Вуд, Маргарет (модельер)
Маргарет Вуд (англ. Margaret Wood; род. 1950, Паркер, Аризона, США) — американская художница по текстилю, модельер и мастер квилтинга. Происходит из народов навахо и семинолы. Начинала карьеру как учитель и библиотекарь, но позже перешла к художественному текстилю, чтобы реализовать свой творческий потенциал. Автор книги Native American Fashion: Modern Adaptations of Traditional Designs. Эта работа на протяжении четырёх десятилетий оставалась единственным изданием, посвящённым традиционной одежде коренных американцев и её адаптации в современном дизайне. С 1990 года Вуд занимается преимущественно квилтингом. Её работы выставлялись в Американском музее ремёсел в Манхэттене, Музее Хёрд в Финиксе, Музее Риверсайда и Музее американских индейцев Уилрайт в Санта-Фе.
Ранние годы
Маргарет Вуд родилась в 1950 году в Паркере, штат Аризона. Её родителями были Хелен Мэй (урождённая Уотчман) и Чарли Вуд. Мать принадлежала к народу навахо, отец — к семинолам из Оклахомы. Мать выросла в Форт-Дефайенсе в резервации навахо, работала учителем в Постоне, а затем в Туба-Сити. Отец вырос в Оклахоме и работал плотником[1]. Вуд научилась шить у матери, когда ей было около девяти лет.
После окончания средней школы Вуд поступила в Университет штата Аризона по полной стипендии от нации навахо. В 1971 году она получила степень бакалавра в области образования[2]. В 1973 году она получила степень магистра библиотековедения в Денверском университете.
Карьера
Получив диплом, Вуд начала работать учителем. Через год она продолжила обучение в аспирантуре Денверского университета[2]. В 1973 году она защитила магистерскую диссертацию на тему «Обзор библиотечных услуг, доступных народу навахо в резервации навахо» (англ. A Survey of Library Services Available to Navajo People on the Navajo Reservation). В том же году она начала работать библиотекарем в Колледже навахо в Цейле, штат Аризона[3]. Затем она два года работала в Публичной библиотеке Финикса, вышла замуж и начала писать книгу Native American Fashion: Modern Adaptations of Traditional Designs[4][5].
Её книга содержала информацию о традиционной одежде и примеры её переработки в современном дизайне[6]. Издание включало фотографии традиционных костюмов и рисунки, иллюстрирующие модификации[4][7]. Материал был структурирован по географическим регионам и охватывал широкий спектр стилей. Вуд также исследовала, как современная мода может отражать тенденцию к прославлению гордости коренных народов[6].
В 1978 году, после пяти лет работы библиотекарем, Вуд решила сменить направление деятельности. Она сосредоточилась на художественном текстиле[2] и поиске издателя для своей книги[4]. В 1979 году, когда родился её сын, она решила остаться дома и начала шить. Книга Native American Fashion была опубликована в 1981 году. Более четырёх десятилетий она оставалась единственной работой, посвящённой исключительно современной моде коренных американцев[6]. В том же году Вуд основала компанию Native American Fashions, Inc. и посвятила следующее десятилетие моде[8]. Она участвовала в многочисленных показах мод и выставках[9].
В 1984 году, посетив ежегодную выставку в Музее Хёрд, Вуд не впечатлилась представленными квилтами и решила создать свой собственный. Она представила свою первую работу на выставке 1985 года и получила поощрительный отзыв. Вуд начала изучать искусство квилтинга, включая подбор тканей и различные техники, такие как аппликация, мола и трапунто. До 1990 года Вуд считала себя модельером, занимающимся квилтингом. В том же году она полностью сосредоточилась на квилтинге[10][11], так как это давало ей больше свободы для творческого самовыражения[12].
Вуд часто работает сериями. Её первые дизайны представляли собой геометрические узоры, встречающиеся в плетении корзин, вышивке бисером и ткачестве навахо[13][14]. Позже она расширила тематику, включив личные истории. Она интерпретировала трудности коренных американцев, вынужденных жить в двух культурах[14], и создавала биографические работы о членах своей семьи[15]. Квилты, созданные для отца и матери, содержали узоры-лабиринты и иконографию, отражающую важные моменты их жизни[16]. Некоторые группы работ, например The Bag Series, напоминают тканевые скульптуры. Эта серия посвящена различным типам контейнеров, используемых коренными американцами, и включает сумки разных размеров[12].
Работы Вуд широко выставлялись в различных музеях. Она была приглашённым участником выставок Expressions of Spirit: Contemporary American Indian Art в Музее Уилрайт (1995), Native American Quilts from the Southwest: Tradition, Creativity, and Inspiration в Институте искусств американских индейцев (1998—1999)[9]. Также её работы демонстрировались на выставках Head, Heart and Hands: Native American Craft Traditions in a Contemporary World в Музее искусства и ремёсел Кентукки в Луисвилле и Художественном музее в Де-Ленде, штат Флорида (1998)[17]. Другие выставки включают Changing Hands: Art without Reservation в Американском музее ремёсел в Манхэттене (2002) и Художественном музее Нью-Мексико в Санта-Фе (2003), Native Quilters of the Southwest в Музее нации навахо (2005) и Quilt Stories в Музее Риверсайда (2008—2009)[9].
Примечания
Литература
- From Buckskin to Raw Silk (pt. 1) (13 августа 1986), С. 102. Дата обращения: 12 августа 2019., From Buckskin to Silk (pt. 2) (13 августа 1986), С. 103. Дата обращения: 12 августа 2019. and From Buckskin to Raw Silk (pt. 3) (13 августа 1986), С. 105. Дата обращения: 12 августа 2019.
- Symmetrical expression (23 сентября 1984), С. 207. Дата обращения: 12 августа 2019.
- Margaret Wood's quilts, soft sculptures open new show (2 июля 1993), С. 45. Дата обращения: 12 августа 2019.
- Everything old seems new again (20 августа 1982), С. 37. Дата обращения: 11 августа 2019.
- Metcalfe, Jessica RheAnn (2010). Native Designers of High Fashion: Expressing Identity, Creativity, and Tradition in Contemporary Customary Clothing Design (PhD). Tucson, Arizona: University of Arizona. HDL:10150/194057.
- 'Native American Fashion' author at Indian Market (19 августа 1982), С. 28. Дата обращения: 12 августа 2019.
- Schmitt, Rory O'Neill. 9. Margaret Wood // Navajo and Hopi Art in Arizona: Continuing Traditions. — Charleston, South Carolina : The History Press, 2016. — ISBN 978-1-62585-560-2.
- Native American Fashion captures rich artistry (14 октября 1982), С. 14. Дата обращения: 12 августа 2019.
- American Indian craft show sets off on national tour (14 сентября 1998), С. 16. Дата обращения: 12 августа 2019.
- I make fashions to show off Indian jewelry (18 декабря 1979), С. 31. Дата обращения: 11 августа 2019.
- Navajo Library Needs Observed (6 ноября 1973), С. 3. Дата обращения: 11 августа 2019.
- What they are wearing (27 июля 1984), С. 35. Дата обращения: 12 августа 2019.