Боголюбов, Валерий Алексеевич

Родился 4 января 1954 года в починке Ильинском Моркинского района Марийской АССР. С раннего детства занимался рисованием. Родители отправили его в Йошкар-Олу в Музыкально-художественную школу-интернат № 1. В 1973 году окончил Чебоксарское художественное училище. Отслужив в армии, в 1976 году поступил в Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина, который окончил в 1982 году по специальности «график». Как пишет искусствовед Г. И. Прокушев в книге «Этюды о художниках Марий Эл», в годы учёбы будущий художник много гулял по Ленинграду, посещал Исаакиевский собор, Дворцовую площадь, Петропавловскую крепость, набережные Невы, музеи Ф. М. Достоевского, Эрмитаж, Русский музей, собрание слепков Музея Российской академии художеств, где делал рисунки и зарисовки с гипсовых фигур. В годы учёбы художник знакомился с поэзией, классической прозой, философией, эстетикой и психологией, слушал классическую музыку, смотрел фильмы А. А. Тарковского и посещал спектакли ленинградских театров.

Сразу после выпуска Боголюбов вернулся в Марий Эл и устроился преподавателем рисунка, живописи и композиции в Йошкар-Олинское художественное училище, где проработал до конца жизни. Преподавал также в Поволжском государственном техническом университете.

Скончался 16 июня 2017 года в Йошкар-Оле^[1][2][3].

В 1980-е годы работал в стиле реализма. Искусствовед Г. И. Прокушев отмечал, что в этот период работы художника были мало понятны зрителям и не выражали в полной мере его творческих устремлений. С 1990-х годов Боголюбов развивал собственную философско-художественную концепцию символизма, в которой через символы выражал свои мысли и чувства. Символизм художника включает финно-угорский фольклор, слияние графики и живописи, пережитый личный опыт. Художник не копировал действительность — каждый образ рождался в его воображении, вынашивался в душе и только после этого отражался на холсте. Произведения этого периода искусствоведы относят к этнофутуризму — направлению, соединяющему древние традиции и архаические образы с современным визуальным языком.

Боголюбов обращался к национальной, христианской и общечеловеческой символике. В поисках форм изображения он пришёл к простейшим геометрическим формам и символике цвета. Художник занимался энергетикой цвета, его влиянием на психику человека и разработал авторскую цвето-символическую систему: четыре цвета по вертикали — красный (мир предков, прошлого, корней), зелёный (мир земной), синий (мир духовный), жёлтый (мир солнца, божественного начала) — и три тона по светлоте по горизонтали: утро (светлые тона), день (интенсивные оттенки), вечер (тёмные оттенки). Как отмечает кандидат искусствоведения Э. М. Колчева в книге «Реки Вселенной», эта особенность живописи Боголюбова определила его творческую систему. На картине «Наша жизнь» систему квадратов увенчивает круг из четырёх уровней, ось которого находится на пересечении креста, что символизирует сплав духовного и материального.

В 1991 году доктор искусствоведения С. М. Червонная отметила «богатую колористическую культуру» художника. Основная тема творчества Боголюбова — поиск смысла жизни. В своих работах художник обращался к теме вечных ценностей: любви к ближнему, помощи и состраданию, любви к родной земле, бескорыстию, благородству, чистоте совести. В портретах родных прослеживается влияние иконописных традиций — плоскостность, симметричность, фронтальность, сдержанно-суровое выражение лиц.

Одной из характерных черт творчества Боголюбова является наивизм. Детский способ выражения отражает первоначальное состояние человеческого сознания. В его работах наивизм сочетается с письмом крупными цветовыми плоскостями. В живописных произведениях часто встречаются написанные в наивной манере образы лошадей, детей, деревенских домов как переживания детства.

Куратор Международной выставки «Современное искусство финно-угорских народов» в Хельсинки (2000) Т. Мэттэнен отмечала, что деревня для художника является мечтой, сном, любимым воспоминанием или потерянным раем, представляющим подлинную народную культуру, которая со временем превратилась в символы, впечатления, тоску.

Боголюбов занимался также литературным творчеством. В 2022 году вышел сборник его стихов «Кава тӱр» («Горизонт»). В стихах автор не использует знаки препинания, считая, что стихи должны напоминать ускользающую линию горизонта. Рваный ритм стиха, короткие рубленые строки передают душевную боль поэта от несовершенства мира. В книгу также вошли очерки о жизни и творчестве. Сборник к изданию подготовили сыновья художника при поддержке фонда «Ший мундыра»^[1][2][3][4].

По данным Государственного каталога Музейного фонда Российской Федерации, произведения Валерия Боголюбова находятся в музеях Йошкар-Олы (Республика Марий Эл), а также в частных коллекциях^[1][2].

• постоянный участник республиканских, всероссийских и международных финно-угорских выставок;
• 2000 — Международная выставка «Современное искусство финно-угорских народов», Хельсинки, Финляндия;
• 2017 — персональная выставка «Поляна цветов», Республиканский музей изобразительных искусств, Йошкар-Ола;
• 2024 — виртуальная выставка «Душа Художника» к 70-летию со дня рождения, Русский музей^[1][2][3].

• Заслуженный художник Республики Марий Эл^[1].

• член Союза художников России (с 1993)^[3];
• председатель правления Марийского регионального отделения Союза художников России (2001–2005)^[1][2].