруг ТВ» отмечается, что режиссёр Максим Бриус избежал скатывания в чисто «эксплуатационное кино»: дети в фильме показаны не идеализированными ангелами, а живыми подростками со своими характерами, ершистыми, но не способными на предательство^[6]. Рецензент подчёркивает, что несмотря на трагизм сюжета, фильм получился «светлым», поскольку его герои не теряют человеческого облика и надежды даже в самых страшных обстоятельствах^[6].

Издание Russiapost пишет: "«Группа крови» — очень сильная военная драма, показывающая зверства «просвещённой Европы», героизм рано повзрослевших детей и то, что несмотря на кажущуюся обречённость, узники сохранили веру и надежду на лучшее — на то, что Красная Армия всё же придёт и освободит их. При этом они не пассивно надеялись, верили и ждали, а прилагали к этому усилия и следовали завету Серафима Саровского (в честь которого и нарекли Серафима Вырицкого): «Спаситесь сами, и вокруг вас спасутся тысячи»^[14].

Антон Соловьёв (Stolicaonego.ru): «В связи с темой войны о фашизме приходится слышать часто, но каковы его источники и составные части — мало кто внятно объяснит. Неидентифицируемое абсолютное зло, синонимом которого он фактически стал, — ответ вряд ли удовлетворительный. Ещё более труднообъяснимы медицинские преступления немцев, по разряду которых проходит и донорство детской крови. Новый фильм режиссёра Максима Бриуса как раз таки и позволяет приблизиться к пониманию, в том числе институализированного детоубийства. Но понять здесь, конечно, не значит простить»^[56].

Максим Гревцев («Кино-театр.ру»): «Упор на документальность вроде бы и похвальный, но вот рассуждать о „Группе крови“, её подтекстах и подводных камнях бессмысленно — хотя бы потому, что все идеи фильма ещё до его премьеры были вынесены в заголовки интервью его создателей. Кроме патетичных речей о том, что фильм невозможно смотреть без слёз (простите, но возможно — зритель бывает разный) регулярно звучал один и тот же нарратив о необходимости сохранения исторической памяти. Как раз отгремел новый раунд судебных процессов о геноциде советского народа во время Великой Отечественной войны, под Гатчиной открылся соответствующий мемориальный комплекс (его в „Группе крови“ тоже показали — как отчёт, что ничто не забыто)… Никто, собственно, и не скрывает, что „Группа крови“ — тоже своего рода продолжение строящихся по всей стране столпов, только переведённое в киноформат. Лента получилась антидискусионной в самой сути, потому как рассуждать тут не о чем. Все, что от неё требовалось — фиксировать одну всеполглощающую идею, выраженную ёмкой максимой „Больше — никогда“»^[57].

Фильм «Группа крови» демонстрировался и в Китайской Народной Республике^[8], где, по заявлению дистрибьюторов, получил исключительно тёплый приём и понимание со стороны аудитории^[7]. В китайском прокате картина называлась «Кровавая клетка»^[46].

Крупнейшее издание Южного Китая Nanfang Ribao называет этот фильм лучшей российской драмой, которая «достаточно жестока, чтобы заставить людей плакать» и указывает, что картина отразила не только чудовищные преступления фашизма, но и борьбу защитников добра. Издание проводит аналогию с китайским фильмом «Нанкинский фотограф» о преступлениях японских военных в Нанкине, призывая сохранить историческую память^[58].

• Название фильма «Группа крови» отсылает к деревянным биркам с обозначением группы крови, которые нацисты заставляли носить детей на шее^[6];
• Кинокомпания «Триикс Медиа» ранее работала над военно-историческими картинами «Ржев», «Небо», «Зоя» и «Солнцепёк»^[2];
• Создатели фильма заявили, что подготовят расширенную версию в формате мини-сериала^[59].