Глобокар, Винко

Глобокар родился в Андерни (Мёрт и Мозель, Франция). В 1947 году переехал в Югославию, где посещал среднюю музыкальную школу в Любляне (Словения). Там он играл на джазовом тромбоне до 1955 года, после чего переехал в Париж для обучения в Парижской консерватории. В консерватории изучал композицию у Рене Лейбовица (ученика Арнольда Шёнберга) и тромбон у Андре Лафосса. В 1965 году переехал в Берлин и начал брать уроки композиции у Лучано Берио, премьеру чьей «Секвенции V» (Sequenza V) он позже представил в Карнеги-холле в 1966 году^[7][8].

В конце 1960-х годов работал с Карлхайнцем Штокхаузеном над некоторыми его сочинениями из цикла Aus den sieben Tagen и стал соучредителем группы свободной импровизации New Phonic Art. С 1967 по 1976 год преподавал композицию в Высшей школе музыки в Кёльне, где среди его студентов был Кларенс Барлоу. В 1974 году присоединился к IRCAM в качестве директора по инструментальным и вокальным исследованиям, занимая эту должность до 1980 года.

Как тромбонист, Глобокар представил премьеры произведений Лучано Берио, Маурисио Кагеля, Рене Лейбовица, Карлхайнца Штокхаузена и Тору Такэмицу, а также собственных сочинений^[9][10]. Он дирижировал своими сочинениями с Симфоническим оркестром Финского радио, Филармоническим оркестром Радио Франции, Иерусалимским симфоническим оркестром, Симфоническим оркестром Словенского радио и телевидения, Варшавским национальным филармоническим оркестром и оркестром Западногерманского радио. С 1983 по 1999 год руководил исполнением музыки XX века с Orchestra Giovanile Italiana во Флоренции^[11].

В 2002 году Глобокар был удостоен премии имени Франце Прешерна за жизненные достижения.

Музыка Глобокара отличается спонтанностью, энергией и использованием нестандартных инструментальных и композиционных техник. Его работы часто включают индетерминизм и импровизацию, отражая его опыт в джазе и свободной импровизации. В произведениях используются различные расширенные техники. Например, в пьесе для сольной перкуссии Toucher исполнитель рассказывает историю, одновременно воспроизводя слоговые паттерны на наборе ударных инструментов.