Богоссян, Александер
Алекса́ндер (Ску́ндер) Богосся́н (англ. Alexander "Skunder" Boghossian; 22 июля 1937, Аддис-Абеба — 4 мая 2003, Вашингтон) — эфиопский живописец и преподаватель искусства. Значительную часть жизни провёл и работал в США. Был одним из первых и наиболее признанных современных чёрнокожих художников африканского континента, получивших международное признание.
Общие сведения
| Богоссян, Александер | |
|---|---|
| англ. Alexander "Skunder" Boghossian | |
| Дата рождения | 22 июля 1937 |
| Место рождения | Аддис-Абеба, Итальянская Восточная Африка (ныне Аддис-Абеба, Эфиопия) |
| Дата смерти | 4 мая 2003 |
| Место смерти | Вашингтон, США |
| Гражданство |
|
| Жанр | живопись, скульптура |
| Учёба | Saint Martin's School of Art, Central School of Art and Design, Slade School of Fine Art, Académie de la Grande Chaumière, Ecole Nationale Supérieure des Beaux Arts |
| Награды | Первая премия Хайле Селассие за изобразительное искусство (1967), Первая премия Современные африканские художники (Мюнхен, 1967), Первая премия Двадцать девятой ежегодной выставки чёрнокожих художников (Спелман-колледж, Атланта, 1970), Сертификаты признания от округа Колумбия, ООН и города Майами-Бич. |
Биография
Александер Богоссян родился 22 июля 1937 года в Аддис-Абебе, столице Эфиопии, через полтора года после Второй итало-эфиопской войны. Его мать, Вейзеро Тседале Вольде Текле, была эфиопкой. Отец, Косроф Горгориос Богоссян, был полковником Императорской гвардии и происходил из армянской семьи. У Александера была сестра Астер Богоссян и сводный брат Мулугета Касса.
Отец Богоссяна принимал активное участие в сопротивлении итальянской оккупации и был заключён в тюрьму на семь лет, когда Александеру был всего один год. Мать начала новую жизнь отдельно от детей, и хотя Александер и его сестра часто навещали мать, они воспитывались в доме дяди Катига Богоссяна. Катиг, занимавший пост заместителя министра сельского хозяйства, вместе с другими родственниками заботился о них во время заключения отца.
Александер посещал традиционный детский сад, где изучал геэзское письмо. В начальной и средней школе обучался как у эфиопских, так и у иностранных преподавателей, свободно владел амхарским, армянским, английским и французским. Искусством занимался неформально в школе Тафери Меконнена. Также учился у Станислава Хойнацкого, историка эфиопского искусства и акварелиста. Франко-канадский философ и художник Жак Гудбе оказал на него влияние, позволив Александеру писать свободно и без натяжки.
В подростковом возрасте сосед и друг семьи, афроамериканец Ларри Эрскин, дал первые отзывы о рисунках Богоссяна и познакомил его с джазом через Voice of America. Джаз стал постоянным спутником его творчества, и сам художник называл джаз «очень мощным движением XX века… это не один человек, не одна мысль, а сочетание гениев… постоянная модуляция концепций… это то, что у нас есть, у чёрнокожих, как у художников…».
В 1954 году Богоссян получил вторую премию на юбилейных торжествах в честь Хайле Селассие I. В следующем году получил государственную стипендию и отправился в Лондон, где учился в Saint Martin’s School of Art, Central School of Art and Design, Slade School of Fine Art, а затем — в Париж, где учился и преподавал в Académie de la Grande Chaumière и Ecole Nationale Supérieure des Beaux Arts. После знакомства с деятелями искусства, такими как Леопольд Седар Сенгор и Мадлен Руссо, был приглашён на Второй конгресс негритянских художников и писателей в Риме. После успеха выставки 1964 года в Галерее Ламбер получил приглашение вступить в авангардное движение Phase, но вскоре перешёл к работе с Андре Бретоном. В 1966 году вернулся на родину и преподавал в Школе изящных искусств Аддис-Абебы до 1969 года. В 1970 году эмигрировал в США, преподавал сначала в Центре чёрного искусства в Атланте, а затем с 1972 по 2001 год — в Говардском университете в Вашингтоне.
В 1963 году стал первым современным африканским художником, чья работа была приобретена Музеем современного искусства в Париже. В 1965 году Музей современного искусства в Нью-Йорке приобрёл его картину «Свадьба Джуджу» (1964).
В 1977 году стал первым африканцем, разработавшим конверт первого дня для ООН. Его рисунок на тему «Борьба с расизмом» и соответствующая почтовая марка были выпущены 19 сентября 1977 года.
В 2001 году вместе с Кебедеч Теклеаб создал по заказу композицию «Nexus» для Стены представительства в Посольстве Эфиопии в Вашингтоне. Это алюминиевый рельеф (365×1585 см), украшенный мотивами и символами эфиопских религиозных традиций, включая христианство, иудаизм, ислам и другие местные верования, а также изображениями музыкальных инструментов, утилитарных предметов, флоры и фауны.
Скончался 4 мая 2003 года в больнице Говардского университета в Вашингтоне в возрасте 65 лет.
Личная жизнь
В 1964 году в Париже познакомился с Мэрилин Прайс, изучавшей кинематографию. Они поженились в Таскиги, штат Алабама, однако позже развелись. У Богоссяна было двое детей — Айда Мариам и Эдвард Аддису, сестра и четверо внуков.
Политические и культурные взгляды
Во время жизни в Париже Богоссян часто говорил о политическом и культурном влиянии, ссылаясь на Франца Фанона, Эме Сезера, Шейха Анта Диопа, а также на творческие силы современного искусства, такие как Пауль Клее. Менее известный художник Жерар Секото познакомил его с кубинским сюрреалистом Вифредо Ламом. Богоссян также тесно сотрудничал с группой западноафриканских художников.
Радикальные идеи движения Black Power и движения чёрных искусств в США нашли отражение в его работах, где появились как скрытые, так и явные политические темы («Black Emblem» (1969), «The End of the Beginning» (1972), «DMZ» (1975)). Его участие в движении чёрных искусств повлияло на творчество: в новых работах появляются смелые, полихромные, геометрические и «африканские» мотивы.
Творчество
Эфиопия имеет богатую традицию настенной живописи в церквях и иллюминированных рукописей, уходящую корнями к VIII веку. Богоссян черпал вдохновение из этого культурного наследия, а также из детских воспоминаний, коптских орнаментов в библейском искусстве, церковных рукописей и древних свитков, используя их мотивы для создания своих работ на холсте, оргалите, коре, алюминии или бумаге.
Цвет в его работах используется для создания многослойных форм и иллюзии пространства, позволяя зрителю сначала воспринимать картину как целое, затем — как разложение образов на элементы, и, наконец, — как узнавание отдельных идентичностей. Художник стремился к тому, чтобы зрители самостоятельно интерпретировали увиденное и представляли, как фигуры на полотне оживают. Важную роль в его композициях играет ритм.
Духовность и влияние
Богоссян, как и многие афроамериканские художники его времени, совмещал несколько культурных, духовных и родовых идентичностей. В его жизни и творчестве встречаются религиозные символы от христианских до африканских и сантерийских. Он начинал день с окропления дома святой водой, медитировал, сжигал ладан и обращался к «джуджу», прося прощения и благословения. Однажды он отказался работать в студии, пока не провёл ритуал общения с «джуджу». Для него эти практики были не столько религиозными, сколько светским уважением к предкам — армянским и эфиопским. Используя мотивы из магических свитков дэбтара, он применял композицию «quflfu» («переплетённые»), напоминающую эфиопское ремесло — плетёные корзины и традиционную одежду тебаб. Иногда художник счищал изображения со старых свитков, оставляя лишь их тени, и на их основе создавал новые, яркие работы.
Темы борьбы добра и зла, внутренней борьбы художника, часто становились основой его работ, например, в серии «The Metamorphoses» по мотивам Кафки. После приступов алкоголизма он создавал экспрессивные картины, отражающие внутренний конфликт.
Известные работы
Выставки
- Современное эфиопское искусство в Национальном музее африканского искусства Смитсоновского института.
- Музей современного искусства города Парижа.
- Национальный музей африканского искусства в Вашингтоне.
- Министерство иностранных дел в Аддис-Абебе.
- 1965: Четвёртая Парижская биеннале.
- 1966: Salon de Comparison.
- 1972: Студийный музей в Гарлеме.
- 2002: The Short Century: Independence and Liberation Movements in Africa, 1945—1994
Награды и звания
- Первая премия Хайле Селассие за изобразительное искусство (1967)
- Первая премия «Современные африканские художники», Мюнхен (1967)
- Первая премия Двадцать девятой ежегодной выставки чёрнокожих художников, Спелман-колледж, Атланта, Джорджия (1970)
- Сертификат признания округа Колумбия
- Сертификат признания Специального комитета ООН против апартеида (1984)
- Сертификат признания города Майами-Бич, Флорида (1985)
- Премия за выдающиеся достижения посольства Эфиопии (2000)