Веселов, Виктор Михайлович

Ви́ктор Миха́йлович Весело́в (род. 19 ноября 1956, Свободное, Горьковская область) — советский и российский художник, работающий в традициях холуйской лаковой миниатюры, а также в жанре станковой живописи. Работы художника хранятся в Государственном историческом музее, Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства, а также других музеях и коллекциях.

Биография

Родился 19 ноября 1956 года в деревне Свободное Борского района (ныне в Нижегородской области). В 1973 году поступил и в 1977 году окончил Холуйскую художественную профтехшколу[1], где учился у основоположников холуйской миниатюры А. М. Костерина, В. А. Белова, Л. М. Живностки. А. И. Семёнова[2]. С 1977 года работает на Холуйской художественной фабрике, с 1989 года — в творческой группе под руководством В. А. Белова и В. Н. Седова[1].

С 2015 года является членом Союза художников России. Продолжает работать в творческой группе Холуйских художественных мастерских[1]. Тематика работ: лирика, история, история православия, народный фольклор[2].

Помимо традиционной Холуйской лаковой миниатюры[1] занимается ещё и станковой живописью[3] (которую пишет маслом и акварелью), а также иконописью[2]. Отдельные работы хранятся в Государственном историческом музее, Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства, Государственном музее холуйского искусства, в частных коллекциях России и других стран[1].

Выставки

С 1992 года участвует в республиканских, всесоюзных и международных выставках[1].

В январе 2015 года пейзажи Веселова представлялись на выставке, прошедшей в Южской детской школе искусств в рамках межрегионального фестиваля «Холуйская палитра», объявленного и проведённого администрацией Южского района[3].

C 22 ноября по 30 декабря 2016 года в Государственном музее Холуйского искусства прошла выставка «Гармония», посвящённая 60-летию Виктора Михайловича Веселова, на которой были представлены фотографии, эскизы к работам, рисунки, акварель, картины маслом, лаковые миниатюры[4][5].

Работы

  • «Ангел — хранитель. Кижи»
  • «Борис Годунов» — дипломная работа
  • «Воззвание Минина» — студенческая работа
  • «Встреча Садко»
  • «Гадание на травах»
  • «Гармония»
  • «Заячий остров»
  • «Медвежья комедия»
  • «Москва. Кремль — Иван Великий»
  • Портрет Николая II
  • Портрет Петра I
  • Портреты царской семьи
  • «Прялка»
  • «Санкт-Петербург. Белые ночи»
  • «Серафим Саровский» — шкатулка 1994 года — экспонат Государственного исторического музея[6] (приобретена музеем в 1994 году[2])
  • «Сергей Радонежский»
  • «Собор Воскресения Христова „Спас на крови“»
  • «Троицын день»
  • «Холуй. Весна» — картина 1991 года — подарена Государственному музею Холуйского искусства в 2019 году[7]
  • «Чудеса св. Георгия Победоносца» — работа 2012 года[8], включена в краткую энциклопедию русской лаковой миниатюры, принадлежит Всероссийскому музею декоративного искусства[9]

Критика

К учёбе в профтехшколе относился с азартом, интересовался всем. Был увлечён историей, особенно «смутным временем». На всю жизнь сохранил любовь к акварельной технике живописи «по-сырому», позволяющей переносить на бумагу и многоцветье весеннего паводка, и лёгкую дымку золотых рассветов, и малиновые закаты и ползущую по низинам влажную и холодную пелену тумана. Самостоятельный творческий путь начал с переходом в творческую группу после 11 лет накопления опыта и оттачивания техники на написании копий. Будучи многоплановым художником, осиливает любую тему, включая архитектуру, а также портреты царей из династии Романовых и членов их семей, оставаясь в рамках традиций Холуйской лаковой миниатюры. Особая искренность и неподдельная теплота отличают миниатюры фольклорной, былинной, сказочно тематики. Цикл работ об особо почитаемых на Руси святых появился в результате изучения и переосмысления художником темы православия. Отдельные работы выдают философский взгляд автора на окружающий его мир[1].

По утверждению искусствоведа Михаила Печкина[a], Виктор Веселов является признанным мастером лаковой миниатюры, вписавшим своё имя в её «главную книгу», но, кроме неё, занимается также и станковой живописью, пишет «очень лёгкие, свободные, изящные акварели», на его пейзажах часто бывает изображена природа Холуя. Несколько пейзажей были приобретены музеем Холуйского искусства[3].

Награды

Примечания

Комментарии
Источники

Ссылки