Аннамурадов, Бабасары

О начале своего творческого пути Аннамурадов рассказывал^[4]:

Скульптором я стал случайно. Хорошо рисовал с детства, а когда приехал в Ашхабад для поступления в художественное училище, родственник, у которого я остановился, отговаривал меня от этой затеи. «Будет лучше, — говорил он, — если ты станешь агрономом, а поступить в сельскохозяйственный институт я помогу». Не поддавшись на уговоры и собрав документы, я пришёл в училище. На пороге мне встретился парень, который спросил: «Хочешь стать художником? Лучше иди на скульптуру». В то время я, сельский паренек, понятия не имел что такое скульптура. «Скульптор — это тот, кто лепит людей из глины», — объяснил он. — Так я подал документы на отделение «скульптура».

В 1959 году Аннамурадов начал учиться на скульптурном отделении Туркменского государственного художественного училища имени Ш. Руставели у Павла Попова. В 1963 году успешно окончил училище^[2].

В 1965 году продолжил обучение в Ташкентском государственном театрально-художественном институте имени А. Н. Островского (переименован в Государственный институт искусств и культуры Узбекистана). Там в числе его педагогов был Юрий Киселёв. Студенческая работа Аннамурадова «Ветеран» была представлена на выставке изобразительного искусства в Москве, где сразу привлекла внимание искусствоведов и стала экспонатом Государственной Третьяковской галереи. В 1970 году Бабасары Аннамурадов окончил театрально-художественный институт^[2].

В дальнейшем изучал лучшие образцы искусства в поездках по миру, в том числе посетил мастерскую британского художника и скульптора Генри Мура^[5].

Основные направления творческой деятельности Бабасары Аннамурадова: станковая и монументальная скульптура, графика. Владеет искусством работы с различными материалами: мрамором, бронзой, деревом, керамикой (шамотом) и др.

В 1971 году скульптор присоединился к Союзу художников СССР.

В 2007 году Аннамурадов стал председателем Союз художников Туркменистана. Возглавлял организацию до 2012 года^[2].

В 2008 году стал почётным доктором Государственной академии художеств Туркменистана.

В 2012 году — почётным зарубежным членом Российской академии художеств^[2].

В 2023 году в Государственном музее искусства народов Востока в Москве состоялась первая персональная выставка скульптора^[6].

О своём видении искусства мастер говорил так^[5]:

Вообще, искусство само по себе — трудная вещь. Всё время надо учиться, постигать новое. Если человек считает, что он достаточно умеет, значит он остановился просто, он дальше не может. Искусство — без конца. Это же духовная ценность, его постигнуть нельзя.

Юрий Подпоренко, пресс-секретарь Международной конфедерации союзов художников, искусствовед, говорил о творчестве Аннамурадова^[7]:

Бабасары, овладевая техническими навыками европейского по сути искусства, настойчиво приспосабливал их к образному строю своего народа, стремился к тому, чтобы узнаваемость создаваемого им предметного мира стремилась к отточенности символа, усиливаясь при этом предлагаемыми им образными решениями. В его работах нет цитатной восточности, но есть присущая Востоку сосредоточенность, медитативность, когда взор, «обходя», сканируя пластику форм, не только не насыщается и успокаивается, но магически возбуждается, вовлекается вовнутрь. Зритель становится, как правило, сотворцом и соучастником, но автор не вбрасывает его эпатажно в игру без правил, как нередко случается при знакомстве с творениями иных актуальных художников, а мягко ведёт за собой, чтоб поведать, нашептать ему то, что непереводимо с языка души… Мир, создаваемый скульптором Бабасары Аннамурадовым, обладателем множества заслуженных званий и наград, бывает хрупок, раним, и он далеко не идеален. Но это мир, который выстаивается в череде эпох, переживает природные и провоцируемые человеком же потрясения, чтобы рождаться вновь и вновь, оставаясь прежним и становясь каждый раз хоть немного, но иным.

Работы мастера представлены в коллекциях Государственной Третьяковской галереи (Москва), Государственного музея искусства народов Востока (Москва), Дальневосточного художественного музея (Хабаровск), Музея изобразительных искусств Республики Карелия (Петрозаводск), Нижнетагильского музея изобразительных искусств (Нижний Тагил), Вятского художественного музея имени В. М. и А. М. Васнецовых (Киров) и других музеев, а также в частных коллекциях в России, Туркменистане и других странах.