Болет, Хорхе
Хорхе Леопольдо Болет Тремоледа (исп. Jorge Leopoldo Bolet Tremoleda; 15 ноября 1914, Гавана, Куба — 16 октября 1990, Маунтин-Вью, Санта-Клара, Калифорния, США) — кубинский и американский пианист и дирижёр. Признан одним из величайших представителей романтической фортепианной традиции XX века[2][3][4]. В 1938 году был удостоен Премии Йозефа Гофмана[5]. Брат дирижёра Альберто Болета.
Общие сведения
| Хорхе Болет | |
|---|---|
| исп. Jorge Bolet | |
| Основная информация | |
| Имя при рождении |
Хорхе Леопольдо Болет Тремоледа (исп. Jorge Leopoldo Bolet Tremoleda) |
| Полное имя |
Хорхе Леопольдо Болет Тремоледа (исп. Jorge Leopoldo Bolet Tremoleda) |
| Дата рождения | 15 ноября 1914[1] |
| Место рождения | |
| Дата смерти | 16 октября 1990[1] (75 лет) |
| Место смерти | |
| Похоронен | |
| Страна | |
| Профессии | пианист, дирижёр |
| Годы активности | 1935—1990 |
| Инструменты | Фортепиано |
| Жанры | Классическая музыка |
| Лейблы | Decca, RCA, Everest, Remington, Boston, Genesis, L'Oiseau-Lyre, Ensayo, Vox, Baldwin |
| Награды | |
Биография
Ранние годы
Хорхе Болет родился 15 ноября 1914 года в Гаване (Куба), в муниципалитете Эль-Серро[6][7]. Его первым преподавателем музыки стала старшая сестра Мария (Мария Хосефа), которая начала давать ему уроки игры на фортепиано, когда мальчику было семь лет[8]. Позже на Кубе он также недолго учился у Аттилио М. де Виталиса, Марии Джонс де Кастро и Хуберта де Бланка, который целенаправленно готовил его к поступлению в американский институт[6][7].
Переезд Болета в США в 1927 году стал возможен благодаря его выдающемуся таланту и поддержке меценатов. Когда Хорхе было около девяти-десяти лет, он выступил в гаванском салоне Амелии Солберг де Хоскинсон. Её родственница связалась с недавно открывшимся Кёртисовским институтом музыки в Филадельфии, а сама Амелия помогла профинансировать поездку мальчика на прослушивание[7]. Для оплаты дальнейшего переезда и обучения были привлечены средства кубинского музыкального общества «Pro Arte Musical»[8], а также сборы от специального прощального благотворительного концерта, состоявшегося 4 сентября 1927 года в Большом национальном театре в Гаване[6].
В результате успешного прослушивания в 1927 году 12-летний Болет переехал в США и был зачислен в Кёртисовский институт музыки[9][10]. Он окончил этот институт, где среди его учителей были, в частности, Дэвид Сапертон, Леопольд Годовский, Мориц Розенталь, Иосиф Гофман и Фриц Райнер. В 1937 году выиграл Наумбурговский конкурс молодых исполнителей, а в 1939—1942 годах преподавал там же.
Военная служба и карьера
С 1942 года Хорхе Болет находился на службе в Армии США. Начав службу рядовым, к концу Второй мировой войны он получил офицерское звание второго лейтенанта[11][12]. В послевоенной Японии он служил в качестве культурного атташе в штабе американских оккупационных войск генерала Дугласа Макартура в Токио[11]. В этот период Болет дирижировал японской премьерой комической оперы Артура Салливана «Микадо». Кроме того, он неоднократно выступал в качестве солиста с Японским филармоническим оркестром[13]: в частности, 31 июля 1946 года в токийском Хибия-холле он исполнил Концерт № 2 для фортепиано с оркестром Сергея Рахманинова под управлением дирижёра Йозефа Розенштока[12].
Поздние годы
В 1950—1960-е годы Болет не пользовался особенной известностью, и лишь в середине 1970-х к нему постепенно начала приходить слава. По мнению крупнейшего американского критика Гарольда Шонберга, это было связано с общим изменением музыкальных вкусов: пианизм Болета по преимуществу романтический, а в этот период новое поколение музыкантов сделало такую манеру исполнения вновь востребованной[14].
Болетовские концертные исполнения и записи произведений романтического и постромантического репертуара — прежде всего Фридерика Шопена[15], Роберта Шумана, Ференца Листа, Иоганнеса Брамса, Сезара Франка, Клода Дебюсси, Сергея Рахманинова — пользуются признанием специалистов. В репертуаре Болета занимали также немаловажное место исключительные по своей технической сложности пьесы его учителя Леопольда Годовского (в частности, переложения этюдов Шопена и парафраз на темы оперетты Штрауса «Летучая мышь»).
С 1977 по 1986 год Болет руководил фортепианным отделом в Кёртисовском институте музыки, сменив на этом посту Рудольфа Серкина[16].
В 1984 году американская телекомпания A&E показала цикл передач под названием «Болет и Рахманинов» (англ. Bolet Meets Rachmaninoff) — мастер-класс Болета, посвящённый рахманиновскому Третьему концерту для фортепиано с оркестром и завершавшийся полным исполнением концерта.
Смерть
Умер от сердечной недостаточности, развившейся на фоне осложнений от ВИЧ/СПИДа, 16 октября 1990 года в Маунтин-Вью, штат Калифорния.
Наследие
15 ноября 2024 года на лейбле Decca вышло полное собрание записей пианиста под названием Jorge Bolet — Complete Decca Recordings, включающее 26 CD-дисков[17].
Данное издание не охватывает всё звукозаписывающее наследие музыканта: в разные периоды карьеры Болет также записывался для таких лейблов, как Boston, Remington, Genesis, Everest, RCA, Vox, SWR Classic и Naxos Classical Archives[18].
В 2026 году состоялся релиз архивных записей пианиста Jorge Bolet — Ambassador Auditorium Recitals[19][20].
Примечания
Литература
- Donna E. Teller. JORGE BOLET THE CONCERT PIANIST: An Independent Biography of a Cuban-Born Virtuoso and His Enduring Legacy. — [S. l.], 2025.