Ван Ду

Родился в 1956 году в городе Ухань, провинция Хубэй, Китай. С 1981 по 1985 год учился в Академии изобразительных искусств Кантона (Гуанчжоу). С 1985 по 1990 год был профессором изобразительных искусств института архитектуры Политехнического университета Южного Китая^[1].

В 1986—1990 годах — основатель и президент «Салона художников Южного Китая». В 1990 году переехал в Париж^[2]. С 1997 до 2000 года был профессором Universite Paris VIII и Школы изобразительных искусств Бреста во Франции^[1].

В своём творчестве Ван Ду как правило манипулирует образами, тиражируемыми средствами массовой информации. Художник часто создаёт скульптуры и инсталляции, используя фотографии и напечатанные изображения — будь то скульптура в виде смятого листка бумаги или огромная инсталляция из фотографий. Также Ван Ду, который изучал скульптуру в Китае в рамках академической традиции, преобразует двухмерные изображения из газет и журналов в трёхмерные окрашенные скульптурные работы.

• Инсталляция Пространственно-временной туннель (2006) представляла собой 35-метровый туннель из газет, журналов и 66 телевизионных экранов, через который могли пройти посетители персональной выставки художника в Гейтсхеде^[3].
• Работа Ван Ду, представленная на французском триеннале La Force de l’Art 02 в 2009, была создана в 2008 году для персональной выставки художника в Китае. Международный кебаб — инсталляция в виде бумажной девятиметровой башни, представляющей собой гигантский кебаб. Несколько недель Ван Ду путешествовал по Китаю с камерой в руках, делая тысячи фотографий. Они были напечатаны и увеличены до размеров плаката, уложены друг на друга как куски мяса в кебабе. Посетителям выставки предлагалось залезть на строительные леса вокруг Международного кебаба и отрезать кусок произведения специально отведёнными для этого ножами^[4].
• В 2016 году состоялись выставки художника «Post-Fetishism» в Гонконге и «No Comment» в Нью-Йорке. В рамках этих проектов Ван Ду обратился к критике товарного фетишизма и масс-медиа, создавая работы с плотской, телесной текстурой^[5][6].
• В 2021 году для выставки «L’image au temps du négatif / positif» была создана серия скульптур из смолы (включая работы «Humble» и «New photo d’identité 2021»). Концептуально эти произведения были вдохновлены магическим реализмом и романом Габриэля Гарсиа Маркеса «Сто лет одиночества»^[7].

• 2009 год — триеннале «La Force de l’Art 02» в Большом дворце в Париже.
• 2011 год — Дублинская биеннале (Dublin Contemporary)^[8].
• 2013 год — 55-я Венецианская биеннале (участие в павильоне Кубы)^[8].

• Ullens Center for Contemporary Art, Пекин
• FRAC — Limousin, Лимож
• FRAC — Rhône-Alpes, IAC — Institute d`art contemporain, Виллербанн