Боллетер, Росс

Родители подарили Боллетеру первый инструмент, аккордеон, когда ему было 11 лет. В 1960-х годах он научился играть на фортепиано^[6]. В 17 лет начал писать стихи^[5]. Затем он получил степень бакалавра английского языка и музыки в Университете Западной Австралии (UWA)^[5]. Он учился у Элис Каррард^[5][6], Дэвида Танли^[7] и Джона Экстона. Экстон познакомил его с музыкой Джона Кейджа, Пьера Булеза и Карлхайнца Штокхаузена^[7]. В то время в университете ещё не была создана консерватория. Боллетер изучал средневековую музыку^[6]. После получения диплома в 1967 году он четыре года работал школьным учителем в Эсперансе и Катаннинге. Боллетер шесть лет играл на фортепиано в составе местной группы в отеле в Пармелии (позже выкупленном Hilton). Последний год он выступал сольно в баре^[6]. Позже он сменил несколько профессий. Работал матросом, санитаром и учеником кровельщика^[5].

В 1980-х годах он создал дуэт музыкальной импровизации Alone Together с флейтистом Тосом Махони. В 1982 году они выпустили альбом Openings на лейбле Wasit Music^[7]. Боллетер заинтересовался подготовленным фортепиано в 1980-х годах во время импровизационной сессии со своим другом Ричардом Ратайчаком. Ратайчак вставлял предметы в струны своего контрабаса для изменения звука. В 1985 году Боллетер выпустил кассету The Temple of Joyous Bones на лейбле Homegrown Headroom^[7]. В 1986 году он получил грант на творческое развитие от Департамента культуры и искусств. Средства предназначались для совершенствования навыков игры на подготовленном фортепиано и аккордеоне^[7]. В июне 1987 года во время семейной поездки на овцеводческую станцию Наллан в Кью он узнал о брошенном фортепиано. Инструмент год простоял на теннисном корте под прямыми солнечными лучами и пережил наводнение, после чего был перемещён в сарай^[6]. Это был его первый опыт работы с «разрушенными» фортепиано. Под воздействием времени и погоды дерево и струны деформировались, создавая непредсказуемое звучание^[8][9]. Когда много лет спустя участок был продан, Боллетера пригласили забрать фортепиано. Он перевёз инструмент в свой дом в Перте.

В 1989 году он основал группу The Blackeyed Susans вместе с Филом Какуласом, Робом Снарски, Дэвидом Маккомбом и Элси Макдональдом. Он играл в группе на органе и аккордеоне. Позже покинул коллектив и выступал в пиано-барах Японии^[5][10]. Также в 1989 году он запустил Synchronicity Project. Это была серия интуитивных импровизаций, в которых музыканты выступали в разных местах Австралии и мира. В сентябре 1989 года в рамках «Simulplay 1» Джим Денли играл на флейте перед живой аудиторией в Линце. Боллетер аккомпанировал ему на фортепиано и аккордеоне из радиостудии ABC в Перте, а Кэрол Хеннинг играла на пластиковом тромбоне. Вторая работа, «That Time/Simulplay 2», предназначалась для двух музыкантов на противоположных концах континента. Они играли одновременно, не слыша друг друга, а аудитория слушала наложенный звук. В этом выступлении Ричард Ратайчак играл на контрабасе на ABC FM в Сиднее. Боллетер играл на двух разных фортепиано (стандартном и подготовленном) в студии ABC в Перте. Запись «Time/Simulplay 2» была выпущена в составе альбома Crow Country в 2000 году^[11]. Следующая радиофоническая работа Боллетера, «Pocket Sky/Simulplay 3», прозвучала 21 октября 1991 года^[12][13]. В ней приняли участие музыканты Джим Денли (Radio ORF Vienna), Стиви Уишарт (BBC Radio London), Дэвид Мосс (SFR Berlin), Джон Роуз (ABC Sydney) и Симона Де Хаан (ABC Melbourne)^[13]. В 2004 году запись была издана на CD под тем же названием^[14].

В 1991 году Боллетер и Стивен Скотт основали Всемирную ассоциацию изучения разрушенных фортепиано (WARPS). Организация функционировала как звукозаписывающий лейбл и неформальное объединение музыкантов^[6]. В 1997 году Михал Мурин создал филиал WARPS в Словакии под названием Piano Hotel^[14]. В 1996 году Боллетер и несколько других пианистов, играющих левой рукой (Михал Мурин, Зденек Плахи, Милан Адамчяк, Стивен Скотт, Дэн Винчек и Натан Кротти), одновременно играли на повреждённых фортепиано в Европе, США и Австралии. Результат этого выступления, Left Hand of the Universe, был выпущен на CD в 1997 году лейблом WARPS^[14][15].

В 2005 году, после инсталляции 17 разрушенных фортепиано в Институте современного искусства Перта (PICA), Боллетер начал сотрудничество с фермерами из Йорка Кимом Хаком и Пенни Моссоп. Они создали первый в стране заповедник разрушенных фортепиано. Около сорока инструментов были оставлены разрушаться под воздействием стихий у плотин, в рощах и полях^[5][6]. Боллетер выступал и выставлял разрушенные фортепиано по всей Австралии. Он участвовал в фестивалях Totally Huge New Music^[5][16], включая проект Ruined Piano Convergence в 2005 году. В 2008 году он представил программу Ruined на фестивале 10 Days on the Island^[17][5][18]. В 2009 и 2010 годах он выступил с шоу Piano! в Австралийской национальной музыкальной академии^[19]. В 2010 году он установил 18 разрушенных фортепиано в Тасманском музее и художественной галерее в рамках фестиваля 10 Days on the Island. Его разрушенные фортепиано упоминаются в книге Эндрю Форда A Defence of Classical Music (2005). Они также показаны в фильме Роберта Кастильоне Invitation to Ruin, который демонстрировался на фестивале Totally Huge New Music в 2015 году^[20]. Музыковед Тим Резерфорд-Джонсон описал их в книге Music After the Fall (2017). В апреле 2025 года он исполнил партитуру Ли Баддла для спектакля «Маленький принц» в Театре кукол Spare Parts^[21].

Боллетер также сотрудничал с Кавишей Маццеллой^[22], Линдси Викери^[16], Эрни Альтхоффом^[7] и KK Null. С 2010 года он работает с Антуанеттой Каррье, которая объединяет искусство ткачества с игрой на фортепиано^[23]. Альбом Каррье Nothing as a Thing был выпущен на лейбле WARPS в 2012 году^[23]. Боллетер сотрудничал с Энтони Кормиканом. Кормикан исполнил песни Боллетера на альбоме Songs from the Third Watch. В 2017 году они вместе представили звуковую инсталляцию Quarry Music на фестивале Totally Huge New Music в PICA^[24].

Альбом Боллетера Crow Country был включён в десятку лучших альбомов 1999 года по версии журнала Cadence. Альбом Secret Sandhills and Satellites (2006) был признан лучшим CD сентября 2006 года журналом Blow Up и занял второе место по итогам года во французском журнале dMute.