Артета, Аурелио

Аурелио родился на улице Аскао в Бильбао, в семье железнодорожного рабочего Эусебио Артеты-и-Лабрадора и Петры Эррасти-и-Сабалы. Его брат Феликс Артета также был художником, хотя и менее известным.

Аурелио начал обучение со Школы искусств и ремёсел в Бильбао. В 1894 году вся семья переехала в Вальядолид. Позже он переехал в Мадрид, где учился в Королевской академии изящных искусств Сан-Фернандо. Не желая быть обузой для семьи, Артета совмещал учёбу с разнообразной работой, трудился, маляром, иллюстратором, вышивальщиком, литографом и даже клакёром в театрах. Там же у него родился сын, Эусебио Артета.

В 1902 году он, наряду с Анхелем Ларроке, Хуаном де Эчеваррией, Немесио Могробехо и Кинтином де Торре, получил грант от Бискайского провинциального совета. Грант был присуждён ему за работу Accidente de trabajo en una fábrica de Vizcaya («Несчастный случай на производстве на фабрике в Бискайе»), и это позволило ему отправиться в Париж, где он и завершил своё обучение. В столице Франции он увлёкся импрессионистской живописью с подачи Гогена и Тулуз-Лотрека. Последующая поездка в Италию позволила Артете познакомиться с итальянским Возрождением, а точнее с настенной живописью этого периода.

В 1905 году снова выбран для получения стипендии вместе с художниками Ансельмо Мигелем Ньето и Пабло Пучолем.

В 1906 году он поселился в Бильбао и открыл свою студию. Он чередовал написание живописи с дизайном плакатов и литографией. Свою первую выставку он провёл в галерее Delclaux в Бильбао. В 1911 году он стал одним из основателей Ассоциации баскских художников.

В 1921 году он начал работу над фресками Банка Бильбао в Мадриде; предварительно он написал маслом картину каждой фрески в небольшом масштабе. В 1924 году он был назначен первым директором только что созданного Музея современного искусства в Бильбао. Это назначение не обошлось без скандалов, поскольку городской совет Бильбао осудил приобретения Артеты. Отставка Артеты вызвала волну поддержки со стороны интеллектуалов по всей Испании, что в итоге стало критикой политики диктатуры Примо де Риверы в области искусства.

В 1930 году Артета получил Национальную премию по живописи за картину «Купальщицы», а также Первую медаль на Национальной выставке изящных искусств в 1932 году за картину «Люди моря»^[2].

Начало конфликта застало художника врасплох в его доме в Мадриде. В начале декабря 1936 года он отправился в Валенсию, где создал плакат о сотрудничестве с баскским правительством. Из Валенсии далее он отправился в Барселону, а затем решил обосноваться во Франции. Там он побывал в разных городах (Биарриц, Бордо), избегая лагери для беженцев. Наконец, на пароходе он перебрался в Мексику. Одной из последних его работ стало оформление столовой резиденции известного политика Индалесио Прието в мексиканской столице.

В Биаррице он создал серию работ на военную тематику. За эти живописные картины его будут считать одним из лучших интерпретаторов отчаяния и разрушения, вызванных гражданской войной в Испании. К данным работам относят такие картины, как «Эвакуация деревни» или трилогия «Исход», «Фронт» и «Резерв», составляющие так называемый «Триптих войны» (1937—1938)^[3].

10 ноября 1940 года он погиб в результате трамвайной аварии по дороге в Койоакан вместе с женой. Позднее, согласно показаниям Индалесио Прието, Артета и его жена ехали в деревню, чтобы немного прийти в себя после полученного накануне известия о расстреле Хулиана Зугасагойтиа, испанского политика и представителя ИСРП.

Его живопись, несколько приукрашенная и наполненная меланхолией, сосредоточена на теме жителей страны Басков, как на сельской жизни, так и на трансформации этого общества в индустриальное, а городские пейзажи сосредоточены в окрестностях устья реки Нервьон. После выставки Ассоциации баскских художников, проходившей в Мадриде в 1916 году, где Аурелио представил картину «Рыбаки», критик Хуан де ла Энсина сказал о нём следующее: «Во времена, когда шарлатанство и тщеславие процветали и процветают, с одной стороны, мы не можем не приветствовать сдержанность Артеты; но с другой стороны, мы сожалеем, что такой талантливый художник боится общественного мнения»^[4].

Аурелио Артета также занимался иллюстрированием книг.

В период с 1917 по 1923 год Артета написал несколько городских пейзажей. Тяга художника к реализму неоднократно приводила его к решению изобразить кварталы рабочего класса в промышленном Бильбао или угрюмых уголков города. Такие работы, как «Мост Бурсеньи», «Район рабочего класса» и «Улица» являются удачными примерами соцреализма Артеты города Бильбао. Есть также много полотен, в которых Артета решает изобразить более буржуазные уголки города.

По мнению современных критиков, живопись Артеты, сочетающая эпичность, меланхолию, отражает переход от сельскохозяйственного общества к индустриальному, от сельского уклада жизни к городскому, а также начало строительства Бильбао как величественного и пролетарского городского пространства^[5].

По случаю столетия со дня его рождения в 1979 году Банк Бильбао провёл двойную выставку: в Музее изобразительных искусств Бильбао и в собственном выставочном зале. Семьдесят первоклассных работ художника были собраны вместе и сопровождались текстами таких писателей, как Мануэль Льяно, Эдорта Кортади, Косме де Бараньяно, Индалесио Прието и других.

После экономического подъёма, который по окончании Первой мировой войны пережила буржуазия Бильбао, акционеры Банка Бильбао решили основать новую штаб-квартиру в Мадриде.

В 1919 году был проведён конкурс проектов для строительства нового здания, который выиграл архитектор Рикардо Бастида. Он же возглавил строительные работы, которые начались в 1920 году и были завершены через три года. Неровности участка вынудили архитектора спроектировать два здания, которые должны были соединяться крытой ротондой, а главный фасад был оформлен колоннами, капителями и антаблементами гигантских классических форм — эстетика, ставшая нормой при строительстве банковских зданий. Для оформления скульптур был выбран Кинтин де Торре, а для двух колесниц, венчающих здание, — Игинио де Бастерра.

В 1921 году Артета получил самый важный заказ в своей профессиональной карьере: ему было поручено оформить вестибюль банка. Он тщательно готовился к росписи и обратился за советом к Мануэлю Лосаде, который проконсультировал его по техническим аспектам и материалам. Аурелио также отправился в Италию, чтобы изучить наиболее подходящие материалы для фресковых работ, основываясь на опыте старых мастеров. В качестве пробы он выполнил небольшую работу «Паломничество» (в настоящее время находится в Музее изобразительных искусств Бильбао) для резиденции Рикардо Бастиды в городе Ондарроа, и это помогло ему ознакомиться с традиционной техникой аффреско.

Площадь росписи Банка составила восемьдесят квадратных метров, разделённых на двенадцать секций, таких как Интеллектуальный труд, Сельское хозяйство, Сбор урожая, Верфь, Литейный завод, Железная дорога и др.

• Несчастный случай на производстве фабрики Бискайи (Дворец провинциального совета Бискайи)

• Городской пейзаж с фигурами, или Рабочий район (Музей изобразительных искусств Бильбао)

• Мост Бурсеньи (Музей изобразительных искусств Бильбао)
• Играющий на аккордеоне (Музей изобразительных искусств Бильбао)
• Крестьянин с коровой и телёнком (Музей изобразительных искусств Бильбао)
• Баскские крестьянки с фруктами и овощами (Музей изобразительных искусств Бильбао)

• Игра в мяч (Музей изобразительных искусств Бильбао)

• Фрески Банка Бильбао (Мадрид)
• Разгрузчики угля в устье реки (Коллекция BBVA)
• Лень и труд (Коллекция BBVA)

• По дороге на праздник (Музей изобразительных искусств Алавы)
• Возвращение с паломничества (Музей изобразительных искусств Алавы)
• Триптих о войне (Музей изящных искусств Алавы)
• Вдова, или рыбачка в порту (Музей изящных искусств Алавы)
• Паломничество басков (Музей Сан-Тельмо)
• Диалог на поле для гольфа
• Купальщицы (Мадрид, Центр искусств королевы Софии)