Голдберг, Джим
Джим Голдберг (англ. Jim Goldberg; род. 3 июня 1953[2][3], Нью-Хейвен) — американский художник и фотограф. Его работы отражают долгосрочное и глубокое сотрудничество с «забытыми», игнорируемыми или находящимися вне мейнстрима слоями населения. Получил три стипендии Национального фонда искусств в области фотографии, стипендию Гуггенхайма, премию Анри Картье-Брессона и премию Deutsche Börse. Почётный профессор Калифорнийского колледжа искусств и член агентства Magnum Photos с 2002 года.
Общие сведения
| Джим Голдберг | |
|---|---|
| Jim Goldberg | |
| Имя при рождении | Джеймс Голдберг |
| Дата рождения | 1953 |
| Место рождения | Нью-Хейвен, Коннектикут, США |
| Страна | |
| Образование | |
| Род деятельности | фотограф, художник |
| Супруга | Алессандра Сангинетти |
| Награды и премии | |
| Сайт | jimgoldberg.com |
Биография
Голдберг учился в Институте искусств Сан-Франциско у Ларри Султана, концептуально ориентированного фотографа. Живёт и работает в области залива Сан-Франциско. По состоянию на 2023 год Голдберг живёт на ферме в округе Сонома (Калифорния) со своей партнёршей Алессандрой Сангинетти, дочерью Руби и дочерью Сангинетти Кэт[4].
Карьера
Голдберг наиболее известен своими фотокнигами, мультимедийными выставками и видеоинсталляциями. Среди них: Rich and Poor (1985), Nursing Home, Raised by Wolves (1995), Hospice и Open See (2009). Его работы часто исследуют жизнь игнорируемых групп населения. Это происходит через долгосрочное сотрудничество, в ходе которого исследуется природа американских мифов о классе, власти и счастье.
Голдберг является частью экспериментального документального движения в фотографии. Он использует прямой подход в стиле синема верите, основанный на повествовательном понимании фотографии. В его работах проявляется индивидуальность субъектов, что «формирует контекст, в котором зритель может интегрировать немыслимое в концепцию собственного „я“. Изображённый таким образом пугающий „другой“ восстанавливается как универсальное»[5].
Работы Голдберга были представлены вместе с работами Роберта Адамса и Джоэла Стернфелда на выставке 1984 года в Музее современного искусства под названием Three Americans («Трое американцев»). Выставка была описана как «демонстрация политически заряженных и социально сознательных изображений»[6].
Его книга 1985 года Rich and Poor («Богатые и бедные»), переизданная Steidl в расширенном издании в 2014 году, включает фотографии людей в их домах вместе с их рукописными комментариями о своей жизни[7]. Позже она была выбрана одной из величайших фотокниг XX века[7].
Фотографии на выставке 1986 года из серии Голдберга The Nursing Home Series сопровождались рукописным текстом жителей дома престарелых, которые были героями снимков[8]. Рецензия на выставку 1990 года Shooting Back: Photography by and About the Homeless в Вашингтонском проекте искусств охарактеризовала выставку как «проблемное искусство» (Issue Art), а Голдберга — как «превосходного проблемного художника, потому что он превосходный художник»[9].
Крупная мультимедийная выставка Голдберга, посвящённая бездомной молодёжи и подросткам из группы риска в Калифорнии, под названием Raised by Wolves («Воспитанные волками») начала путешествовать в 1995 году. Она сопровождалась одноимённой книгой[10]. В рецензии на выставку в Галерее искусств Коркоран отмечалось, что Голдберг ссылался на других художников и фотографов. Он использовал фотографии, видео, объекты и тексты для передачи смысла и «позволял зрителям почувствовать в каком-то уголке своей души притягательность жалкого ничтожества, сирену боли»[10]. Сопроводительная книга была описана как «душераздирающий роман с картинками»[10]. В книге The Photobook: A History Мартин Парр и Джерри Бэджер похвалили её как «сложную и глубокомысленную»[11].
Мультимедийная инсталляция 1999 года в галерее Комиссии по делам искусств Сан-Франциско под названием «57/78/97» исследовала расовые отношения в США. Темы включали кризис в Литл-Роке 1957 года, решение по делу «Регенты Калифорнийского университета против Бакке» 1978 года и год после принятия Предложения 209 в Калифорнии (1996) касательно позитивной дискриминации[12].
Избранные фотографии из серии Голдберга под названием Open See, посвящённой беженцам, иммигрантам и жертвам торговли людьми, были впервые выставлены в Сан-Франциско в 2007 году[13][14]. В одной из рецензий говорилось, что фотографии могут оставить зрителя «парализованным неопределённостью относительно того, что может облегчить изображённую несправедливость»[14]. Часть серии стала известна как Open See[15], и одноимённая книга Голдберга была опубликована в 2009 году издательством Steidl.
В 2013 году Голдберг был резидентом Художественной галереи Йельского университета вместе с Донованом Уайли. Каждый из них создал корпус работ, основанный на Нью-Хейвене. В проекте Candy Голдберг, уроженец Нью-Хейвена, создаёт многослойный фотороман о стремлениях и разочарованиях. Он чередует кадры из фильмов Super 8, изображения городского пейзажа Нью-Хейвена, аннотированные портреты Polaroid и коллажи из архивных материалов. Это объясняет взлёт и падение американских городов в XX веке. Голдберг рассматривает стремление Нью-Хейвена стать «образцовым городом» Америки, противопоставляя гражданские устремления реалиям жизни горожан.
Голдберг был почётным профессором фотографии и изящных искусств в Калифорнийском колледже искусств[16] с 1987 по 2014 год и является полноправным членом агентства Magnum Photos с 2006 года[17]. Его работы в области моды, редакционные и рекламные материалы появлялись в таких изданиях, как W, Details, Flaunt, The New York Times Magazine, Esquire, Rebel, GQ, The New Yorker и Dazed and Confused.
Публикации
Публикации Голдберга
- Rich and Poor.
- New York: Random House, 1985. ISBN 0-394-74156-0.
- Göttingen, Germany: Steidl, 2014. ISBN 978-3869306889. Расширенное издание.
- Raised by Wolves. Zurich and New York: Scalo, 1995. ISBN 1-881616-50-9.
- It Ended Sad, But I Love Where it Began. Kin series, book 4. Oakland, CA: These Birds Walk, 2007.
- Open See. Göttingen, Germany: Steidl, 2009. ISBN 978-3-86521-826-1.
- 134 Ways to Forget. Kamakura, Japan: Super Labo, 2011. ISBN 978-4-905052-30-2. Тираж 700 экземпляров.
- Proof. New York: International Center of Photography, 2013. OCLC 2036576758. Формат зина. Тираж 1000 экземпляров.
- Polaroids from Haiti. One Picture Book 84. Portland, OR: Nazraeli, 2014. ISBN 978-1-59005-392-8.
- The Last Son. Kanagawa, Japan: Super Labo, 2016. ISBN 978-4-905052-92-0.
- Candy. New Haven, CT: Yale, 2017. ISBN 978-0300222999. Двухтомник с книгой Донована Уайли A Good and Spacious Land.
- Ruby Every Fall. Paso Robles: Nazraeli Press, 2016. Тираж 100 экземпляров.
- Raised By Wolves Bootleg. Самиздат, 2016. Тираж 500 экземпляров.
- Darrell and Particia. San Francisco: Pier 24 Photography, 2018. Тираж 1500 экземпляров.
- Gene. Самиздат. Тираж 250 экземпляров.
- Fingerprint. London: Stanley/Barker, 2020. Набор из 45 факсимильных полароидов.
- Coming and Going. London: Mack, 2023. ISBN 978-1912339778[18].
Совместные публикации
- Candy. New Haven, CT: Yale, 2017. ISBN 978-0300222999. Двухтомник с книгой Донована Уайли A Good and Spacious Land.
Публикации с участием Голдберга
- Hospice: a photographic inquiry. Boston: Little, Brown, in association with the Corcoran Gallery of Art and National Hospice Foundation, 1996. ISBN 0-8212-2259-7. С Нан Голдин, Салли Манн, Джеком Рэдклиффом и Кэти Варгас.
- War is only half the story: the Aftermath Project. Volume 1. New York: Aperture, 2008. ISBN 978-1-59711-042-6. С Вольфом Бёвигом.
- Here. San Francisco: Pier 24 Photography, 2011. ISBN 978-0-9839917-0-0. Путеводитель по выставке.
- About Face. San Francisco: Pier 24 Photography, 2012. ISBN 978-0-9839917-1-7. Путеводитель по выставке.
- About Face. San Francisco: Pier 24 Photography, 2014. ISBN 978-0-9839917-2-4. Тираж 1000 экземпляров. Каталог выставки.
- Rochester 585/716: A Postcard from America Project. New York: Aperture; San Francisco: Pier 24 Photography, 2015. ISBN 978-1-59711-340-3. Тираж 1000 экземпляров.
Награды и гранты
- 1980: Стипендия Национального фонда искусств (NEA) в области фотографии[19].
- 1983: Стипендия Руттенберга[20].
- 1985: Комиссия Совета по делам искусств Кембриджа.
- 1985: Стипендия Гуггенхайма[21].
- 1989: Фотографическая премия Матери Джонс.
- 1989: Грант Art Matters[22].
- 1990: Стипендия Национального фонда искусств (NEA) в области фотографии[23].
- 1990: Стипендия Совета по делам искусств Калифорнии[24].
- 1992: Грант Фонда Глен Иглз[25].
- 1992: Грант Art Matters[22].
- 1995: Премия Эрнста Хааса (Фотокнига года за Raised by Wolves).
- 1996: Стипендия Эврика, Фонд Флейшхакера[26].
- 1996: Грант Фонда Гербоде[27].
- 2001: Премия Совета по делам искусств[28].
- 2006: Грант на распространение документальной фотографии, Институт «Открытое общество»[29].
- 2007: Премия Анри Картье-Брессона, Фонд Анри Картье-Брессона[30].
- 2011: Премия Deutsche Börse[31].
Выставки
- 1979: Галерея Nova, Ванкувер, Канада[32].
- 1980: Галерея Equivalents, Сиэтл, Вашингтон.
- 1981: OK Harris Gallery, Нью-Йорк.
- 1981: Колледж Бейкерсфилд, Бейкерсфилд, Калифорния.
- 1982: Blue Sky Gallery, Портленд, Орегон[33].
- 1984: Хьюстонский центр фотографии, Хьюстон, Техас[34].
- 1984: Индианский университет, Блумингтон, США.
- 1984: Галерея Friends of Photography, Кармел, Калифорния.
- 1985: Колледж Итака, Итака, США.
- 1985: Музей де Сессе, Санта-Клара, США.
- 1987: Художественный музей Аккорона, Акрон, США.
- 1987: Университет Западного Вашингтона, Беллингхем, США.
- 1988: Washington Project for the Arts, Вашингтон.
- 1988: Invisible People, Музей фотоискусства, Сан-Диего, Калифорния[8].
- 1989: Capp Street Project, Сан-Франциско, Калифорния.
- 1989: Центр медицинских наук Техасского университета, Хьюстон, Техас.
- 1990: Shooting Back: Photography by and About the Homeless, Washington Project for the Arts, Вашингтон[9].
- 1990: Art at the Anchorage, Creative Time, Нью-Йорк.
- 1991: Art in General, Нью-Йорк.
- 1995: Raised by Wolves, Галерея искусств Коркоран, Вашингтон[10] Музей дизайна, Цюрих, Швейцария.
- 1996: Jim Goldberg: Raised by Wolves, Галерея Parco, Токио, Япония; PaceWildenstein/MacGill, Нью-Йорк; Галерея американского искусства Аддисона, Андовер, США.
- 1997: Raised by Wolves, Музей современного искусства Сан-Франциско, Сан-Франциско, Калифорния; Музей искусств округа Лос-Анджелес, Лос-Анджелес, Калифорния; Pace/Wildenstein/MacGill, Лос-Анджелес, Калифорния.
- 1999: 57/78/97, Галерея Комиссии по делам искусств Сан-Франциско, Сан-Франциско, Калифорния[12];.
- 2004: Two Stories, Галерея Pace/MacGill, Нью-Йорк[35].
- 2005: In the Open See, Галерея Стивена Булгера, Торонто, Канада[36].
- 2007: The New Europeans, Галерея Стивена Вирца, Сан-Франциско, Калифорния[14].
- 2009: Raised By Wolves, Встречи в Арле, Арль, Франция[37].
- 2009: Open See, The Photographers' Gallery, Лондон[15].
- 2009: Open See, Фонд Анри Картье-Брессона, Париж[38].
- 2010: Jim Goldberg, Parco 2, Порденоне, Фриули-Венеция-Джулия, Италия, ноябрь 2010 — январь 2011.
- 2011: Here., Pier 24 Photography, Сан-Франциско, Калифорния, май 2011 — январь 2012[39].
- 2024—2025: The ’70s Lens: Reimagining Documentary Photography, Национальная галерея искусства, Вашингтон.
Коллекции
Работы Голдберга хранятся в следующих публичных коллекциях:
- Галерея американского искусства Аддисона, Андовер, США[40]
- Чикагский институт искусств, Чикаго, Иллинойс: 30 отпечатков (по состоянию на август 2019)
- Художественный музей Беркли и Тихоокеанский киноархив, Беркли, Калифорния[41]
- Библиотека Конгресса, Вашингтон
- Light Work, Сиракьюс, США: 2 отпечатка (по состоянию на август 2019)[42]
- Художественный музей Милуоки, Милуоки, Висконсин: 10 отпечатков (по состоянию на август 2019)[43]
- Музей изящных искусств, Бостон, Массачусетс[44]
- Музей современного искусства, Нью-Йорк: 30 отпечатков (по состоянию на август 2019)
- Национальная галерея искусства, Вашингтон
- Музей искусств Нельсона-Аткинса, Канзас-Сити, США: 3 отпечатка (по состоянию на август 2019)
- Pier 24 Photography, Сан-Франциско, Калифорния[45]
- Музей современного искусства Сан-Франциско, Сан-Франциско, Калифорния[46]
- Смитсоновский музей американского искусства, Вашингтон: 30 отпечатков (по состоянию на август 2019)[47]
- Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк[48]
