Брико, Антония

Родилась 26 июня 1902 года в Роттердаме у незамужней католички^[7][8]. Приёмные родители поменяли ей имя и фамилию на Вильгельмину Вольтхейс. В 1908 году, когда девочке было 6 лет, её семья эмигрировала в США и поселилась в Окленде, штат Калифорния^[9]. (В 1924 году Брико смогла найти информацию о своей биологической семье и через 16 лет вернула себе настоящее имя)^[10].

В детстве она часто сталкивалась с жестоким обращением, в результате чего у неё развилась привычка грызть ногти. Чтобы отвлечься, она начала брать уроки игры на фортепиано. Большое влияние на жизнь и карьеру Брико оказала руководительница её школьного хора, Минни Дэвис. Она водила девочку на симфонические концерты и познакомила с «преподавателем Калифорнийского университета в Беркли Полом Штейндорфом, который впоследствии давал ей уроки игры на фортепиано»^[10].

Сначала Брико собиралась стать пианисткой. По окончании Оклендского училища (англ. Oakland Technical High School) она уже играла на высоком профессиональном уровне, а также имела опыт дирижирования^[11]. В 1919 году поступила в Калифорнийский университет в Беркли, который окончила в 1923 году со степенью бакалавра гуманитарных наук. В студенческие годы Брико подрабатывала, давая фортепианные концерты, а также работала ассистенткой Пола Штейндорфа, который в тот период занимал должность директора Оперы Сан-Франциско. Именно тогда она всерьёз увлеклась дирижированием^[9].

Выпустившись из университета, Брико брала уроки игры на фортепиано у нескольких педагогов, в частности, у Зыгмунта Стоёвского. В 1927 году поступила в Берлинскую государственную музыкальную академию при Берлинском университете искусств, а в 1929 году окончила при ней магистратуру по дирижированию (став первым выпускником курса из Америки)^[12]. В числе её педагогов был Карл Мук, бывший директор Бостонского симфонического оркестра, который в то время дирижировал Гамбургским филармоническим оркестром и помог ей получить должность преподавателя-репетитора в Байройте^[9]. Брико продолжала брать уроки у Мука в течение трёх лет после окончания академии^[4][6].

Дебют Брико в качестве профессионального дирижёра состоялся в феврале 1930 года на концерте Берлинского филармонического оркестра. Музыкальный критик из газеты «Альгемайне цайтунг» написал, что она «обладает бо́льшими способностями, умом и музыкальностью, чем некоторые из её коллег-мужчин, которые всем в Берлине уже наскучили»^[9].

После этого Брико дирижировала симфоническим оркестром Сан-Франциско и Гамбургским филармоническим оркестром, завоевав высокие оценки критиков и публики. В том же году она дирижировала Лос-Анджелесским филармоническим оркестром, но не смогла получить там должность дирижёра, на которую претендовала. После успешного турне по Польше и Балканам она вернулась в Нью-Йорк, где дебютировала с «Симфоническим оркестром Музыкантов» (англ. Musicians' Symphony Orchestra)^[9]. За этим последовали выступления в качестве приглашённого дирижёра в Детройте, штат Мичиган, в Буффало, штат Нью-Йорк, в Вашингтоне, округ Колумбия, и в других местах^[6].

Брико мечтала устроиться дирижёром в какой-нибудь известный американский оркестр, а когда ей это не удалось (в тот период в профессиональной музыкальной среде было распространено мнение, что женщина не может и не должна быть дирижёром)^[10], согласилась в 1934 году стать дирижёром недавно созданного Женского симфонического оркестра, который процветал с 1935 по 1939 год^[9].

В январе 1939 года, после того как в оркестр начали принимать и музыкантов-мужчин, он был преобразован в Симфонический оркестр Брико^[4].

В 1937 году Брико стала первой женщиной, дирижировавшей оперным спектаклем крупной нью-йоркской труппы: под её управлением в нью-йоркском театре «Ипподром» (англ. Hippodrome Opera) прошла постановка оперы «Гензель и Гретель» Э. Хумпердинка^[9].

В июле 1938 года Брико стала первой женщиной, дирижировавшей Нью-Йоркским филармоническим оркестром^[13] во время его концерта на стадионе Льюисона (просуществовавшего с 1915 по 1973 год и названного в честь американского финансиста и филантропа Адольфа Льюисона, англ. Adolph Lewisohn(1849—1938)), а в 1939 году она стояла за дирижёрским пультом во время концертов Федерального оркестра в рамках Всемирной выставки в Нью-Йорке в 1939 году^[6].

В 1942 году, когда карьера Брико в Нью-Йорке пошла на спад из-за царившего в этой сфере сексизма (например, она дважды дирижировала в «Метрополтен-опере», однако в третьем концерте ей было отказано из-за того, что баритон Джон Чарльз Томас отказался выступать под управлением женщины-дирижёра)^[14], она переехала в Денвер, штат Колорадо^[4]. Там она основала Баховское общество и Женский струнный ансамбль. В 1948 году она также основала оркестр бизнесменов Денвера (англ. Denver Businessmen's Orchestra), который с 1968 по середину 1980-х годов носил название «Симфонический оркестр Брико», а теперь называется «Денверский филармонический оркестр»^[15]. Брико занимала пост дирижёра этого оркестра до 1985 года^[6].

В 1946 году Брико совершила обширное турне по Европе, в котором выступала и как пианистка, и как дирижёр. Во время турне композитор Ян Сибелиус пригласил её дирижировать Хельсинкским симфоническим оркестром на концерте, во время которого исполнялись его произведения^[6].

В 1947 году она была удостоена медали «За Финляндию» за вклад в классическую музыку^[16].

С 1956 по 1958 год Брико была приглашённым дирижёром Гражданского симфонического оркестра Бойсе, штат Айдахо (англ. Boise Civic Symphony), и продолжала выступать в качестве приглашённого дирижёра с различными оркестрами по всему миру, в том числе Японским женским симфоническим оркестром^[6].

C 1958 по 1963 год она была дирижёром Боулдерского филармонического оркестра, штат Колорадо^[9][17]. Она также преподавала игру на фортепиано и дирижирование. В числе её учеников были фолк-певица Джуди Коллинз, дирижёр Дональд Лоуч (англ. Donald Loach), дирижёр и композитор Джеймс Эрб (англ. James Erb) и дирижёр Карлос Мозер (англ. Karlos Moser)^[4].

В 1974 году режиссёр Джилл Годмилоу (при содействии Джуди Коллинз) выпустила документальный фильм о жизни Брико под названием «Антония: портрет женщины». В нём Брико откровенно рассказала о своей многолетней борьбе с гендерными предрассудками, которые мешали ей дирижировать чаще. Фильм получил номинацию на премию «Оскар» в категории «Лучший полнометражный документальный фильм». Отчасти благодаря его популярности Брико получила приглашения выступить в Нью-йоркском Линкольн-центре, центре исполнительских искусств им. Джона Кеннеди в Вашингтоне и на других площадках^[6]. Она стояла за дирижёрским пультом на двух концертах оркестра фестиваля Mostly Mozart в 1975 году, записанных лейблом Columbia Records (билеты на единственный запланированный концерт были раскуплены так быстро, что организаторы решили провести ещё один), а также концертах Бруклинского филармонического оркестра в 1977 году (после этого она больше не выступала в Нью-Йорке)^[9][18].

Антония Брико умерла 3 августа 1989 года после продолжительной болезни. Ей было 87 лет. С 1988 года она жила в доме престарелых «Белла Вита Тауэрс» (англ. Bella Vita Towers) в Денвере^[6][9].

В Историческом обществе Колорадо (англ. Colorado History) хранится большая коллекция её личных документов. В 1986 году Брико была включена в Зал славы женщин штата Колорадо^[19].

В 2018 году на экраны вышел фильм «Дирижёр» (нидерл. De Dirigent) голландского режиссёра Марии Петерс, рассказывающий о жизни Брико, с Кристанной де Брёйн (нидерл. Christanne de Bruijn) в главной роли^[20].

В 2020 году независимое издательство Penny Candy Books (базируется в Оклахома-сити, штат Оклахома, и Гринсборо, штат Северная Каролина) выпустило детскую книжку с картинками под названием «В одно ухо влетает, в другое вылетает: Антония Брико и её удивительно музыкальная жизнь» (англ. One Ear And Out The Other: Antonia Brico And Her Amazingly Musical Life), написанную Дианой Уортей и проиллюстрированную Морганой Уоллес. Книга включена в золотую подборку Гильдии детских библиотек (англ. Junior Library Guild Gold Standard Selection)^[21].

У самой Брико были смешанные чувства относительно того, что на протяжении всей карьеры в её отношении подчёркивалось, что она женщина-дирижёр. «Я не называю себя женщиной-дирижёром, — говорила она в интервью, — Я называю себя дирижёром, которому случилось родиться женщиной»^[9].