Нич, Герман
Ге́рман Нич (нем. Hermann Nitsch; 29 августа 1938, Вена, Германия — 18 апреля 2022, Мистельбах, Мистельбах, Нижняя Австрия, Австрия) — австрийский художник и один из основных представителей венского акционизма.
Общие сведения
| Герман Нич | |
|---|---|
| нем. Hermann Nitsch | |
| Дата рождения | 29 августа 1938 |
| Место рождения | |
| Дата смерти | 18 апреля 2022 (83 года) |
| Место смерти | |
| Страна | |
| Жанр | Акционизм |
| Учёба | |
| Стиль | венский акционизм |
| Награды | |
| Сайт | nitsch.org |
Биография
Родился 29 августа 1938 года в Вене[2]. Во время обучения в Высшем федеральном графическом учебном и исследовательском институте вошёл в круг венских акционистов[3]. Прочими участниками неформального художественного объединения, проповедовавшего радикальный авангард, были Гюнтер Брус, Отто Мюль и Рудольф Шварцкоглер.
В 1966 году он с Йоко Оно, Густавом Мецгером, Гюнтером Брусом, Отто Мюлем, Вольфом Фостелем, Хуаном Идальго и другими выступил участником симпозиума «Разрушение в искусстве» (DIAS) в Лондоне.
Летом 2021 года создал сценографическое сопровождение для концертной версии оперы Рихарда Вагнера «Валькирия» на Байрёйтском фестивале[4].
Художник был обладателем виноградника на территории своего замка и с 2006 года представил собственный винодельческий продукт под названием «Nitsch-Doppler», этикетку которого Герман обновлял рисунками ежегодно, вплоть до своей смерти.
Скончался 18 апреля 2022 года в возрасте 83 лет в больнице города Мистельбах после тяжёлой болезни[5]. Похоронен 7 мая 2022 года в склепе в парке своего замка Принцендорф в Нижней Австрии[6].
Творчество
Абстрактные картины Нича, как и его перформансы, были вдохновлены отстранённым взглядом художника на человечество и гуманизм в целом. В 1950-х годах Герман открыл театр «Orgien Mysterien» и поставил около 100 спектаклей в период с 1962 по 1998 год. Этот проект представляет собой форму «тотального произведения искусства», направленную на достижение катарсиса через интенсивный чувственный опыт[7]. В своих перформансах художник использовал кровь, туши и внутренности животных, отсылая к античным ритуалам и христианской символике[8].
В 1962 году Герман вместе с Отто Мюлем и Адольфом Фронером провёл в Вене акцию под названием «Орган крови», в рамках которой был опубликован совместный манифест художников. В начале 1960-х годов Нич разрабатывал основные идеи для собственного театра. Перфомансы, поставленные на сцене, можно охарактеризовать как ритуальные и экзистенциальные. В представлениях автор часто прибегал к изображению жертвоприношений, религиозных обрядов и обычаев, распятий, крови и плоти[9]. Ко всем спектаклям Герман подбирал музыкальное сопровождение, а также ставил танцы с активным участием публики. В самом первом перфомансе Нич и его друзья использовали туши животных и их внутренности. Появлявшиеся во время представлений ткани, бинты и прочие материалы подтолкнули автора к созданию картин.
В 1975 году в перфомансе Нича приняла участие художница, Марина Абрамович. Кроме неё, Герману также помогал Кристоф Шлингензиф. Художнику неоднократно предлагали внести свой профессиональный вклад в оперу, поэтому в 1995 году он стал одним из руководителей Венской государственной оперы, когда создал костюмы и декорации для оперы «Иродиада» Жюля Массне. В 2001 году Нич выступил сценографом и художником по костюмам для постановки «Сатьяграха» Филипа Гласса в театре Нижней Австрии. В 2005 году Герман разработал декорации для оперы И. Ф. Стравинского «Лисичка», а в 2007 году поставил сцены из оперы Роберта Шумана «Фауст» (авторства Гёте) Цюрихском оперном театре[10]. В 2011 году Нич отвечал за сценическую концепцию, дизайн, сценографию и костюмы для оперы «Святой Франсуа Ассизский» Оливье Мессиана в Баварской государственной опере (Мюнхен).
На мировоззрение художника сильное влияние оказали мистические авторы, такие как Маркиз де Сад, Фридрих Ницше, Зигмунд Фрейд и Антонен Арто. В своей книге «Театр оргий и таинств» Нич утверждал, что всё происходящее на сцене сначала должно вызывать у зрителей отвращение, а потом катарсис. Автор сознательно сочетал туши и внутренности животных с религиозным подтекстом, чтобы заставить людей задуматься о символических темах (кровь и смерть), занимающих центральную роль в христианстве и встречающихся в повседневной жизни каждого. Однако большое количество зрителей и критиков восприняли творчество Нича как богохульство[11].
Помимо театральной деятельности, Нич работал в качестве композитора и писателя. Его творчество отражено в партитурах, где кроме инструкций и теста, также содержатся графически записанные музыкальные фрагменты. Творчество художника вызывает споры у представителей общественной морали, защитников животных и религиозных людей. Летом 2004 года провёл очередной перфоманс под названием «Двухдневная игра». В 2005 году в венском Бургтеатре состоялось 122-е представление театра оргий и таинств, в рамках 50-летней годовщины повторного открытия театра после Второй мировой войны. 24 мая 2007 года в музейном центре Мистельбаха открылся «Музей Германа Нича», что вызвало протесты со стороны общественности. 13 сентября 2008 года в Неаполе давний друг художника, Пеппе Морра, открыл музей, посвящённый исключительно творчеству Германа.
В 2010 году Нич создал серию «Limited Edition Prints». В ранних работах художника преобладали красные жёлтые оттенки, а в последние годы жизни он обратился к очень ярким сочетаниям. Герман стремился передать звуки, вкусы и тактильные ощущения через свои картины. Его вдохновляли цветы, в основном, пионы. Поздние рисунки производят на зрителей оптимистичное впечатление за счёт цветочных симфоний и трансцендентной лёгкости.
Театр оргий и таинств
Центральным произведением в творчестве художника является проект «Театр оргий и таинств»[12]. Одной из крупнейших постановок в его рамках стала «6-дневная игра», впервые полностью реализованная в 1998 году в замке Принцендорф[13]. Согласно воле Нича, 30 и 31 июля 2022 года под руководством его вдовы, Риты Нич, там же состоялось посмертное проведение первых двух дней второй версии «6-дневной игры».
Награды и премии
Выставки
В 1972 году Нич принял участие в выставке Documenta 5 в Касселе, руководителем которой выступил Харальд Зееман; работы художника также были представлены на Documenta 7 в 1982 году. С ноября 1988 года по январь 1989 года в мюнхенской галерее «Städtische Galerie» в Ленбаххаусе проходила выставка картин Германа под названием «Nitsch - Das Bildnerische Werk». В 2017 году работы художника были представлены на Венецианской биеннале в Европейском культурном центре[15].
19 апреля 2022 года, на следующий день после смерти художника, в Венеции открылась выставка «20-я художественная акция». Экспозиция прошла в рамках официальной параллельной программы 59-й Венецианской биеннале и продлилась до 20 июля 2022 года.