Город. Плёс на Волге
«Город. Плёс на Волге» — картина в жанре ведуты русского художника Петра Ивановича Петровичева, написанная в 1905 году. На полотне изображён панорамный вид Плёса на Волге с архитектурными деталями и природным окружением. Хранится в Челябинском государственном музее изобразительных искусств[1].
Общие сведения
| Пётр Иванович Петровичев | |
| Город. Плёс на Волге. 1905 | |
| масло, холст | |
| Челябинский государственный музей изобразительных искусств | |
| 35х80 | |
| (инв. Ж-221) |
Описание
Картина выполнена в жанре ведуты и отличается вытянутой по горизонтали композицией, что подчёркивает панорамный характер изображения. На первом плане протекает река Волга, параллельно нижнему краю холста. Слева по реке движется речной трамвайчик, в воде отражается берег. На берегу расположены длинные дома с красными и зелёными крышами. На возвышенности справа изображена церковь с колокольней, а слева — отдельно стоящая колокольня, что подчёркивает разнообразие архитектурных форм. Вся сцена окружена обильной зеленью, а в верхней части картины видна узкая полоска бледно-голубого неба. Местом действия является город Плёс на Волге.
Об авторе
Пётр Иванович Петровичев (1874–1947) — русский и советский художник, представитель эпохи перехода от поздней имперской культуры к советскому периоду. Учился в Московском училище живописи, участвовал в деятельности Товарищества передвижных художественных выставок и Союз русских художников. Работал в Москве, пережил смену политических режимов, активно выставлялся в России и за рубежом.
Известные работы
Основной жанр творчества Петровичева — пейзаж, в котором он сочетал традиции русской пейзажной школы с элементами импрессионизма. Его работы отличают внимание к архитектурным мотивам, тонкая цветовая гамма и поэтическая передача состояния природы. Картины хранятся в Третьяковской галерее и других музеях.
Жанр
Ведута — жанр европейской живописи и графики, посвящённый подробному изображению городских видов, архитектурных памятников и повседневных сцен городской жизни. Для ведуты характерны фотографическая точность, тщательная детализация зданий, использование перспективы и часто — графические техники, такие как офорт.
Жанр возник в Италии, окончательно сформировался в Венеции XVIII века и стал популярен благодаря спросу среди путешественников и коллекционеров. Среди известных ведутистов — Каналетто, Франческо Гварди, Бернардо Беллотто, а в России — Алексеев, Фёдор Яковлевич. Ведута повлияла на развитие панорамной живописи и архитектурной графики.
Хранится в коллекции
Челябинский государственный музей изобразительных искусств — крупнейший художественный музей Челябинской области, основанный в 1940 году. Экспозиция размещается в исторических зданиях: пассаж Яушевых и выставочный зал на площади Революции. Коллекция насчитывает свыше 16 000 произведений: живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство, включая работы западноевропейских, русских и уральских мастеров, а также искусство Востока. Особое место занимают произведения региональных художников, изделия уральских литейщиков — каслинское и кусинское чугунное литьё, златоустовская гравюра, камнерезное искусство. Представлены шедевры Д.Г. Левицкого, И.К. Айвазовского, А.И. Куинджи, И.И. Шишкина и других. В музее регулярно проходят выставки, лектории и культурные вечера.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |