Грачёв, Юрий Степанович

Родился в семье Степана Григорьевича Грачёва и Александры Кузьминичны Лобановой.

В 1950 был принят в МСХШ при Государственном институте им. Сурикова, которую окончил в 1956 году. В 1957 году был принят в Московский текстильный институт на факультет прикладного искусства.

7 января 1963 года защитил диплом. С 1964 по 1969 — преподавал рисунок и живопись в Текстильном институте. С 1969 по 1976 работал художником в КПИ — Комбинате прикладного искусства в Москве. В 1970 году вступил в декоративную секцию Московского отделения Союза художников (МОСХ). 11 августа 1977 года вместе с женой Елизаветой и дочерью Машей покинул СССР. Проведя восемь месяцев в Риме в ожидании американской визы, 26 апреля 1978 года Юрий Грачёв прибыл с семьей в Нью-Йорк. Получил работу художника по тканям в компании Burlington Industries, где проработал шесть лет (1978—1984)^[1]. В 1984 году прошел конкурс и был принят в профсоюз театральных художников. Стал работать в театральных мастерских Нью-Йорка. В 1986—1993 годах — художник по сцене в Метрополитен-опера, участие в постановках вагнеровского «Кольца Нибелунга». 14 декабря 1993 года перенес операцию на сердце.

В ноябре того же года у художника обнаружен рак желудка.

В 1997 году Юрий Степанович работает над новыми живописными полотнами. Темой их остаются бродяги и опустившиеся люди Нью-Йорка.

30 июня 2000 умер дома в Нью-Йорке. Похоронен 3 июля 2000 года на кладбище Кенсико в пригороде Нью-Йорка.

В советский период творчества Юрий Грачёв проявил себя как мастер академического рисунка. Работая в Комбинате прикладного искусства, он создавал гобелены в стиле геометрической абстракции^[2].

После переезда в США стиль художника претерпел кардинальные изменения, перейдя в русло экспрессионизма. В американский период он активно использовал уголь и пастель, а также создавал крупноформатные масляные живописные полотна^[3].^[1]

Основными темами его работ стали жизнь обитателей Нью-Йорка (бродяги, уличные музыканты), а также «вечные» мотивы, нашедшие отражение в графических сериях «Художник и модель» и «Мать и дитя»^[3].^[4]

В 1963 году Юрий Грачёв стал участником групповой выставки в Политехническом музее в Москве, где представил свои чёрно-белые геометрические композиции. В период с 1969 по 1976 год он регулярно участвовал в ежегодных выставках МОСХ в Манеже и Доме Художника, выставляя гобелены в стиле геометрической абстракции.

В июне 1995 года прошла выставка в музее корпорации Набиско в Нью-Джерси. В 1997 году Грачёв участвовал в выставке в галерее «Залман» в Нью-Йорке. С 1 по 29 сентября 1998 года в нью-йоркской галерее «Грегори» состоялась его единственная прижизненная персональная выставка.

После смерти художника был организован ряд посмертных экспозиций. В 2005 году прошли крупные ретроспективные выставки в Государственной Третьяковской галерее в Москве и Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге^[3]. В 2013 году состоялась масштабная выставка в Екатеринбургском музее изобразительных искусств, на которой было представлено 190 рисунков, созданных Грачёвым в Нью-Йорке^[5].

В 2013 году были изданы каталог выставки в Екатеринбургском музее изобразительных искусств и альбом «Юрий Грачев. Графика»^[6]. В 2021 году в электронной библиотеке «Вторая литература» была опубликована книга-альбом «Русский художник в Нью-Йорке: Графика», посвящённая графическим работам художника.