Грау, Оливер

После обучения в Гамбурге, Сиене и Берлине и защиты докторской диссертации Оливер Грау читал лекции в Берлинском университете имени Гумбольдта, а также был приглашённым исследователем в различных лабораториях Японии и США.

Грау разрабатывал новые подходы для цифровых гуманитарных наук: он руководил проектом «Искусство погружения» Немецкого научно-исследовательского общества (DFG), в рамках которого в 1998 году началось создание первого международного архива цифрового искусства на основе открытой платформы в Дунайском университете. С 2000 года этот архив (DVA) стал первым онлайн-проектом с доступом к документационному видеопротоколу.

В 2004 году Грау прошёл процедуру хабилитации в Университете искусств и дизайна в Линце. С 2005 по 2022 год он занимал должность профессора и заведующего кафедрой теории образа (Image Science) в Дунайском университете в Кремсе^[1]. За время работы в университете Грау разработал новые международные учебные программы, включая магистерский курс «Истории медиаискусства», программы по управлению цифровыми коллекциями, выставочному дизайну, визуальным компетенциям и мастер-класс по изобразительному искусству^[2]. Кроме того, он инициировал новый интерактивный формат лекций и дебатов — «Дунай-Телелекции». С 2005 года он также руководил проектом по оцифровке коллекции графики монастыря Гёттвайг, крупнейшей частной австрийской коллекции, содержащей около 30 тысяч работ от Альбрехта Дюрера до Густава Климта^[1]. Грау выступал советником во многих международных профессиональных журналах и ассоциациях. Он является основателем и руководителем серии международных конференций по истории медиаискусства, науки и технологий (MediaArtHistories)^[1], первая из которых — «ReFresh!» — прошла в 2005 году в Банфе (Канада). Он продолжает руководить этой серией, в том числе выступая инициатором и председателем таких конференций, как RE:SOURCE (Венеция, 2023) и Re: generative (Колумбия, 2025)^[3].

Международные лекционные туры, многочисленные награды и международные публикации (на 14-15 языках)^[1]. Основное исследование в истории медиального искусства, погружения и эмоции, а также история, идея и культура дистанционного общения и виртуальной (искусственной) жизни^[2]. Грау внёс значительный вклад в теорию иммерсии, предложив рассматривать её как исторический континуум от античности до современной виртуальной реальности. Он также сыграл ключевую роль в становлении истории медиаискусства как самостоятельной академической дисциплины^[2].

Книга Грау «Фактическое Искусство» впервые предлагает историческое сравнение теории погружения, так же как и систематический анализ трилогии художника, работы и зрителя в условиях цифрового искусства. Исследование посвящёно новой модели эволюционной истории мультимедийных иллюзий, которая заканчивается с одной стороны относительной зависимостью от новых чувственных потенциалов предложения, а с другой стороны — переменной силой отчуждения зрителя (компетентность мультимедиа).

• Виртуальное Искусство: от Иллюзии до Погружения (MIT-Пресс 2003)
• Опосредование (Медиация) Эмоций (Fischer 2005)
• Истории Медийного Искусства (MIT-Пресс 2007).

В 2001 году избран в Юношескую Академию Берлинско-Бранденбургской академии наук и Леопольдины, в 2002 году — награда от Института Гёте Интернэйшнс, в 2003 году — книга месяца в «Сайентифик Америкэн», в 2003 году — научная резиденция германско-итальянского центра вилла Вигони, в 2004 году — награда в области СМИ от Университета Хумбольда, в 2014 году — почётный доктор (Doctor honoris causa) Университета Орадя, в 2015 году — избран членом Европейской академии (Academia Europaea), в 2019 году — Научная премия земли Нижняя Австрия, в 2023 году — почётный научный сотрудник (Distinguished Fellow) Гонконгского баптистского университета^[1].

• Digital Art’s Political Impact: Time for Hard Humanities!, in: Oliver Grau und Inge Hinterwaldner (Hrsg.): Retracing Political Dimensions: Strategies in Contemporary New Media Art, DeGruyter, Berlin, New York 2020, 34-53.
• Documenting Media Art: A Web 2.0-Archive and Bridging Thesaurus for MediaArtHistories. in: Leonardo Journal, Vol. 52, No. 5, 2019.
• Resisting a Total Loss of Digital Heritage Web 2.0-archiving & bridging thesaurus for media art. In: Oliver Grau und Eveline Wandl-Vogt u. a., Digital Art through the Looking Glas New strategies for archiving, collecting and preserving in Digital Humanities, Krems an der Donau 2019, 193—204.
• Digital Art’s Complex Expression and Its Impact on Archives and Humanities: For a Concerted Museum Network of Expertise and Preservation. In Oliver Grau, Wendy Coones, Viola Rühse (eds.) Museum and Archive on the Move: Changing Cultural Institutions in the Digital Era, Berlin: De Gruyter 2017, 99-117.
• Alguma vez nos vamos habituar à imersão? Histórias da Arte dos Media & Ciência da Imagem — Will we ever become used to Immersion? Media Art Histories & Image Science. In Victor Flores (ed.) A terceira Imagem — A Fotografia Estereoscópica em Lissabon: Documenta Portugal, 39-62.
• The Complex and Multifarious Expression of Digital Art & Its Impact on Archives and Humanities. In: A Companion to Digital Art. edited by Christiane Paul. Wiley-Blackwell, New York 2016, 23-45.
• New Media Art. In: Oxford Bibliographies in Art History. edited by Prof. Thomas DaCosta Kaufmann. Oxford University Press, New York 2016, 1-18.