Весна в Москве (картина Полякова)
«Весна в Москве» — картина Валентина Ивановича Полякова в бытовом жанре, написанная в 1950 году. На этюде изображён городской пейзаж ранней весны с работницами коммунальной службы на московской улице. Произведение хранится в Саратовском художественном музее имени А. Н. Радищева[1].
Что важно знать
| Поляков, Валентин Иванович | |
| Весна в Москве. 1950 | |
| масло, холст | |
| Художественно-мемориальный музей К.С. Петрова-Водкина | |
| 79х89 | |
| (инв. Ж 737) |
Описание
На этюде представлен городской пейзаж в начале весны. На переднем плане изображена проезжая часть улицы с легковым автомобилем красного цвета слева. Центральное место в композиции занимают четыре работницы коммунальной службы, занятые обрезкой деревьев: две стоят на деревянных лестницах, две — на тротуаре. Под деревьями видны белые пятна снега и голубые лужи. На заднем плане показаны стены двух одноэтажных каменных домов, стоящих вплотную друг к другу, с крыш которых свисают зеленоватые сосульки. Небо над домами окрашено в бледно-голубой цвет с лёгкими розоватыми облаками.
Об авторе
Валентин Иванович Поляков (1915—1977) — советский живописец и график, представитель художественной школы Одессы и Москвы эпохи социалистического реализма. Он жил и творил в период значительных культурных и исторических перемен в СССР, от довоенных лет до 1970-х годов, активно участвовал в выставках и педагогической деятельности.
Известные работы
Поляков работал в жанрах живописи и графики, создавая картины на темы истории, труда и советского быта, а также маринистические сюжеты. Его творчество отличают эксперименты с формой, отход от академических канонов в поздние годы, интерес к фреске и поиски индивидуального стиля в рамках традиций реализма.
Жанр
Бытовой жанр — направление в изобразительном искусстве, отражающее сцены повседневной жизни, быта, обычаев и нравов современников. Он возник ещё в древности, но оформился как самостоятельный жанр в эпоху Возрождения, а расцвет пришёлся на Голландию XVII века, где получил массовое распространение благодаря спросу на изображения сцены из жизни простых людей.
В XVIII–XX веках жанр эволюционировал от идиллических и поэтических трактовок к реалистическому и социально-критическому искусству, отражая общественные перемены и проблемы. Среди ключевых мастеров — Вермеер, Ян, Шарден, Жан Батист Симеон, Милле, Жан-Франсуа, Репин, Илья Ефимович, Пикассо, Пабло.
Хранится в коллекции
Саратовский художественный музей имени А. Н. Радищева — один из старейших художественных музеев России, основанный в 1885 году в Саратове по инициативе художника А.П. Боголюбова. Музей располагается в здании, спроектированном архитектором И.В. Штромом, и включает несколько корпусов. Основу коллекции составляют русская и западноевропейская живопись, скульптура, предметы декоративно-прикладного искусства, мебель. В экспозиции представлены произведения И.Е. Репина, К.П. Брюллова, В.И. Сурикова, И.К. Айвазовского, К.С. Малевича и других мастеров. Особую ценность имеет собрание западноевропейской живописи XIX века, уступающее лишь коллекциям Эрмитажа и ГМИИ имени А. С. Пушкина. Музей активно участвует в культурной жизни региона и имеет филиалы в Энгельсе, Балаково и других городах области.


