АссистентНовый вопросИсторияОбласти знаний
Партнёрские проектыСпецпроектыСтать автором
Сменить язык
О РУВИКИ

Гаврилова, Анастасия Павловна


Гаври́лова Анастаси́я Па́вловна — российский дизайнер, художник и изобретатель. (род. 18 марта 1986, Алма-Ата, СССР). Обладатель более 35 профессиональных наград в области дизайна и изобразительного искусства, в т. ч. A’Design Award (золото, серебро)[1], European Product Design Award (серебро)[2][3], James Dyson Award (1-е место в России)[4][5], Salone Satellite Award (2-е место)[6] и др. Лауреат I степени Российской Премии Искусств[7]. Её работы опубликованы в профильных международных книгах, многократно упоминаются как в российских, так и в зарубежных СМИ.

Что важно знать
Анастасия Павловна Гаврилова
Полное имя Гаврилова Анастасия Павловна
Дата рождения 18 марта 1986(1986-03-18) (40 лет)
Место рождения Казахстан, СССР
Гражданство  Россия
Род деятельности дизайнер, художник, изобретатель

Биография и деятельность

Родилась 18 марта 1986 года в городе Алма-Ате респ. Казахстан. В 1993 году, после распада СССР вместе с родителями переехала в Россию. Училась в художественной гимназии № 35 города Ростова-на-Дону. В 2010 году окончила Академию Архитектуры и Искусств Южного Федерального Университета.

В 2010 году, в результате победы на всероссийском конкурсе «Русский Дизайн» получила грант на обучение в Британской Высшей Школе Дизайна[8]. В 2011 году переехала в Москву и основала студию «Gavrilova Design», специализирующуюся на дизайне общественных и частных интерьеров.

Осенью 2011 года, как победитель международного конкурса дизайна «Space and the Future of Humanity» (Чехия), присутствовала при запуске космического корабля с экипажем МКС на борту[9].

В 2013 году совместно со своим супругом Рафаэлем Гайнуллиным основала лабораторию инновационного промышленного дизайна «A.R.NOVATE»[10], проекты которой получили широкое международное признание (см. ниже «Награды» и «Упоминания в СМИ»). Наибольшую известность получил проект «PEGTOP Cup» (Чашка-Юла)[11][12][13][14][15][16]. В рамках изобретательской деятельности Анастасия Гаврилова стала автором и обладателем нескольких патентов. Участвовала в крупнейших мировых выставках дизайна и изобразительного искусства (см. ниже «Выставки»).

В 2014 году запустила один из первых успешных российских краудфандинг-проектов в сфере инновационного дизайна[17]. В связи с этим в декабре 2014 была приглашена в Государственную Думу РФ на заседание Комиссии по поддержке инновационной деятельности и совершенствованию законодательства, направленного на привлечение инвестиций в инновационный сектор экономики[18][19].

После рождения дочери Анастасия начала активную деятельность в области изобразительного искусства. Работает в трех собственных авторских техниках живописи. В 2019 году её художественные работы были отобраны международными экспертами для выставок в парижском Лувре, а также в галерее «Amsterdam Whitney» (Нью-Йорк)[20]. В этом же году она попадает в избранную коллекцию крупнейшей онлайн-галереи «Saatchi Art»[21].

В 2019 году по решению экспертной коллегии стала резидентом журнала «Русская Галерея XXI век»[20].

В 2021 году Анастасия Гаврилова стала лауреатом I степени Российской Премии Искусств, набрав максимальное количество баллов сразу в двух номинациях: «Абстрактная живопись» и «Экспериментальная живопись. Новейшие течения».[7]

Вела авторские курсы и лекции в Международной Школе Дизайна. Активно занимается популяризацией дизайна и искусства, стремясь сделать их доступными максимальному количеств людей. В 2021 году написала книгу «Сам себе дизайнер: Как самостоятельно создать свой уникальный интерьер» и приняла участие в записи ее аудиоверсии.[22].

Награды

В области дизайна и архитектуры

и др.

В области изобразительного искусства

  • Art Week in Czech Republic (Прага) — 1-е место, 2020[39];
  • Art Week in China (Пекин) — 2-е место, 2019;
  • Art Week Italy – La mostra dell’arte del plein air (Анцио) — 1-е место, 2019[40];
  • Austrian Art Week (Вена) — 3-е место, 2020[41];
  • Российская Премия Искусств (Москва) — Лауреат I степени в номинации «Экспериментальная живопись — новейшие течения» — 2021[7];
  • Российская Премия Искусств (Москва) — Лауреат I степени в номинации «Абстрактная живопись» — 2021[7];
  • Российская Неделя Искусств (Москва) — 1-е место в категории «Профессионалы», номинация «Эксперимент», 2021[42];
  • Российская Неделя Искусств (Москва) — 2-е место в категории «Профессионалы», номинация «Абстрактный экспрессионизм», 2021[42];
  • Санкт-Петербургская Неделя Искусств — 1-е место в категории «Профессионалы», номинация «Абстрактный экспрессионизм», 2020[43];
  • Санкт-Петербургская Неделя Искусств — 3-е место в категории «Профессионалы», номинация «Абстрактный экспрессионизм», 2019[44];
  • Международный фестиваль «Арт-Любовь» (Москва) — 2-е место в категории «Профессионалы», номинация «Эротика в произведениях живописи. Силуэт», 2020[45];
  • ABSTRACTUM - Международный Фестиваль Абстракции в Италии (Кальтаджироне) — 3-е место в категории «Профессионалы», номинация «Неоэкспрессионизм», 2019[46];
  • Международный фестиваль портретного мастерства "Арт-Портрет” (Москва) — 2 работы заняли 3-е место в категории «Профессионалы», номинация «Портрет в авангардной манере», 2019[47]

и др.

Выставки (основные)

В области дизайна

  • Сентябрь 2012, 2013, 2014 — «Московская Неделя Дизайна», г. Москва, Россия[48];
  • Апрель 2014 — «Milano Design Week — Ventura Lambrate»), г. Милан, Италия[49];
  • Сентябрь 2014 — «Beijing Design Week», г. Пекин, Китай;
  • Июль 2014 — «ИННОПРОМ», г. Екатеринбург, Россия;
  • Апрель 2015, 2016 — «iSaloni. Salone del Mobile Milano», г. Милан, Италия;
  • Апрель 2015 — «Museum Of Outstanding Design», г. Комо, Италия[50];
  • Август 2015 — «Coletivo Brasil Design Exhibition», г. Сан-Паулу, Бразилия;
  • Октябрь 2015 — «Prime Design Hub Exhibition», г. Дублин, Ирландия[51];
  • Ноябрь 2015 — «Shenzhen International Industrial Design Fair», г. Шэньчжэнь, Китай;
  • Апрель 2016 — «40 x 40 Exhibition Santander», г. Сантандер, Испания

и др.

В области изобразительного искусства

  • Май 2019, «Art Shopping», Лувр, г. Париж, Франция[20];
  • Октябрь-ноябрь 2019, «AMSTERDAM WHITNEY GALLERY», г. Нью-Йорк, США[52];
  • Октябрь 2020, «BE**PART — Atelier MONTEZ», г. Рим, Италия[53]

и др.

Упоминания в СМИ

Телевидение и радио

Книги

  • «DESIGN Book of the Year v.5», Marc Praquin, ISBN 9788415308416 – стр. 05.04, 11.08, 28.11;
  • «DESIGN Book of the Year v.7», Marc Praquin, ISBN 9782954693019 – стр. 01.02, 21.10, 22.10, 13.11, 06.12, 17.12;
  • «Top Design – Volume 1», Andrea Ciappesoni, 2016, ISBN 9788892652668;
  • «Design For 2015», EAN 9788868740832 – стр. 148–149;
  • «A’Design Award Winner Designs 2014 – 2015», ISBN 9788897977339 – стр. 46;
  • «A’Design Award Winner Designs 2018 – 2019», ISBN 9788897977308 – стр..

Зарубежные журналы и интернет-издания

Российские журналы и интернет-издания

Примечания