Брокманн, Елена

Она родилась в знатной и богатой семье и являлась дочерью инженера-строителя Леопольдо Брокмана Гонсалеса-Лосады и Исабель Беатрис де Льянос Китс, наследницы писателей и романистов^[4][5].

Её социальное положение позволило ей учиться в престижной художественной школе, Королевской академии изящных искусств Сан-Фернандо. Она также записалась на курсы рисования с натуры — решение, удивившее и вызвавшее скандал в те времена, поскольку эта дисциплина подразумевала изучение анатомии человеческого тела, что было запрещено женщинам во время их художественного образования.

Впоследствии она отправилась в Рим, где брала уроки у Хосе Бенлиуре-и-Хиля и Хоакина Сорольи, которые оказали заметное влияние на её творчество. Она также была ученицей Себастьяна Гессы, который помог ей с изучением натюрмортов, и своего дяди Хуана Льяноса-и-Китса^[6].

В юности она копировала шедевры других художников, а позже начала специализироваться на исторической живописи — жанре, который требовал мастерского владения навыками изображения человеческой фигуры. Она иллюстрировала исторические, мифологические и религиозные события. Немногие художники брались работать в этом жанре по причине его сложности, ограничиваясь натюрмортами, пейзажами и живописью бытового жанра. Несмотря на трудности и благодаря полученному образованию, Брокманн создала исторические картины, отличающиеся сложными сюжетами и композициями. Брокманн также была портретистом, хотя в данном жанре она была менее известна и написала немного работ^[7][8].

Участие Брокманн в Национальной выставке изящных искусств 1887 года стало значимым событием в её карьере. Она получила известность благодаря трём работам, представленным на выставке: «У постоялого двора», «Возвращение с охоты» и «Болтовня»^[9].

В том году жюри выделило несколько групп художников, в том числе участников выставки, а также группу женщин-художниц. Хотя их работы были признаны достойными премии, правила не позволяли этого сделать. Среди них была и Елена Брокманн^[8].

Спустя годы она представила свою работу «Прохождение процессии через монастырь Сан-Хуан-де-лос-Рейес в Толедо» на Национальной выставке живописи в 1892 году. По словам эксперта Глории Мартинес Лейва, «это была чрезвычайно амбициозная работа с большим количеством очень хорошо прорисованных человеческих фигур, расположенных в архитектурном обрамлении в перспективе. Эта работа продемонстрировала её великое мастерство живописца: смелый и энергичный мазок, полный характера». Все эти качества принесли ей признание современников и художников, которые после выставок в Мадриде назвали её «невероятно талантливой художницей». Критик Исидоро Фернандес Флорес (Фернанфлор) сказал о Брокманн, что «она рисует как мужчина». Критика или комплимент, но подобные комментарии свидетельствуют об огромном значении этой художницы и её великолепном художественном стиле^[8].

Картина «Прохождение процессии через монастырь Сан-Хуан-де-лос-Рейес» была удостоена награды и приобретена государством. Она была выставлена в США, в женском павильоне на Всемирной выставке в Чикаго в 1893 году^[8].

Выставки позволяли увидеть работы художников, которые работали на профессиональном уровне, и, таким образом, они получали национальное и международное признание. Однако большинство работ не были куплены государством, поскольку не имели призов и медалей и не хранились в государственных учреждениях и музеях. В этом отношении Елена Брокманн была исключением, так как предложила продать свою работу «У постоялого двора» Министерству развития. Государство приобрело работу в 1894 году, и с тех пор картина является частью коллекции Национального музея Прадо^[8].

Елена Брокманн считалась простым любителем, незначительным художником по сравнению с «великими авторами-мужчинами». Это означало, что женщины были исключены из культурных кругов. Уроженка Мадрида неоднократно выставляла свои работы, получала награды и пользовалась авторитетом среди живописцев своего времени, но её заклеймили как жанровую художницу. В своей работе «Филипп II, получающий известие о гибели Непобедимой эскадры» (1895) она продемонстрировала большое мастерство в изображении исторической темы, которую до этого писали в основном мужчины.

В эпоху романтизма возник большой интерес к прошлому, и историческая живопись претерпела изменения. Художница достоверно воспроизводила сцену, опираясь на рассказы историков и данные археологов. Критики прощали скорее ошибки в рисунке, чем анахронизмы в сцене.

В одном из известных журналов, выпускаемых в Барселоне, Елену Брокманн определили так: (…) «Отделившись от пути, проторённого женщинами в сфере искусства для демонстрации своего гения, она начала свою карьеру с дел обыденных, из которых ей удалось извлечь почётные и завидные результаты». (…) «Своим талантом и заслугами она добилась другого, не менее завидного, успеха в области искусства, которым она владеет мастерски и в котором её ожидает лестное и заслуженное будущее»^[10].

В конце XIX века, в результате смены моды в живописи, исторические работы стали не так востребованы и не так почитаемы. В результате данный жанр перестал славиться в мире искусства^[11].

Среди выдающихся работ Елены Брокманн — «У постоялого двора» и «Прохождение процессии через монастырь Сан-Хуан-де-лос-Рейес»^[12][13][14]. Обе картины датируются концом XV века и относятся к картинам, написанным в стиле костумбризма — очень распространённом на выставках того времени. Эти работы были приобретены Национальным музеем современного искусства, но принадлежат Музею Прадо. Трёхметровое полотно «У постоялого двора» передано в Музей Сан-Тельмо в Сан-Себастьяне[1].

«Прохождение процессии через монастырь Сан-Хуан-де-лос-Рейес» сыграло решающую роль в карьере Брокманн^[15]. Эта картина небольших размеров вызвала ажиотаж на её выставке и привлекла большое количество посетителей благодаря своему поразительному авторству, ведь она была написана женщиной.

«Чочара» (1887) — портрет, на котором видна серьёзная проработка женской фигуры, обрамлённая в рамки регионалистской темы.

«Филипп II, получивший известие о гибели Непобедимой эскадры» (1895), — её самая важная работа, поскольку она стала первой женщиной, написавшей историческую картину. На картине изображён момент, когда король узнаёт о поражении испанского флота от рук англичан в 1588 году. Спустя триста лет после события, связанного с военным поражением Испании, Елена Брокманн вновь обратилась к этой теме — по мнению критиков, вероятно, из-за параллели с упадком испанской империи в то время, когда она её писала. Они добавляют, что её композиция выделяется как ироническое высказывание о военной катастрофе и предупреждение о возможных последствиях политических амбиций^[16].

Эта работа, получив несколько призов на предыдущих национальных выставках, по своим сюжетным характеристикам, размерам и достоинствам могла претендовать на медаль за первое место, но к концу XIX века этот тип живописи утратил популярность.

• Почётное упоминание, Национальная выставка живописи в 1887 году.
• Третья медаль, Национальная выставка живописи в 1892 году.