Гото, Джон
Джон Гото (англ. John Goto, настоящее имя — Джон Глитеро; род. 1949, Стокпорт, Большой Манчестер, Великобритания)[3][4] — английский фотограф. Был новатором в области цифрового монтажа и постановочной фотографии[3]. В 2007 году вошёл в список «Сто ныне живущих гениев». Его работы, часто используя сатирический подход, посвящены широкому ряду исторических, культурных и социально-политических предметных областей[5][6].
Биография
Джон Глитеро родился в Стокпорте в семье инженера Бернарда Глитеро и домохозяйки Кэтрин (в девичестве Крейг). В детстве вместе с семьёй переехал в Беркшир. Свой творческий псевдоним «Гото» он взял под впечатлением от фильма Валериана Боровчика «Гото, остров любви» (1968)[3].
С 1965 по 1967 год учился в Колледже искусств Беркшира. Затем продолжил обучение в Школе искусств Святого Мартина в Лондоне, которую окончил в 1970 году, получив степень бакалавра изящных искусств[4][3].
С 2003 года Гото занимал должность профессора изящных искусств в Университете Дерби, а с 2013 года являлся эмерит-профессором этого учебного заведения[3][4].
Скончался 2 августа 2023 года в Оксфорде. Причиной смерти стал гиперсенситивный пневмонит[3][4].
Творчество
Творческий метод Джона Гото сочетал элементы документальной съёмки, живописи и передовых цифровых технологий. Он стал одним из новаторов в применении компьютерной обработки и цифрового монтажа для создания сложных фотоколлажей[3]. В качестве основы для своих композиций фотограф использовал обширные архивы собственных снимков пейзажей, архитектуры и людей[7].
Работая в жанре постановочной фотографии, Гото тщательно выстраивал сцены, часто помещая фигуры современных людей в исторический контекст. Это позволяло ему конструировать иллюзорные, но реалистичные изображения, которые служили сатирическим комментарием к социально-политическим проблемам[7]. Характерным примером подобной техники является серия «West End Blues» (конец 2000-х годов), для которой фотограф и его жена позировали лично, после чего кадры подвергались сложной цифровой обработке[3].
Персональные выставки
- 1981, Лондон, The Photographers' Gallery — первая персональная выставка (Photographs 1971—81)
- 1988, Берлин, Raab Gallery — Terezin
- 1993, Манчестер, Manchester City Museum and Art Gallery — The Scar
- 1998, Оксфорд, Modern Art Oxford — The Commissar of Space
- 2002, Лондон, Британская галерея Тейт — Loss of Face
- 2005, Лондон, Британская академия — High Summer
- 2012, Лондон, Музей Фрейда (Лондон) — Dreams of Jelly Roll
- 2013, Оксфорд, Art Jericho — «1977: Lewisham & Belleville»[4]
- 2014 — «Three Series by John Goto»[4]
- 2016, Оксфорд, Old Fire Station — «Two Days At Oxford»[4][3]
- 2018, Йельский центр британского искусства — «Art in focus: John Goto’s 'High Summer'»[4]
Работы в коллекциях
Работы Джона Гото находятся в публичных коллекциях следующих музеев и институций:
- Музей Виктории и Альберта (Лондон)[8];
- Национальная портретная галерея (Лондон)[8];
- Британский центр Йельского университета;
- Правительственная художественная коллекция Великобритании[9];
- Городской музей Манчестера[8].
Библиография
- Shotover (1984) — издано Oxford Polytechnic Press.
- Terezin (1988/1989) — опубликовано галереей Джона Хансарда при Саутгемптонском университете[10].
- The Atomic Yard (1990) — опубликовано галереей Kettle’s Yard и Raab Gallery.
- The Scar (1993) — издано галереей Benjamin Rhodes в Лондоне.
- The National Portrait Gallery: an Architectural History (2000) — посвящена архитектурной истории Национальной портретной галереи в Лондоне[11].
- Ukadia (2003) — опубликовано Djanogly Art Gallery к одноимённой персональной выставке[7].
- Carro Electrico 104 (2005) — издано Музеем STCP в Порту.
- Dance to the Muzik of Time (2008) — опубликовано при поддержке Совета по искусству Англии[12].
- Lovers' Rock (2013) — издано Autograph ABP, содержит серию портретов молодых британцев афро-карибского происхождения[13].